边寿民《沙洲芦雁图》（局部）
边寿民《行书五言联》
边寿民（1684－1752），清朝有位画家以擅画芦雁出名，他的画作曾被雍正皇帝所收藏。他终生隐居、穷困潦倒、却使金农自甘“倾倒”的人物，他精于诗文书画，擅长花卉翎毛，高凤翰将他比成当世“边鸾”（唐代花鸟画名家），他的芦雁驰名江淮，有“边芦雁”之称。他就是边寿民。
边寿民，江苏山阳（今淮安）人。原名维祺，字寿民，以字行，更字颐公，号渐僧、苇间居士。关于边寿民的身世，现存资料记载不多。从他的书画中可以看出，他爱慕芦和雁，向往的是寄居苇间，后来索性把自己的住处题名为“苇间书屋”，企求有一个清静的环境，不愿涉足纷争的尘世，这无疑是对封建统治者的无声反抗。由于他的才名，当时许多上层人物都去他的住处拜访他，人称“淮上一高士”。但他终日躬身于纸墨之中，而不愿与他们同流合污，这种精神在当时来说是十分难能可贵的。而另一方面，他却愿与他的同行们亲密交往。他在自己的芦雁画上，题有“相呼莫失”，“相呼莫飞去，高处易离群”的字句，把自己看作是“雁群”中的一员，生活在“雁群”之中，与它们同呼吸共命运，生怕“离群”，这不能不说是他世界观中人民性的反映。这种思想无疑是进步的。
边寿民画芦雁，往往只是寥寥数笔，就勾画出芦雁的千姿百态，达到栩栩如生的效果，给人以美的感受和启迪。之所以有如此高的艺术造诣，是与他创作态度的严谨和对艺术的刻意追求分不开的。每当秋天芦花飞絮、雁声鸣叫的时节，他就潜入芦苇滩头，早早晚晚地观察揣摩芦雁的神态。为了攀登艺术高峰，他付出了十分艰辛的劳动。郑板桥在《淮阴边寿民芦间书屋》中写道：“边生结屋类蜗壳，忽开一窗洞寥廓；数枝芦荻撑烟霜，一水明霞静楼阁。夜寒星斗垂微茫，西风入帐摇烛光；隔岸微闻寒犬吠，几拈吟髭更漏长。”他栖身于“蜗壳”般的茅棚之中，全不顾“夜寒”“西风”“烟霜”的侵袭，完全忘记了夜已很深了。他反复揣摩、领会，为的是“忽开”那寥廓的艺术天地，登上那色彩绚烂、光辉夺目的艺术楼阁。他在艺术的道路上这种孜孜以求的进取精神，是十分令人敬佩的。
边寿民的思想感情和艺术风格基本上与当时的扬州画派相同。扬州画派的画家有“扬州八怪”之说，人们往往把边寿民也列为“扬州八怪”之一。传世作品有《芦雁图》册、《芦雁图》轴。
边寿民书法仅见于其诸多作品中的题识，从中可以窥见其用笔洒脱，飘逸自然，又独树一帜，后人完全可以通过辨别他的书法来判断其作品的真实性。其作品上的题诗也非常精彩。
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