这座院子早年为水彩画家关广志先生的私宅。1957年关先生去世后，潘先生购得，并于1958年从西单老宅搬到此院居住，直到2002年8月去世。先生在此院居住有44年。
院子里有棵石榴树，据称是北京市年龄最大的石榴树之一，有100多年的历史。到现在这棵生命力极强的石榴树，每年都会开花、结果。据潘先生的后人介绍，先生在世的时候，喜欢端着一杯家乡的土茶，坐在石榴树下，一边观赏火红色的石榴花，一边构思。
潘先生（1915.9—2002.8）原名昌邦，浙江宣平县（现为武义县）上坦村人。为当代著名的敦煌学者、著名工笔重彩绘画大师和美术理论家。曾任北京市文联理事、中国美术家协会理事、北京市美术家协会副主席、北京市工笔画彩画会会长、中国美协中国画艺术委员会主任、九三学社中央委员等职。为国家一级美术师。
潘先生1932年考入北平京华美术学校，从徐燕孙学习工笔重彩人物画。
徐燕孙先生（1899——1961）名操，因祖父徐燕之名而得名燕孙。号中秋生，河北深县人。近代著名画家和美术教育家。曾任中国美术家协会理事，北京画院副院长等。主要代表作有《大富贵益寿考》、《明妃辞汉图》、《白描五百罗汉图》、《三打祝家庄》、《火烧赤壁》及连环画册等。
徐先生的书斋有寒水堂、霜红楼、芳华楼、植秀轩。
其“寒水堂”取自“风萧萧兮、易水寒，壮士一去不复还”之句。1837年日本侵略军发动卢沟桥事变，北平沦陷。徐先生以此为斋号，表示宁为玉碎、不愿瓦全之志。“霜红楼”则是有人请先生依唐代诗人杜牧《山行》作画。先生甚爱“停车坐看枫林晚，霜叶红于二月天”诗句，故取其画室为霜红楼。
徐先生是上世纪三十年代至五十年代，中国画坛上工笔人物画的领军人物。潘先生拜其为师，受益匪浅。
1937年抗日战争爆发后，潘先生在张自忠将军部下做宣传工作，1940年曾参加枣宜会战。张将军阵亡之后，先生辗转到四川。从报纸上看到张大千先生介绍敦煌艺术的文章，产生了到敦煌临摹壁画的想法。为了筹措去敦煌的经费，潘先生在兰州、西宁举办画展。引起了国民党元老于右任先生的注意，并给予资助。1942年潘先生到了敦煌艺术研究所任助理研究员后，与张大千、常书鸿、董希文等先生一起从事敦煌壁画的临摹和研究工作，开拓了艺术创造的天地。
潘先生在敦煌临摹古代壁画，还到西北少数民族地区写生。尽管当时流离颠沛，环境不好，但他深入生活，勤奋泼墨，创作了不少佳作。抗战胜利后，潘先生来到南京，担任于右任先生的秘书期间，继续从事敦煌资料的整理和研究。
解放后，潘先生创作了大量介绍敦煌艺术的绘画作品，社会影响极大。1955年潘先生创作的《石窟艺术的创造者》渗透着作者精湛的传统笔墨功力和朴素的思想感情。总体风格上吸收了唐代壁画的灿烂，与主题协调一致。此画被中国美术馆收藏。此画1982年参加法国春季沙龙美展时获得金质奖。
潘先生从事敦煌石窟壁画研究和临摹多年，对他心灵的震撼终生难忘。他又通过对历代服饰、建筑、器物和礼俗的深入研究，主持山西永乐宫等壁画的修复，在创作中融合传统工笔和壁画技法，吸收西画所长，形成了工整细密、设色明丽典雅的画风。先生作品题材较为广泛，尤其擅长历史人物题材。
潘先生一生致力于工笔重彩绘画的复兴，并为此付出了极大的热忱、毅力和心血，从而显现了他的人格魅力和丰厚的内涵，取得了当代“工笔重彩大师”的美称。先生对工笔重彩画发展所付出的努力，不仅在当时工笔重彩画坛产生了重要影响，而且对整个中国画坛都产生了深远影响。先生在《丹青吟》中用诗歌的表现方式，表明他对工笔重彩的喜爱。“我童稚之年，你悄悄向我走来，像有夙缘，从此不再分开。……从艺六十年，岁月苦相催，四十年求索，二十年拼搏， 衣带渐宽终不悔。……你是人民所创，你与历史同在，你的美名“丹青”意味着不朽，你是民族的骄傲……”
