开始临摹的阶段，技巧和笔法的范围可稍宽，因为作画者一时还不清楚哪一种风格适合自己，在不断的临摹练习过程中，慢慢就会领悟到适合自己的技巧和笔法。经过老师及时指导和指明正确的临摹练习方向后，学生的学习热情得到提高，临摹学习的效果不断显著。
临近学习的后期应根据具体情况进一步收窄临摹的范围，也就是说具体到每一种技巧和笔法的研究与发扬，最终找到适合自己的、最能表达自己方式的、最有画面效果的、最成熟的表现方法。如精选两三张不断反复临摹直到可以大致地默画出来，巩固技法的同时又成竹在胸。
在临摹最后阶段可根据自己的需求进行整体临摹或局部临摹的调整。例如通过临摹改善表现较弱的人像五官之一的嘴部。那么除了课堂学习和老师的指导外，还要在课外找一些有关这方面的模板临摹，包括正面的嘴部、侧面的嘴部等，从多方面多角度进行分析研究，直到找到自己在表现方法和理解方面的不足，加深认识，多次反复临摹以达到能轻松自如地表现嘴部这一部位的效果为止。在临摹的同时还要注意要认真细致地进行临本和模板之间的比较，越接近模板越好，包括对模板的表现形式、色调的深浅、线条表现的速度、线条表现的力度等方面的临摹。
素描是一门要求眼、手、脑高度统一的、技术性强的学科，针对这一要点，首先就要进行有效的观察，也就是观察对象的同时要结合思考加以运用。正确观察才能有效表现，只有强调正确的观察方法才能提高画面的表现力。如画人物、素描石膏要形成从整体——局部——空间的次序进行观察，进行分析比较，循环反复，使画面的形体不断明确，塑造表现不断深入，最终得以丰富。
这样一种观察方法是通过作画者的视线适当运用而产生，作画者应根据自己的表现对象而选择采用。画形体轮廓时，作画者的眼睛应上下左右地扫视，以定整体雏形，而后还要让目光停留在某一部分，这样的注视才能以眼带手深入地表现对象，但是扫视与注视的手法应用不能忽略对比分析，没有对比，就不能比较分析出对象的形态、结构、调子、层次，也就不能达到提升画面表现力的要求。
正确的观察方法是需要反复强调、 反复提醒、反复应用才能形成习惯的，才能有效地纠正学习中那种局部的观察方法。正确的观察方法能为高考复习打下坚实的基础，起到“事半功倍”的效果。
在美术高考中，素描是一门操作性很强的学科，要求考生在限定时间内表现造型，达到素描考试的满意效果，这就需要培养考生平时习惯于在限定的时间内稳定发挥并完成作品。针对这一点，教师在课堂中的直接辅导、直接示范画面，可以帮助学生把握画面的进展程度。例如课堂上学生画作业时，有些反复出现的错误，教师可当场指出并加以改进和修改，以避免画面错误持续时间长，难以改进；有些学生的素描作业停顿不前，应及时找到指导教师帮助其分析画面的因素，找出阻碍的原因，从而加快画面的操作进度。
教师直接示范画面的最大优势在于在短时间内使学生对素描有直观性的认识和理解。教师也可通过直接示范画面充分地讲授这一过程的知识，让学生容易产生兴趣，直接感受到教师示范画面时的作画步骤中面块的安排、线条的运用等等。对于学生来说，教师直接示范画面，一小时内完成怎样的程度，两小时内完成是怎样的面貌，三小时内完成是怎样的效果都直接呈现在面前，这种直观性将引导学生充分掌握好考试的时间，达到考试时能自如应对、正常发挥的目的。
美术高考的考场存在着考生人数多、场地有限、光源欠缺等许多不可预计的不利因素，因此考生要有一定的应考心理准备。为了使考生无论在何种环境都能如常发挥，教师可在课堂教学示范当中进行多方面的指导。有的平时习惯于正规教室的光源，到了考场也许就遇到了光源偏暗或者自己的位置被安排在逆光处等情况，考生除了观察对象外，还应将画面比较模特(或石膏像)的真实调子按自己的要求稍微提亮一些，如果逆光处的模特(或石膏像)太暗、结构不清，考生可将平时理解的结构充分表现，不要过分注重调子，这样画面可显得结实而通透。
考生应根据不同的情况自己采取一些预备措施以调整好自己在考场的状态。依据场地、光源、位置、对象的变化反映出考卷的侧重点，以求快、稳、准、跳。“快”就是要抓紧作画的时间；“稳”就是冷静观察，如常发挥应有的水平;“准”就是造型准确、构图完整、造型虚实得当;“跳”就是画面黑白色差对比大、灰面深浅和谐、视觉冲击强，不要过分暗、过分灰，黑白灰关系适宜，画面效果好。
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