编者按：以下收录的是跨界创意师、文创监理人、臻谛书院山长黄胤然先生的经典“音乐文案”。
《曲落苍山远》
《一抹天香》
《淹城专辑音乐文案》
何谓音乐文案，顾名思义，就是为音乐配制的文案，包括音乐专辑的取名、每首乐曲的取名，并且要用富有诗意的语言，把每首音乐作品及整张专辑的内涵、特点、释义等准确地描绘出来，营造出一种唯美的意境。
一、曲落苍山远——世界二胡名曲《睡莲》音乐文案：
【卜算子 · 莲】黄胤然
时雨浥漂蓬，
璧月竹风晚。
人静香幽驿院空，
俯水青云畔。
谁舞影惊鸿，
谁复天音满。
赊尽瑶琴轶韵弦，
曲落苍山远。
旅居加拿大时，很偶然的机会领受到了一首非常好听的天籁，那是一首二胡钢琴协奏曲-《睡莲》(Water Lily)。真正够得上灵魂音乐的，是不需要听二次的，她第一遍就能穿过所有红尘的羁绊，直摄入你的心扉，在麻木已久的襟怀里掀起久违的悸动。那是一种既享受又雅致、些微还带点伤愁的感觉。后来，也知道了她的作者– 旅日著名二胡大师贾鹏芳。上面那首【卜算子】词，可以说就是这首《睡莲》在心泉里激荡后悠长的涟漪。
先生是黑龙江省佳木斯市人，中国二胡学会理事、日本二胡学会副会长。他1988年从中国中央民族乐团副首席的位置上，东去日本东京艺术大学深造，并在旅日的二十多年里缔造了一个二胡多元风格的时代。其发行的《河》、《虹》、《遥》、《翔》等系列专辑曾多次荣登日本古典音乐销售排行榜冠军，同时在美国亚洲音乐销售排行上也名列前茅。他创制的这种“浪漫二胡”的风格非常能被当今雅尚主流所感动，《睡莲》则可被称为其中典型的代表。
在纷烦的红尘劳累中，每次偷闲聆听这首《睡莲》，我都会闭目释怀，眼前不由自主幻现出这样如诗如画的场景：那是一个只有微风的初秋夜晚，在一方静静的、摇曳着青莲的幽潭上空，一团凝黄的圆月高悬在碧蓝清透的天上，四周楼台已空无一人，只剩下这月，和那破苞乍开的莲花，在浮满青草幽香的天地间，静静地交颈呢喃。天上白云轻轻飘荡，映在水里仿佛是璀灿洛神梦中的衣裳。怅然间，不知是我低首凝眸这水里明月、白云和莲花，还是莲花自己，俯赏着她水面上白云畔的倒影。
委婉悠扬的主旋律往复而来，象一弯神赐的天籁，似曾相识。缓缓地，她能融进你思乡之歌的每一个韵脚。在浩荡不见底的青冥中，尽展那缠如轻云、飘若回雪的惊鸿之舞。这淡淡的纯美的乡愁，和着一份浓浓的柔柔的孤独，月魂荡荡、花魂溶溶、心魂落落，恐怕这就是一个漂泊异乡而依然有一抹浅浅乡愁萦绕的人，所自然流露的一份情感，也是旅居海外多年的游子们尤其能共鸣的一份思怀。
说道二胡，人们恐怕都不由自主地想到了瞎子阿炳的《二泉映月》，和刘天华的《良宵》等等妇孺皆知的名曲。默认地，大家都以为二胡不是用来宣泄凄婉苍凉的幽愤，便是用来表达一些传统民俗的喜悦。恐怕在贾鹏芳先生之前，还很少有人想过用二胡去演绎一些非常清空而又灵雅的意境之作。从这个意义上来说，贾鹏芳先生不愧为一个二胡作曲和表现的改革家，他不但拓宽了二胡表现的题材和外延，更是深远了二胡灵魂的境界和内涵。
不知是传统国学积淀的结果，还是旅居日本多年、受到了很好地继承了中国先古文化精华的日本文化的影响，贾鹏芳酷爱把他演奏的众多二胡名曲用两个字来命名，如：《睡莲》、《旅愁》、《山月》、《山雪》等等。这有点象《诗经》里面脍炙人口的“无邪”之歌，那也都是用两个字来命名的。非常古简而淳朴，反而更能体现一种悠远的意境。
