古代工笔人物画家巡礼之五十八：陈 枚

古代工笔人物画家巡礼——陈 枚

　　陈枚，生卒年月不详。字载东，号殿抡，晚号枝窝头陀，娄县（今上海市松江）人。画初学宋人，折衷于唐寅，参以西洋法，能于寸纸尺缣，图群山万壑，以显微镜照之，峰峦林木，屋宇桥梁，往来人物，色色俱备，其用笔之妙，与巨幅同。雍正四年（1726）以供奉内廷劳，赏内务府掌义司员外郎衔。先是，雍正初年，其兄陈桓以写生名扬京师一带，陈枚便赴京依兄学画。当时有御前待诏画师陈善，声望更高，陈桓欲令陈枚拜陈善为师。陈枚答应后未去，只是闭门下苦功。凡古代名画，刻意临摹，于是画技大进，山水、人物、花鸟无不精妙。一次，陈枚在外装裱作品时，正被陈善所见。善惊赞不已，遂与陈枚订交，并推荐于朝廷。陈枚在康熙、雍正时供奉内廷，宫内务府员外郎。陈枚主攻山水、人物，其画宗宋、元，始学宋代诸名家，后学唐寅，自出机杼。其传世作品有《清明上河图》（乾隆元年1736年与人合作）、《鸦飞马健图》（乾隆七年1742）、《月曼清游图》等。其中，作品《月曼清游图》，共12幅，按12个月描写宫廷妃嫔在不同季节的游乐活动，较真实地反映了宫廷妇女的生活，既继承了前代院体画的传统，又吸收了郎世宁等西洋画家的技法。此图深受乾隆帝喜爱，命刻成牙雕屏风，亲自题诗其上 (今藏故宫博物院)。另外《清明上河图》是他在清乾隆时期(1736年后)奉旨摹宋张择端《清明上河图》的作品，乾隆御笔为其题字。因作此画后已伤目，乞假归，居杭州西溪以终。

正月 寒夜探梅

二月 杨柳荡千

三月 闲亭对弈

四月 庭院观花.

五月 水阁梳妆

六月 碧池采莲

七月 桐荫乞巧

八月 琼台玩月

九月 重阳赏菊

十月 文窗刺绣

十一月 围炉博古

十二月 踏雪寻诗

　  《月曼清游图》册描绘的是宫廷嫔妃们一年12个月的深宫生活：正月“寒夜探梅”、二月“杨柳荡千”、三月“闲亭对弈”、四月“庭院观花”、五月“水阁梳妆”、六月“碧池采莲”、七月“桐荫乞巧”、八月“琼台玩月”、九月“重阳赏菊”、十月“文窗刺绣”、十一月“围炉博古”、十二月“踏雪寻诗”。通过这一幅幅生动的画面体现了宫廷生活与民间生活的密切关联。嫔妃们的活动内容，在民间生活中均习以为常，只不过由于宫廷的特殊地位，而令这些活动从内容到形式都具有更加富贵、繁琐及典制化的特点。

　　作者在人物创作的审美取向上有别于唐代张萱、周昉笔下体态丰腴的嫔妃形象，而以明代唐寅、仇英笔下的仕女画为审美标准，追求秀润飘逸的情致。画家以工细流畅的线条和亮丽鲜活的色彩将嫔妃们描绘成身材修长、体态轻盈、“倚风娇无力”之貌。她们三五成群地行进在以界画表现的亭台楼阁内或是细笔勾染皴点的花石下。富贵闲逸的宫苑生活令她们的物质生活十分充足，也使她们的精神世界极度贫乏。在技法上，此图所绘人物造型生动准确，笔致工细严谨，源于宋代院体画风。图中的楼台房室建筑则采用西洋焦点透视法绘成，根据图中透视线斜度的变化，可以准确地推求出灭点的具体位置，从而加强了平面画幅的立体、纵深效果，在有限的画面上扩展出无限的空间。此图册于乾隆三年（1738年）绘成后深得乾隆皇帝的赞赏。

　　乾隆帝于六年谕令皇宫“造办处”的优秀匠人，如擅镶嵌技艺的常存，擅牙雕工艺的陈祖章、陈观泉父子及顾彭年、萧汉振等，以陈枚的这本图册为画稿，用象牙、玉石等进行雕刻。匠人们精雕细琢，密切结合牙雕和镶嵌的技艺特点，令画面层次分明，富有立体感。这件雕有103人的牙雕精品被称作“百美图”。乾隆皇帝在为它题写诗文时将其正式定名为《月曼清游》。

      《耕织图》立轴绢本设色  

      此图是作者乾隆年间受皇帝之命，参照焦秉贞《耕织图》重新绘制了着彩《耕织图》一套，笔法也有些摹仿雍正帝命绘之图本，每图配乾隆帝题诗一首，所配之诗是乾隆帝年轻时的旧作。乾隆皇帝还为之写了后记。末幅款云“臣陈枚恭画”， 下有“臣枚”、“恭画”二印。上方题字为纸本，乾隆御笔行书题其所和康熙皇帝原韵诗，每诗前后均钤乾隆不同玺多方。前副页有乾隆御笔序一则，序前有“天地一家春”一玺，后题“乾隆四年夏四月既望题并书”，有“乾隆宸翰”、“豳风无逸念民依”二玺。每页钤玺多方，合计有“重华宫鉴藏宝”、“乐善堂图书记”、“嘉庆御览之宝”，鉴藏宝玺五玺全。