后人对先生的评价是“他，开拓了以工笔重彩表现现实和浪漫内容的绘画艺术；他，继承了中国古代壁画及唐代前卷轴画的严谨工细；他，主持了山西永乐宫等壁画的修复，融合传统工笔和壁画技法，形成细密工整、设色典雅的个人风格。他，就是中国当代工笔重彩画大师——潘絜兹。”
虽然他担任国家、北京市美术界众多职务，并赢得社会的尊重。但先生始终以谦谦君子之态，与人相处。他还多次为画家出版画集作序。他生前曾说：“我不是预言家，但我相信，工笔重彩有最光辉的未来。做一颗铺路石子，我引以为豪。”
潘先生以春蚕精神自勉。1976年将自己的画室命名为“春蚕画室”。他说：“如艺术如传薪，薪有熄时，火传万代。我立志复兴工笔重彩如春蚕，吐丝至死”。
先生还作了首《述怀》诗：“春时苦风雨，岁晚喜阳和。先哲已尘土，劳生能几何。烛尽光始灭，蚕僵丝裁罗。感兹微物德，余日敢蹉跎。”先生在诗中坚持的“生命不息、创作不止”的勤勉精神，正好与其书斋“春蚕画室”的寓意相吻合。
潘先生代表作品有《石窟艺术的创造者》、《岳飞抗金图》、《白居易场面炭翁诗意》、《牧笛》、《李白妇女诗集绘百图》、《屈原九歌图组画》、《白居易长恨歌画传》、《中国神话组画》等。
潘先生不但是个画家，还是个学者，是个作家。先生还不断地著书立说，介绍敦煌艺术、壁画艺术和工笔重彩绘画技法，先后著有《山西壁画》、《敦煌画服饰资料》、《阎立本和吴道子》、《工笔重彩人物画法》等书。
在儿女眼中，潘先生又是一个不苟言谈的慈父。他为人低调，没有太多的嗜好，他唯一的愿望就是把自己关在画室里，看书写字、挥笔泼墨。他对儿女的事业非常支持，在上山下乡运动中，他的两个儿女都投入到黑土地的怀抱。
当时潘先生下放到大兴红星公社劳动，与尹瘦石、张松鹤等先生筹建“小车不倒只管推”的王国福纪念馆。
潘先生得知这个不幸的消息后，一下子惊呆了。他低头不语，默默地擦着眼泪。先生好像一下子老了许多。
潘先生来到了黑土地，与女儿做最后一次道别。作为一名画家，他用诗的语言为牺牲的女儿献上一份充满父爱之心的挽歌。
后来著名画家周思聪女士以潘纹煊为原型，创作了《长白青松》画作。
潘先生的儿子潘贺先生也是黑龙江的知青。1971年返城后政府重新为他安置工作。原本有个条件的单位准备接收潘贺。先生听说后和儿子讲：希望他成为潘家的第一代产业工人。后来潘贺到了属于街道工厂。后来潘贺对摄影产生了兴趣。潘先生得知后，为他请了启蒙老师。后来潘贺事业有成，在国内摄影界小有名气，现为中国摄影家协会会员。
1990年之后，潘贺先生协助父亲在浙江省武义县城柳镇设立潘絜兹艺术馆。该馆与1995年落成。潘先生不顾年迈体弱，亲赴开馆仪式，并捐赠出自己的99幅书画及尹瘦石、刘勃舒、刘春华、何海霞等书画名家的作品400余件。开馆一周年时，再次捐赠了在各个时期的一批力作，并首映了反映潘絜兹60年艺术生涯的电视艺术片《敦煌行》。
1999年潘贺先生在中国美术馆举办“潘絜兹从艺七十周年暨敦煌组画大展”。还协助有关部门拍摄了介绍潘絜兹先生的专题艺术片和撰写《潘絜兹传》。
潘先生的故居静静地坐落在北官房胡同内。来自世界各地的游客慕名而来，默默地凝视着先生的故居。他们不时被潘絜兹先生“春蚕不死丝方尽”的精神所感动。
联系客服
