■葛昌永
春节期间，《中国诗词大会》热播，据媒体报道，有11亿人收看，果真是电视节目的一大亮屏。策划者敢于安排在黄金时段推出，观众不管爱什么行当学什么专业干什么工作，或多或少都接受过诗的熏陶。中国是充满诗意的国度，从“诗三百”到屈原、李白、杜甫，还有宋词、元曲、民歌、民谣，浩如烟海，在涓涓流淌中陪同中华民族一路走来。读李白《将进酒》，苏东坡“大江东去”，毛泽东“北国风光”，我们激情澎湃！我们的血液里，流动着滚烫的诗的基因。尽管我们中有人不写诗，但并不妨碍大家对诗的喜爱。
这，就是《中国诗词大会》热播的原因。活动形式新颖，加进接竹竿、行酒令式的“飞花令”，也煞费匠心。但形式新只是套路新，根本还在于诗词本身，在于人们对诗词的认知，在于人们浓郁的诗词情结。诗是文艺象牙塔尖上的艺术，是诸文体中最为精练阔远、含蓄雅致、言志表情的文体。诗起源于人类渴望表达的需要，萌生于劳动号子，植根于情感宣泄，是诗人内心世界的外化。不同的人生在不同时期遭际不同境遇，总能找到适合借助表达自己心境的诗句，譬如心满意得时，你会高吟“春风得意马蹄疾”或“万紫千红总是春”以吐快；忧愁时，你会借用“恰似一江春水向东流”或“无言独上高楼”以排遣；在思念亲人时，你会用“为伊消得人憔悴”或“寒风起天末，君子忆如何”来传情；珍惜时光，你会吟诵“春宵一刻值千金”或“故烧高烛照红妆”以表意；欣赏美女时，你会以“沉鱼落雁，亭亭玉立，倾城倾国”以托兴。
歌唱家们唱诗。诗仙李白“长安街上酒家眠，天子呼来不上船”，被抬到宫里，醉眼朦胧中让高力士脱靴，随口吟几首竹枝词，大唐明皇与美人贵妃为之倾倒，于是让李龟年谱曲，绝唱一传两千年。还有《大风歌》《步出夏门行》以及蔡文姬的“十八拍”、柳永的“艳词”、关汉卿马致远的“散曲”。画家们画诗。王维“诗中有画画中有诗”，唐伯虎无画不题诗，还有黄公望诗意的《富春山居图》，都是诗情画意。书法家们写诗。所有的书法作品，书写内容恐怕百分之八十与诗联相关。好像只有写诗、词、联，最适合书法家挥毫写意之情调。联，其实也是从诗和骈文中脱颖而出的。格律诗（联）、书法和中国画，成为中华文化与其他文化形态区别的“三绝”。所以，中国诗词是中华民族的瑰宝，发展轨迹成为中华文化最为耀眼的一条印痕，具有无穷的艺术魅力、感染力、穿透力和影响力。譬如一曲《黄河大合唱》，“风在吼，马在叫，黄河在咆哮”，一歌能抵千万军。还有后来成为国歌的《义勇军进行曲》，每每唱起，国人总会热血沸腾。
《中国诗词大会》，应和了时代节拍，适应了国人的精神需求，所以才在社会上引起广泛关注。“文化是民族的血脉，是人民的精神家园”，是一个国家和民族品格的集中体现，是民族生命力的源泉和民族凝聚力的支撑，能引领风尚、教化人民，果然也。诗书礼乐，琴棋书画，亘古雅韵，只是我们“大雅久不作”，于是一次《中国诗词大会》，才会像跳出来的一匹黑马，产生一鸣惊人的大效果。
