世界人体名画（61-80）

61、爱与纯洁的战斗 佩鲁吉诺 意大利 160cm×191cm 布油彩巴黎卢浮宫藏

这是一个颇富哲学意味的绘画题目：爱与纯洁之战，最终是爱与纯洁的统一。画家把这个题目形象化与艺术化，画面中有战斗，有胜负，却没有死者与伤者，与其说是一场战斗，不如说是一场二者合一的精神舞蹈。佩鲁吉诺是文艺复兴时期佩鲁贾画派的代表性画家，画风独树一帜，他的作品既不同于佛罗伦萨的写实风范，又不同于锡耶纳画派的装饰趣味。《爱与纯洁的战斗》既是典型的一例，伤感的情调，优美的造型，恍惚的背景，洋溢着一种静谧饿情感。

62、梳妆 约1716年 让－安托万·华托 法国 44cm×37cm 布油彩伦敦华莱士收藏馆藏

画家以娴熟的技巧，描绘了正在梳妆的少女。丰硕健美的裸女以"S"形动势展示了青春肉体的魅力，棕色的帷幔，红色的帘幕与白色的卧榻都被画家表现得极其纤巧、细微、华丽，甚至不惜繁缛，以烘托少女肌肤的柔美色彩。整幅作品呈现出一种浓艳、奢丽与肉感；这正是罗可可时期的艺术时尚，反映出贵族阶层生活的奢侈享乐。

63、公园里的浴女 1720-1729年让－布蒂斯特·帕泰尔法国 64.2cm×85cm 布油彩伦敦 华莱士收藏馆藏 

这是一幅描绘贵族阶层少妇与少女在公园中沐浴的油画，作品富于装饰性，人物刻划生动，服饰色彩艳丽，描绘的女人体丰腴健美，体现出贵族的人生理想与审美时尚。就画家而言，其思想具有艺术进步和贵族颓废生活的双重性。

 

64、日落  1753年弗朗索瓦·布歇 法国 324cm×264cm 布油彩伦敦华莱士收藏馆藏

取名为《日落》的这件作品，以其喻意表现画题，而这一切则是由裸体去体现。布歇在这里，以惯用的甜腻手法，刻划了如瓷器细腻的女裸肌肤与躯体，以迎合当时贵族的享乐心理时尚。就技巧而言，《日落》的手法与技巧是非常娴熟的，但是，内容空泛，精神苍白；以展示女裸体的美感为题旨的《日落》，却走向了偏颇--充满血欲的刺激与诱惑，这是罗可可画风最常见的现象。

65、被维纳斯接触武装的战神玛斯  1824年雅克－路易·达维德 法国 308cm×26 cm 布油彩 布鲁塞尔 比利时皇家美术馆藏

这幅作品属于追求艺术的永恒法则之作。画中三美神卸下战神玛斯的盔甲武器，端来美酒和杯子，维纳斯坐在床上给他戴上花环，小爱神解下他的鞋带。这一切似乎宣告了战争的结束，昔日戎马生活的勇士，现在正快乐地享受着美和爱情。此画构图十分讲究，三美神居于背景处，中景只有维纳斯与玛斯，构成"X"型构图，肤色的对比、刚柔的统一与古希腊科林斯柱式的拱廊，象征着古希腊生活的蒙魇。它是古典主义哀颓前夕的回光返照，也是学院式古典绘画法则的最后一幅杰作。

 

66、伊里斯和莫菲 1811年 皮埃尔－纳西斯·盖兰 法国 251cm×178cm 布 油彩 圣彼得堡 艾尔米塔什博物馆藏

这是一件属于古典主义法则的绘画作品，但却充满了浪漫主义的自由想象。小天使拉开了帷幕，使神女莫菲看到了熟睡的伊里斯，了却了相思相爱的心愿。画面上的莫菲，裸体端坐云端，伊里斯则横卧睡榻，酣然入梦。其色彩关系、素描处理、造型特点以及明暗对比，手法高超，使这幅作品显得统一完整。

