吴秀美，出生于山东青岛。中国美协会员、中国工笔画学会会员、中国神州书画院副院长、民建中央画院青岛分院艺委会委员、青岛市政协书画院画师、国家一级美术师。作品曾入选“翰墨青州·2017全国中国画作品展”、“二十四节气·柯城全国农民画作品展”、第九届中国体育美术作品展、“乡风墨韵·全国中国画作品展”、纪念叶浅予诞辰110周年“潇洒桐庐”全国中国画作品展等，获“水墨融情海丝梦”首届全国中国画作品展入会资格等。
灵魂里植入什么，便有什么在葳蕤生长。绘画有用手画者，有用心画者。以心画者，需要的是天才、胆略和修养。山东画家吴秀美正是用心去创作的画家。
吴秀美自幼喜爱绘画。9岁起，她就在青岛工人文化宫跟着老师学习素描和水彩，一画就是多年。但踏上工作岗位后，她却由于工作的日渐繁忙，遗憾地放下了自己的梦想。然而她始终对绘画艺术怀有执着的向往，将自己对艺术的热爱不动声色地隐藏于心中。退休后，吴秀美毅然选择重拾画笔，于清华大学美术学院高级花鸟研修班及首都师范大学工笔重彩画进修班学习了四年，主攻中国画和正楷。
工笔花鸟画作为中国画的一个重要组成部分，有着独特而严谨的创作技法。吴秀美从基本功开始打磨，一点点扎扎实实地学习。除了师法大家，从文化深处吸取养分外，她更注重写生，注重直接的生活体验。四年来，她每年都会游历祖国的名山大川，到全国各地采风写生。她的笔下有奥帆中心的灯塔、海浪与海鸥，白洋淀的芦苇、鸭子与荷花，西双版纳的西番莲、藤蔓、竹子与芭蕉等等。美丽的画面背后，她经历的是酷暑炎热、蚊虫叮咬、风吹日晒，是一坐便数个小时的忘我投入。她热爱大自然，热爱鸟语花香的世界。每年春节过后，她就前往西双版纳，静静地写生两个多月。她将自己对花鸟、热带雨林的偏爱融入作品，通过画笔把看过的美景表现得栩栩如生，力求让观者在看完作品后能有身临其境的感觉。而艺术也垂青着守望它的骄子。一般需要多年才能入会的中国工笔画学会，吴秀美仅用了两年便提前被录入。并且她的作品多次入选中国美协举办的大型展览并有获奖，受到了国内许多人的赞誉和关注。
在这个纷繁而喧哗的时代里，静静品赏吴秀美的花鸟画，是一件令人愉悦的事。她那清秀、淡雅、通透、恣丽的画风，让人在繁茂、锦簇中感受到旺盛的生命力，宛如走进唐代司空图所描绘的“自然”之诗境——“俯拾即是，不取诸邻。俱道适往，著手成春。如逢花开，如瞻岁新”。在她的作品中，那于花卉和枝叶间窥见的生命力量，让人怦然心动。她不为他者，只为绘画而绘画，享受着其中的过程，就像“竹林七贤”享受美酒一样“陶然共忘机”（唐李白句）。当她拿起画笔时，便忘却了世间的繁杂，在属于自己的艺术王国里，静静地表现着对天地圣灵的敬意、对清幽之境的追求，享受着从笔墨中获得的快乐。
吴秀美的作品内涵独到、风格独异、耐人寻味。她的绘画重点在于写实，作品表现的是自然文化。她从中国文化的深处汲取养分，创作出了许多富有文化元素和色彩，既关注自然也关注社会的作品。各类热带绿植在她精细勾画之下给人带来意蕴深远的想象空间，看后使人仿佛身临画中世界。
吴秀美洗尽火气，内蕴清雅与静穆，在作品中展现出一种身入化境、浓酣忘我的趣味，以及其用心修炼出的笔力和神采。无论外界如何喧哗，她都以一颗纯净的初心沉潜于心境、专心于绘事，展现出十足的定力。她力求修最好的技艺，着最好的笔墨，为世人留下最好的作品。
秋声 吴秀美 作
版纳美景 吴秀美 作
丰收 吴秀美 作
红向日葵 吴秀美 作
如火如荼 吴秀美 作
圣地金莲 吴秀美 作
大花被 吴秀美作
本文图转自《中国书画报 》
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