《锦瑟》是一首充满哀婉之情的诗歌，诗的主旨，历来众说纷纭，爱情说、悼亡说、自伤身世说、政治寓意说等等，不管哪种说法其中表达出的伤感之情不言而喻。诗中诸多典故也使情感的表达愈发凄迷，让人有一种想要细细品读的欲望，而诗中的意境则更为唯美。
初读这首诗，为诗中所描述的意象的怅然缠绵而垂泪，再读仿佛进入一个渺茫的境界，如梦如烟。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”整首诗读起来余味隽永，意蕴悠长，低吟到最后，独自沉吟怅惘，如醉如痴，也许这就是诗的魅力所在，无意于表现，却又在无意中渲染出让人沉迷的境界。诗的首联抒发了诗人年迈的悲凉之感，对华年身世的伤感和华年时光留恋的感叹。“无端”二字，既有其慨怨之意，又给人以深幽之感。《史记．封禅书》中写到：“太帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦”。基于此典把李商隐自怜之意，悲怨之情揭示得淋漓尽致。
诗中“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”几个神话故事和一连串的梦幻词语把读者引入了一个缥缈虚幻的境界。传奇的人物、美丽的虫鸟、动人的故事，以及“梦”、“迷”、“泪”、“烟”等词语的运用，幻化成了一个令人着迷而又戚戚的光怪陆离的世界，让人久久流连。然而在此留恋之时 “此情可待成追忆，只是当时已惘然。”又蓦然间点破了这个梦幻境界，把人拉回现实，这是何等的伤心与痛苦，但又是何等的美丽！
《锦瑟》是诗人痛苦之后的沉淀。李商隐的一生郁郁不得志，面对仕途、爱情、名利总是在纠结中难于取舍，而性格又软弱不争，有才而无处施展，于是总是在迷茫、矛盾、痛苦中徘徊，所以诗给人的感受总是迷惑不清的，但他的诗总是能够让我们隐约地体会到美的凄凉，尽管这种美是朦胧的，苦涩的，但却是令人震撼的，神往的。追溯往昔，文人才子受封建礼教的禁锢，这与之渴望追求幸福和自由的心情是相违背的，对于感情丰富的诗人来讲表现出了“哀而不伤，怨而不怒”的无奈。
《锦瑟》是一曲华美的乐章，在诗中我们能深切地体会到诗人刻骨铭心的痛苦，这种苦痛用华丽的语言表达出来，触动着我们内心深处的敏感，拨动着我们脆弱的灵魂，让人愈发的悲凉，而痛苦又让诗如此的美丽。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
---李商隐《锦瑟》