先生的经历也颇有些传奇和无奈。他1958年生于佳木斯市，从小受同样是二胡大家的哥哥贾鹏新的影响和资助，去北京拜师学艺，历尽辛苦。在报考海政歌舞团的当天，却因为唐山大地震而中止了考试。后来加入中国中央民族乐团。几年后为了弘扬民族文化、追求更新的艺术突破，贾鹏芳只身来到日本并获得了日本艺术院校最高学府 - 东京艺术大学音乐学硕士学位。终于圆了他求学的梦想。
之后他的艺术造诣也日渐进阶，在旅日期间获得了辉煌的创作和演奏成就。1997年在美国纽约卡内基音乐厅与管弦乐团的合奏创举，奠定了他作为世界一流演奏家不可动摇的地位。随后，1998年6月以“和平之月”品牌的处女作 《River 河》里对西洋乐器和中国民族乐器的融合所做的高品质的尝试，也得到了国内外很高的评价。1999年推出的专辑 《Rainbow 虹》，取得了比前作更大的成功，从此便一发不可收拾。他的数十张CD、DVD累计销量达到近200余万张, 并创办了日本规模最大、历史最长、水平最高的【天华二胡学院】。可以说贾鹏芳靠自己独特的艺术魅力和创新精神，成功的架构着一座沟通传统音乐与现代感悟的桥梁。
从这个角度来说，贾鹏芳已经不仅仅是一个二胡演奏家，甚至也不仅仅是一个作曲家了，他应该可以被冠以艺术家的美名，因为他的二胡曲不但依旧感动着那些传统的人群，而且还感动着过去不曾被感动过的人们的灵魂。
二、《一抹天香》音乐文案
按语：
继贾鹏芳大陆音乐会之后，我又协助筹划他在中国大陆出品第一张浪漫二胡音乐光碟。贾鹏芳老师也同时委托我为他的新光碟创意品名和音乐文案。依稀记得那是2011年9月，我背着D90相机，扛着IBM ThinkPad笔记本一路游历四川的四姑娘山，稻城亚丁的仙乃日、央迈勇、夏诺多吉神山，最后转到了泸沽湖的大洛水，在陌上花开青年旅舍住下。不断用手机聆听日本发来的贾老师演奏的12首音乐小样，一边散步，一边构思创意着未来CD的音乐文案。现在翻看我的博客，还能看到对其中某一天的描述：“小雨，情思落水风漫天，浓雾穿草人不见。”
我后来给贾老师这张大陆首碟取名为《一抹天香》[1]。光碟共收录了10首曲子，其中五首是著名二胡音乐家刘天华的旧曲，两首为贾老师自己作曲，其余三首是京田诚一作曲，十首乐曲都是由京田诚一编曲的。
后来去日本东京参加《一抹天香》CD日文版发布会，那几天正好赶上贾老师生日，就即兴创作了一首七古诗以贺寿：
孤芳浪漫奚琴曲，说尽汉唐无限意。
若问余音何处栖，弦飞满树樱花语。
时值日本樱花时节，贾老师寓所窗外满树粉白的樱花竞相绽放，排列如音符，浓密得几乎看不见褐色的枝干了，现在回想起来，一切仿佛如在眼前。
有一种音乐，听一耳便可相伴终生，叫作天籁。
一抹天香
能聆听到贾鹏芳天籁音乐的人是幸运的。《礼志》主编、作家穆鸿逸由衷赞道：“弓弦一触，音乐便从他手中流淌出来：这种乐声深情而延绵，既特殊而又自然。曲声且悠且闲，或幽或远，一声不尽而一声又起，明明听的出这一旋这一律，却又无法确切分离段落，好一似红叶浮于溪中，虽有三绕五转七弯九曲，却到底还是借着缓流悠悠飘荡了去。”
这一抹飘荡的天香，绝世独芳。
山有雪，莲香叠，
抬头望见苍茫月；
丝弦曲尽心弦接，
长天落我无双阙。
1. 烛影摇红
