中国传统文化始终离不开笔与墨，笔墨的好坏也决定了绘画作品韵味的好与坏，有的人讲究的是水的润，有的人讲究的是墨的焦，还有人则更加注重枯墨以及干墨的皴与擦，不同的技法所营造出来的绘画感受，也是不尽相同的。
水可以让画面显得更加润，干墨则可以让山石显得更加苍辣，浓墨则可以让画面显得厚重，今天我们就来分享一组既兼顾了焦墨皴擦，又兼顾水墨韵染的绘画作品，这些绘画作品出自于尧渔伯先生之手，在他的画面当中，山石的部分往往是采用焦墨，用非常爽利的笔触写就，在一些关键部位再加以更加浓墨的点作为点缀，或是将这些浓墨一笔一笔的画成水草，起到了丰富画面的作用。
他的绘画色度可能只有两个，一个是焦墨浓墨，一个是较为润的淡墨，大致只有两种层次，但是他通过皴擦的笔触，让干的画面显示出了另外的一种质感，层层叠叠，并不因为只有两个色度而让画面显得更加单薄，反而是对比强烈更为厚重，我们一起去欣赏一番吧，看看这样的画面您是否也读出别样的味道呢？