67、蓝色时刻 1890年 马克斯·克林洛 德国 191.5×176cm 布油彩莱比锡美术馆藏

这是一幅以幻想形式描绘的奇特场景，一裸体少女站在海边礁石上，沐浴着金色霞光，另外两人坐卧在礁石上。画家以精巧的手段，创造了一个梦幻的世界，它远离了思维的真实。这是一幅标新立异、摒弃传统的作品，它的空间和细节画得十分真实，但内涵却十分隐秘。可以说，画家的意图不在于表现古典美，也不在于揭示现实生活，而是曲折地坦露自己的内心世界。

 

68、杰森  1865年居斯塔夫·莫罗 法国 204cm×115．5cm 布油彩巴黎奥赛博物馆藏

这是一幅以传统为题材的绘画，在神话般的秘境中，男女裸体披戴着华丽的饰物，富于刺激性。这里不是再现—个现实，而是以极强的暗示性，隐喻着画家的理想与对美好生活的向往。画画显得神秘奇异，人物被描绘在—个难以理解的空间中，把象征意义深化在晦涩的层面上。

 

69、大浴女  1887年皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿 法国 115.6cm×167.8cm 布油彩费城艺术博物馆藏

雷诺阿在这副画中，描绘出河边洗浴后休憩的裸女。近景三个浴女容光焕发，具有丰腴的官能美特色，她们的身体荡漾着一种青春风韵，又显得健康成熟。玫瑰色的肤色显示了少女的壮实和健美，极细腻的笔触绘制出女性丰满柔嫩的皮肤表面，塑造了她们那富有弹性、充满活力的肉体，赋予她们青春美和生命的欢乐。

70、花季少女

71《马背上的Godiva夫人》英国考文垂博物馆著名的油画，是城市名片。英国统治者Leofric伯爵为筹集军费，决定征收重税。善良的伯爵夫人Godiva向丈夫请求减税，伯爵说，若她裸体围城走一圈，就同意减税。第二天夫人真的一丝不挂，骑在马上。居民为尊重夫人，当天全部关门闭户，街道上空无一人。

72 《田园风光中的浴者》 路德维希·冯·霍夫曼 德国  1900年  65cm×96cm  布 油彩 私人藏
    这是一幅装饰风格的象征主义绘画。在装饰图案的边框中，展示的是一幅在田园风光中洗浴的欢乐图景。边框中的左、右各为一男女裸体者，他们对称地分列在两侧，意味着世界的平衡。而洗浴图景中女郎嬉戏的河水，与外框中水纹相沟通，喻示着青春生命因爱河而获得活力。从画面中，我们可以看出画家所蕴含的思想性与哲理性。

 

73《在沃纳划的船上》 安德烈·佐恩 瑞典 画布油画 100×64厘米
    佐恩画裸体画均不用职业模特，而是从当地女青年中挑选。因此，现在他的裸体画被看作瑞典的民族绘画，是某种北欧女性的象征。正如马尔科姆·萨拉曼指出的：“安德烈·佐恩画他所见而不做任何预先的想像，他靠的是捕捉现实事务的能力，不管它是人的相貌，还是自然环境的变化”。

           

  74《浴中的苏珊娜》 让·雅克·埃内 法国 185cm×130cm 布油彩巴黎　奥赛博物馆藏
　　美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的"S"形，特别是强烈的明暗对比，更突出了她窈窕秀美的体态与风韵。善良的她哪里会想到，暗中的歹徒正在设计中伤她……。这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方绘画大师不厌其烦描绘过的题材。埃内所画的"浴中苏珊娜"，已不似古典主义的冷静与严谨，而是充满了浪漫的抒情气息，特别是对苏珊娜裸体的描绘，更多地倾注了"人"的热情与关怀。

