每个人都有一个家，每个人都想让这个家变得舒适，都会想尽办法来装饰装点它，于是就有了各式各样的家，或简洁明快，或富丽堂皇，或甜蜜温馨。因为每个人的艺术欣赏角度不同，因此，艺术应该是大众的。
宋·米芾书法作品
上面叙述的是生活的艺术，而艺术本身又有自己的表现形式，绘画，戏曲，话剧，舞蹈，影视，音乐，书法，等等，不一而足。每个表现形式又会有不同样式的展现，随着现在物质生活的丰富，越来越多的人也会参与不同形式的艺术来满足自己的精神追求。越深入，艺术的表现越纯粹，受众人群就越少，也就成了小众的艺术了。
但人们也会将不同形式的艺术装点在自己的家里，让家的感觉更具艺术性。而不同形式的艺术众多集中反映也都是人们的生活，家庭的生活。
所以，书法艺术到底是大众还是小众的呢？
《再论艺术是大众还是小众》
文/黄炎
首先说明一点，我没有接受过正规的艺术理论教育，在此所有的讨论都基于对艺术最淳朴的理解。欢迎大家的指教。
事实的是，有关艺术的事，就是从小练习书法，做板报宣传，学习素描，版画之类，当然这些都是业余的，到如今的摄影，国画，艺术欣赏等等。因为兴趣而关注， 因为关注而兴趣逐增，到如今志于推广艺术，做大众艺术的启蒙教育。
认可的事实是，艺术教育在国人长达16年的教育经历中少之甚少，尤其在如今的追名逐利的现世中。而随着经济发展的推进，艺术市场也越来越商业化，艺术品价格此起彼伏，却忘却了一点的是，国内艺术的土壤还是那么的贫瘠。艺术对于普通大众来说，还只是一场空中盛宴。
图/吴昌硕书法作品（来源网络）
从大众中来，到小众中去，这是艺术的追逐形式，最终应该还要回归到大众。
因为艺术的诞生，最初的起源就是模仿，以及在日常生活中对生活的美化，还有对日常生活的精神感知以及深层次的诉求。至于艺术的形式，只是这些感知和诉求的表达方式，或者媒介。艺术家和普通大众的区别，是对这些感知和诉求的理解和发挥层次不同。而艺术家通过艺术形式对于普通大众精神层面的感化和提升，这应该就是艺术和艺术家的功用。这是职业上的区别。
如今，在工业时代、信息时代之后迎来的应该是创意时代，因此创意园区，艺术园区在国内如火如荼的推进。但这些园区是否在普及艺术和推进艺术起到真正的作用呢？还是仅仅是工业园区的一种变种。不同的仅仅是产品。而没有起到不同于工业园区的艺术的精神教化的作用。
图/中书协举行的送万福进万家活动
这应该是我们深思的问题。关起门来进行创作，应该所有的艺术家都会反对，因为大部分的艺术家还都是普通大众。走出去，给普通大众一个与艺术亲密接触的机会。
来源：雅昌博客，作者：黄炎
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