金采风是继“越剧十姐妹”之后掘起的著名表演艺术家、越剧金派唱腔‘’宗师‘’。代表作有《盘夫索夫》、《碧玉簪》、《彩楼记》等,曾有“活兰贞、神秀英”之誉。
与“十姐妹”基本来自浙江嵊县一带不同,金采风是个地地道道的上海生、上海长的越剧演员。而且金采风没有经过科班训练,完全是凭着一种毅力,刻苦自励,靠着“电波”助推,脱颖而出,终于成为越剧“名角”,并创造了委婉流畅、刚柔相济的越剧金派唱腔艺术,被公认为当今越剧“十三大流派”之一。
金采风剧照(碧玉簪)
金采风1930年出生在上海顺昌路一户制鞋小业主家庭,开始经济条件尚属宽裕,小采风时常随祖母在家附近的同乐剧场轮番看各越剧名角的演出,迷上了越剧。然而就在金采风读初三那年,父亲突发疾病,英年早逝,家庭经济失去支柱,金采风只得辍学。在嫁人还是自谋生路的选择中,金采风毅然决定到袁雪芬所在的雪声越剧团当随团学员,期待自己能成为一名越剧演员,上台演戏,尽早减轻家庭经济负担。
金采风与妹妹(左)合影
金采风自恃从小喜欢唱歌,嗓音条件好,模仿能力强,应该能唱好越剧。然而进了剧团之后才知道,学艺之路艰难重重。因为不是科班,没有固定师傅带教,剧团演员就是老师。但她们一天又要演日、夜两场戏,终日忙于排戏、演戏,根本就没时间教学员。因而金采风进团三年,始终没学会演戏,尽在台上扮演公差、书僮、小和尚等龙套角色,人累得半死,而且还没有分文工资。
就在金采风感觉快要坚持不下去,准备打退堂鼓之时,袁雪芬满怀深情、语重心长地挽留了她,使徘徊不定的金采风坚定了学下去的信念。
从此金采风抱定“只要功夫深,铁杵磨成针”的朴素想法,开始偷师学艺。抓住一切机会看老师排戏,把每出戏的精彩段子记牢,回到家里再细细琢磨,反复模仿。有空就站在台角边,听戏、看戏,“偷”戏,不但学小生戏,还学花旦戏。经过不断学习、揣摩,金采风学会了“袁派”、“范派”、“傅派”等许多流派的唱腔。
金采风剧照(桃花扇)
但是在人材济济的雪声剧团,金采风仍然没有登台演主角的机会。不过,机会总是会垂青有准备的人。这时候,上海私营电台开始盛行,这些电台节目都大是商业性的,一边播广告一边播放戏曲唱段。其时越剧在上海越来越红火,每家电台总要安排一两档越剧节目,请几个名角去担纲,以吸引听众。尤其是新戏上演之初,电台宣传也是剧团招徕观众的重要途径。观众听得来了劲,就会打电话到电台订票,戏院的上座率也就高了,所以剧团也非常乐意演员上电台,这是剧团和电台“双赢”的好事。
由于剧团的名演员实在很忙,一天日夜两场演出占去了她们的主要精力和时间,再到电台演唱就力不从心了。所以,剧团老板就想出一个“两全其美”的办法,让名演员唱个开头,余下的就由次要演员或学员来填充。就这样,平时学唱用功、嗓音明亮的金采风就被老板“点将”到电台演唱了。
金采风剧剧照(盘夫)
金采风很愿意也很喜欢上电台演唱,虽然面前没有观众,但是“电波”却将金采风的声腔传送到上海千家万户听众的耳际,多少弥补了金采风不能登台的遗憾。金采风唱得很认真,各种流派,生角旦角都学着唱,从不推辞。有时竟然一个人既唱祝英台又唱梁山伯,几近乱真,听众还以为是袁雪芬与范瑞娟在唱呢。
金采风剧照(碧玉簪)
时间一久,“金采风”的名字引起广大电台听众的注意,那别有韵味的唱腔深深地打动了她们。于是经常有听众打电话到电台点名要听金采风唱。金采风也越唱越有信心,发挥也越来越好,俨然也成了个“久闻其声却不见其人“的越剧”名角”。
听众从“电波”中发现、熟悉了金采风,便怀着好奇蜂拥着到剧场去看舞台上的金采风。但到了剧场一看却大失所望。她们发现“大名鼎鼎”的金采风竟然是个龙套演员,人又瘦又高,演的还是男角,怎么看都不合适不舒服。她们一致觉得金采风的脸型和身材合适演旦角。
越剧观众是热情而又有主见的,她们就纷纷给剧团写信,建议让金采风改行档演花旦。这个想法与金采风本人的想法也不谋而合,但金采风当时在剧团尚属无名之辈,自己是很难有选择权的。
金采风生活照
但是观众不断的建议和呼声,终于引起剧团的重视,1948的一天,因某演员临时有事不能登台演一旦角,一时又找不到合适的演员顶上,金采风在导演询问时便鼓作勇气上了台,最终顶了下来,结果观众反映相当不错。
金采风(右)与范瑞娟(中)、傅全香(左)合影
就这样,金采风的行档算是改定了。紧接着又有一次,饰演《王魁负桂英》中的敫桂英、早已成名的傅全香在演出开幕前突然失声。金采风因为此前常在侧幕边看傅全香演出,对整出戏的唱腔台词表演早就烂熟于心。救场如救火。导演临时决定,由金采风顶上。结果金采风唱得声情并茂,涕泪俱下,发挥出色,让观众和导演,包括傅全香本人都对她刮目相看。这是金采风第一次在舞台上演主角,演青衣戏,便获得巨大成功。由此,金采风一举成了剧团的台柱演员之一,奠定了她日后成为“金派”宗师和表演艺术家的基础。
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