这是一首三拍子舞曲，创作于1932年，传为刘天华先生的绝唱，并被赋予这样一个诗意之名。
华池、美乐、人影、烛光；意象简单，遐想无穷。仿佛是漫长的一生被贾鹏芳先生那把穿越时空的二胡，浓缩成这红烛摇曳的娇美短暂。
2. 何日重逢
离别是一朵花，让你我渐远的背影，一点点展开她羽化的翼瓣，最后风干在传说里，思念就是那花香，花去香不绝。
无尽的感怀从二胡揉弦中弥漫开来
像无数只蝴蝶的翅膀
扇动着离人的歌唱
3. 闲居吟
这是刘天华先生的名曲之一，真是闲来把弦，荡尽忧烦处处闲。那份久违的浪漫情怀，跃然其间。
有人说最大的自信，是连时间都可以悠然去浪费。试问这芸芸纷繁，你是否也有那份从容，从容地在此曲中，连时间，也可以忘掉？
4. 雪莲花
贾鹏芳的音乐，像一把融化僵硬时光和空间的画笔，在遥远的山坡上，绘出了朵朵雪莲花。于是初秋第一场雪里，清冷萧瑟，有一种生机默默独语。
古川初穗的钢琴协奏如花瓣，天野清继吉他的次进如花蕊，二胡的旋律便婉转成一抹天香。
当音乐停时，你那被激活的意象还和着绵绵未绝的芬芳穿越不息 - 尊显一种境界无双。
5. 阳春花路
正像一位音评家赞美的那样：贾鹏芳的音乐“立体而富有灵魂”。听一曲阳春花路，你便能从他手指间绽放的轻快旋律中，闻到春野小径上跳动不已的五彩花香。在这样的乐曲里，谁都无法抗拒，那青葱的旧日时光。
6. 独弦操
原曲为刘天华先生创作于1932年，因均用内弦演奏而得此雅名。
天地幸有此独弦来激荡人间，人间也幸有此感悟，用创新手法把二胡的真我，进递到一种前人未曾抵达的层次。
7. 一帘海天
在京田诚一用音乐为我们构化的世界里，推开木质窗棂，看一缕长风，慢慢梳理这碧海蓝天未染尘嚣的宁静。一脉脉二胡悠长的揉音，随风飘舞香不乱，悄然挂满窗前。
当你分辨不清是“弦韵”还是“花香”的时候，那份安详融化在脸上，绽放着看不见的笑容……
8. 病中吟
这是刘天华先生的处女作，名为病之吟，实则是对人生迷茫苦闷的心之吟。在带有日本NewAge风格的钢琴、吉他、贝斯和琵琶的簇拥中，一团挥洒不去的愁雾荡弦而出，浸染进每一个共鸣。
浓雾那头，是天华先生心中流淌了百年的旋律；浓雾这头，贾鹏芳把它揉成一缕深沉凄美的人文浪漫。
9. 月夜
京田诚一把刘天华先生的百年月色，还有那迷一般深邃的江南小镇，轻轻编进了贾鹏芳的丝弦里，于是，这一抹天籁的余响，没有尽头……
城里已经很久没听到这样的月亮了
月下也很久没有听到这样的夜色了
10. 早秋
京田诚一让我们知道了：音乐原来可以这样被演绎
贾鹏芳让我们知道了：二胡原来还有这样的本色
一曲早秋，宁静而清远，成熟初现的色彩里略带凉意。随着这独有的旋律从他手中一弯弯的盘旋而出，整个山谷就一点点幻化出令万嚣息声的金黄。
封底文案：
看山还是山，看水还是水。倚借简单的形，却表现出更高层次之丰富内涵和意境，便当之无愧为大师。
他靠自己独特的艺术魅力和创新精神，成功架构着一座沟通传统音乐与现代感悟的桥梁。
他的二胡曲不仅依旧感动着传统的人群，而且还感动着那些过去不曾被感动过的人们的灵魂。
他，就是浪漫二胡作曲家和演奏大师 – 贾鹏芳。
三、《春秋淹城专辑音乐文案》：
一）、公园民俗音乐专辑
