每个人都有一个家,每个人都想让这个家变得舒适,都会想尽办法来装饰装点它,于是就有了各式各样的家,或简洁明快,或富丽堂皇,或甜蜜温馨。因为每个人的艺术欣赏角度不同,因此,艺术应该是大众的。
宋·米芾书法作品
上面叙述的是生活的艺术,而艺术本身又有自己的表现形式,绘画,戏曲,话剧,舞蹈,影视,音乐,书法,等等,不一而足。每个表现形式又会有不同样式的展现,随着现在物质生活的丰富,越来越多的人也会参与不同形式的艺术来满足自己的精神追求。越深入,艺术的表现越纯粹,受众人群就越少,也就成了小众的艺术了。
但人们也会将不同形式的艺术装点在自己的家里,让家的感觉更具艺术性。而不同形式的艺术众多集中反映也都是人们的生活,家庭的生活。
所以,书法艺术到底是大众还是小众的呢?
《再论艺术是大众还是小众》
文/黄炎
首先说明一点,我没有接受过正规的艺术理论教育,在此所有的讨论都基于对艺术最淳朴的理解。欢迎大家的指教。
事实的是,有关艺术的事,就是从小练习书法,做板报宣传,学习素描,版画之类,当然这些都是业余的,到如今的摄影,国画,艺术欣赏等等。因为兴趣而关注, 因为关注而兴趣逐增,到如今志于推广艺术,做大众艺术的启蒙教育。
认可的事实是,艺术教育在国人长达16年的教育经历中少之甚少,尤其在如今的追名逐利的现世中。而随着经济发展的推进,艺术市场也越来越商业化,艺术品价格此起彼伏,却忘却了一点的是,国内艺术的土壤还是那么的贫瘠。艺术对于普通大众来说,还只是一场空中盛宴。
图/吴昌硕书法作品(来源网络)
从大众中来,到小众中去,这是艺术的追逐形式,最终应该还要回归到大众。
因为艺术的诞生,最初的起源就是模仿,以及在日常生活中对生活的美化,还有对日常生活的精神感知以及深层次的诉求。至于艺术的形式,只是这些感知和诉求的表达方式,或者媒介。艺术家和普通大众的区别,是对这些感知和诉求的理解和发挥层次不同。而艺术家通过艺术形式对于普通大众精神层面的感化和提升,这应该就是艺术和艺术家的功用。这是职业上的区别。
如今,在工业时代、信息时代之后迎来的应该是创意时代,因此创意园区,艺术园区在国内如火如荼的推进。但这些园区是否在普及艺术和推进艺术起到真正的作用呢?还是仅仅是工业园区的一种变种。不同的仅仅是产品。而没有起到不同于工业园区的艺术的精神教化的作用。
图/中书协举行的送万福进万家活动
这应该是我们深思的问题。关起门来进行创作,应该所有的艺术家都会反对,因为大部分的艺术家还都是普通大众。走出去,给普通大众一个与艺术亲密接触的机会。
来源:雅昌博客,作者:黄炎
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