雍正瓷器的精彩在于他的艺术鉴赏力

       从大量面世的宫廷画来看，雍正、乾隆时期的宫廷画达到的顶峰。除了人物画以外，山水画和花鸟画，表现的最出色，堪称中国绘画史顶峰。

       有了绘画的精彩，皇帝们当然要不遗余力地将书画移植到瓷器上，成为永久的存在。其实，书画的精美能够在瓷器表达，其所具备的艺术感染力更加直接和震撼。它是浓缩的书画，它是立体的艺术。

       雍正时期的官窑瓷器，把中国书画运用到了极致。不难理解，许多作品就是这些宫廷画家亲自所为，当解决了颜料和烧造的问题，一件件艺术品应运而生。皇帝的品味、皇帝的艺术鉴赏力，直接影响了瓷器艺术的风格和特质，雍正官窑的素雅和高贵，这是中国文人思想的深刻体现，方寸之中大有乾坤。到了乾隆时期，虽然还是哪些画家，还是那样一般运作瓷器，但是结果截然不同，乾隆官窑的繁复和豪气，也是乾隆时代的写照。当然，单从艺术鉴赏来看，雍正的官窑，更加符合中国人的鉴赏。

 

藏品一、[大清雍正年制]珐琅彩锦鸡牡丹碗，画工细致、发色精美。 

 

        藏品二、[雍正年制]珐琅彩仙鹤芍药碗。