这一张音乐专辑是围绕江苏武进淹城春秋古迹民俗公园主题，共有8首神雅韵和的合成音乐。旨在追求古典与现代、后现代的完美结合，强调品质纯正高雅，节奏中正平和，意境纯美。这8首颇具“新雅乐”灵透风格的音乐，恰到好处地诠释了淹城春秋的大雅古朴、恬美优尊的独特风尚。
8-1 吴韵天风
在笛子与古筝的交互引领下，一幅两千多年前吴越王宫盛宴的画卷徐徐展开。音律清雅纯正而又缠绵优美，烘托出一派远古的天尊风尚。
8-2 水岸
本曲体现的，是由琵琶和笙协奏演绎出的一弯流水沙岸。江南野地那细雨、微风和薄雾的韵味，伴随灵净婉转的旋律错落远近。
8-3 清思
一缕跳动不已的幽思，被这段恬静清朴的“新雅乐”曲韵缓缓展开，在水墨苍山的天地间独步长风。
8-4 孤梦春秋
这首同样颇具“新雅乐”形简意足风格的乐曲头尾都由古埙独领，中间衔接着神韵怡心的展开部，如千年前一个色彩缤纷的吴越之梦，一直飘到现在…
8-5 佚韵
音乐的作曲和配器非常流畅到位，仿佛散佚在山水间的天籁，那游荡的遗韵依旧醇香无比，沉静你满怀的喧燥，给你一份心灵的回响。
8-6 颂
在宁淡中正的旋律里，那份传颂已久的优雅古韵，翩翩起舞，随心而上，悠扬不已。
8-7 云渡水
闲云孤鹤映落野水之中，似渡非渡，欲游又止，这首曲子由竹笛和古筝用现代协奏的技法，表现了自成一脉的先古贤人悠然岸边、邀云渡水的意境。
8-8 诗怀
本曲由独具雅古正音的瑶琴和长萧开篇引导，牵出的主旋律飘逸灵动，把搁浅在吴越春秋的一段诗意情怀，重又鲜活在眼前。
二）、遗址音乐专辑
这张音乐专辑是为江苏武进淹城春秋古迹特别定制的曲目。共有6首，围绕其春秋遗址的主题，以传统和现代器乐完美编配而成。它把古典元素的精神巧妙地融入音乐中，使古典的清雅、含蓄、和谐之美与现代的时尚个性品味完美的糅合在一起，创造出一种富有张力的极致和谐。这6首音乐，凄婉中蕴含一份恬美，典雅里带有一种飘逸空灵，把淹城遗址厚重沉郁、幽思无限的意境清晰地勾画了出来。
6-1 青樽
本曲旋律沉郁中带着古雅，幽缓而不失清正，幻化成一只出土的青铜酒尊斟满心月，多少故事跌宕而来，倾诉着荣辱成败。
6-2 绿烟
轻快动情的旋律勾画出玉树临风的杨柳，在沉埋了几千年的淹城墩台旁，悠然飘舞出一团团清抹淡妆的烟水绿。
6-3 三水洄城
在婉转绵长的乐曲中，三道野水环护的春秋淹城被立体的勾勒出来。长空中孤雁鸣鸣，寻水道盘旋，在苍凉的意境中，给人一种无限的追思。
6-4 觅影
长萧领舞的旋律往复出现，仿佛在历史的长河里一遍遍的寻觅，那迟迟不肯栖居的身影。
6-5 月魂
沉睡了千载的吴地月魂，在优美清和的协奏乐曲中惊鸿独舞，你仿佛能触摸到那依旧动人的神韵。
6-6 古韵天响
这首曲子旋律凄婉而纯美，那一段凝固的历史被一把柔情二胡层层融化，你我的心田里又会有一汪高古的春秋往事在回荡。
黄胤然：文化监理人、跨界创意师；首部文化监理书《文化监理、优化与创意》、《中土列仙传：隐者无敌》电影剧本作者；诗装汉服国家专利发明人。
双章书法、胤然体歌词、诗装汉服、写意音乐剧，文化监理、文创监理&优化、文字监理&优化等文化概念首倡者。
时任臻谛书院®院长、《境界》杂志主编、媒体专栏作家，中国诗歌学会、中国音乐著作权协会、欧美同学会会员，惠风诗社首任社长。
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