    75《浴女》 勒穆瓦纳
    画面主体形象是位丰艳玲珑的裸女，在佣女的扶持下试探着下水的姿态神情。画家以全身裸体面向世间，这本身就表明一种自由寻欢作乐的时代精神。小头、娇乳和丰满圆浑的身体造型，是罗可可时代理想美人的表征。勒穆瓦纳同样遵循这一造型准则，只是更富感官刺激罢了。主次人物的安排富有形态动势和藏露变化美。女佣半裸着的上身和衣裙与主人形成对比，更衬托出主人的高贵娇柔之姿，蓝天碧水与人物的肉体衣着又形成色彩的冷暖对比，借以衬托出艳丽动人的人体美感。

76《浴后的苏珊娜》 画中丁托列托发挥了他描绘曲张健美的人体的专长，柔和的光韵使柔嫩的肌肤焕发出异样的观感。“浴中苏珊娜”是《圣经》中的一则故事：苏珊娜是商人的妻子，在家中的池塘沐浴，族中的两个长老乘机偷看她的胴体。当然在丁托列托和许多画家的笔下，题材本身的道德感已经处于次要地位，他们首先考虑的是如何借助“沐浴”这一情节更好地表现女裸体。　

 

77《伊里斯和莫菲》皮埃尔·纳西斯·盖兰 法国 1811年  251cm×178cm 布油彩圣彼得堡　艾尔米塔什博物馆藏 
　　这是一件属于古典主义法则的绘画作品，但却充满了浪漫主义的自由想象。小天使拉开了帷幕，使神女莫菲看到了熟睡的伊里斯，了却了相思相爱的心愿。画面上的莫菲，裸体端坐云端，伊里斯则横卧睡榻，酣然入梦。其色彩关系、素描处理、造型特点以及明暗对比，手法高超，使这幅作品显得统一完整。

  78《许拉斯和水泽女仙》 Hylas and the Nymphs。英国拉斐尔前派画家沃特豪斯创作。清清的月光照在他的脸上，照见了那绝秀俊美的面庞；水泽的宁芙（水仙女）立刻爱上了这年轻的异乡人，于是从水中露出了她们美丽的胴体。拉住他提水壶的手臂--那是他未曾听过的娇媚的声音，没有见过的令人迷惑的眼神，还有那晶莹如玉的珍珠。于是年轻的英雄被迷惑了，背弃了他的主人，宁芙们把他拉到了永远冷静清幽的世界。充满柔媚情怀的笔触，美丽而又凄婉、甚至是冰冷的结局；谁也无法抗拒.它诉说的是一个充满哀伤梦幻和诱惑魅力的故事。这幅画还被译为“许拉斯和水妖们”。虽然她们看见许拉斯优美的风姿，就将他“拉下水”，永远的留在那里了。但对于这样的画面和故事，宁可称其为“水仙”，也不要叫“水妖”。

 79《夏夜》 摩勒1890年  129.5×224.8厘米

以横长的画面构图，描绘一群肉体丰满、正在怀念往事的妇女。无论是人体还是装饰物的细部，均表现得完善无缺。明月朗照的海景和青春女性的胴体相互辉映，使作品洋溢着乐天现实主现实主义和崇尚女性美的光彩。

  80 《维纳斯的诞生》 亚历山大·卡巴内尔 1863年 油画 130×225厘米 巴黎的奥塞美术馆
    画作显示了希腊神话爱神维纳斯出世的情景。曾被拿破仑三世收藏。卡巴奈尔画的《维纳斯的诞生》曾被批评为“画了一个粉嫩光滑，放荡而又肉感的裸体。”当然，他画的维纳斯比不上波提切利的维纳斯那么清纯，也不如布格罗画的维纳斯那么端庄健康，只能说是过分地慵懒、娇媚了，还谈不上“放荡”。而且睡在海面上的姿态是画家的创造，色彩的明亮和小爱神的飞舞，都给人以愉快、欢畅的感受。