金陵盆景源远流长,她滥觞于六朝,发展于隋唐,与她的发源地南京一样,有着悠久的历史。《南齐书》上就有“金陵盆景刻山石”之说,比起唐朝有关盆景的绘画还要早一个多世纪。 今天,一批矢志于创作金陵盆景的园林艺术家和业余爱好者,继承和发展了古老丰富的地方文化艺术,经过长期的摸索和追求,博彩众家之长,使金陵盆景以“浅奇清新、苍劲古拙、自然奔放”的艺术风格,受到了社会各界的普遍注目。新的优秀作品不断涌现,使得金陵盆景充盈着活力,精品佳作还在全国性盆景展览中获奖,犹如绚丽的奇葩越来越受到人民群众的喜爱。 “丹葩见绿叶,绵绣相重叠。”盆趣陈列各具神韵,呈现出一种中国画的自然、浑厚、古朴、带有书卷意味的美。可谓师法自然、高于自然。 层峦耸翠,清风破云的山水盆景,美在灵气。 苍翠欲滴的树桩盆景美在通幽。 清新淡雅的盆景,美在深处。 姿态清秀的盆景,美在含蓄。 气魄雄伟的巨型盆景,美在宏大。 小巧精致、玲珑剔透的微型盆景,美在稚趣。 金陵盆景常给人一种独特的艺术感染力。她是大自然神采风姿的缩影。 美的景物在这里汇翠,美的情感在这里流淌。巧妙的构思,严谨的布局,分明的层次;加上灵秀的气韵,凡是亲眼看过金陵盆景的人,都可领略“咫尺之内能瞻万里之遥,方寸之中乃辩千寻之峻”的深远意境。 她是诗,却寓意于丘壑之中;她是画,却生机盎然,应时而变。也许她就是无声的诗,立体的画,有生命的雕(圆)塑。 横绝碧空(真柏):是极普通的真柏树种,作者运用小中见大的技巧,在长不足一米的汉白玉浅盆中,以山岭旷野为背景,突出表现真柏傲然,古意萧声的影像。 清逸(黄杨):是以一种双杆光皮黄杨为材料制作的大型盆景。枝干曲曲而生,相依为命;树式横斜而轻盈,具有绿云清歌的情趣。 石城逸老(雀梅):原生长在古城墙壁缝当中,在长期特殊的环境中,造就成如此龙钟敦厚的形状。经盆景高手精心构思,采用端庄的树冠造型,以坦荡的胸怀,被誉为石城逸老。 阅尽沧桑(青檀):这也是金陵盆景中的精品,没人去考证她的出生年代了。她只是山野枯蚀的青檀木,经历无数风霜雪雨之后,仍然具有顽强的生命力,根躯上刻上了阅尽沧桑的年轮。 逢春(水杨梅):这是盆景中不常见的树种水杨梅,作者将苔藓滋生的老朽面完全裸露,顶端满布的秀色、初春嫩叶,红盈优美,仲夏转绿,深秋变锗,给人以无穷的韵味。 镜泊云雨(澳洲杉):这是一盆水旱式盆景采用以根代干的手法,做成扭旋状直立根茎。枝条呈抛物线下垂,典雅别致,大有烟雨渺渺的气势,是盆景中难觅的佳品。 水石盆景讲究艺术布局,山石栽树重姿态,点缀亭台重比例,力求神形兼备,饱含情感。 金陵盆景从取材上看,着重采用本地特有的或适宜本地生长的植物,如五针松、真柏、红枫、榔榆、木本金银花、红花??木、雀梅等树种;至于石料,多采用斧劈石、栖霞石、太湖石、紫金石、雨花石、江浦浮石等,金陵盆景更接近自然,大树型、临水型体现得尤为充分。具有“浅盆薄土、裸根露干、浮云飘逸、形态自然”的特点。 金陵盆景恪守因材施异和就势造型的原则,以金属丝绑扎定型,并辅以修剪,塑造出“密笔短皴、积墨重渲、平中求奇、拙中寓巧”的艺术境地。 金陵盆景的用盆十分考究,富有江南地方特色,盆子的形状、大小因材料而定,构成自己的艺术风格。她的几架也形式多样,制作精巧。一般盆景采用方几、圆几、琴桌和造型各异的托架。因而鉴赏金陵盆景素有“一景二盆三几架”的综合品论之说。 金陵盆景的制作程序很复杂,从选材、盆栽、换盆、绑扎、压枝、修剪一般要几年甚至十几年时间。把一棵普通的树桩和一块石头,变成蕴育山川灵秀的艺术品,园林艺术家在作品中倾注了多少热爱自然、热爱生活的激情啊,难怪人们常说,盆景园中有美的创造,有创造美的人,美在心灵,美在指上,美在盆中。 盆景,是我国优秀的传统艺术之一,距今至少经历了二千多年的发展史,流派繁多、万象纷呈。 金陵盆景独树一帜,与传统的绘画、造园艺术以及文学一样,成为人们寄情山水,以形媚道的欣赏主体。金陵盆景倾注着人们托情言志的审美意识和审美情趣,折射出东方哲学思想和情操品格,因此古人有“莫轻二片青苔石,一夜婵缘值万金”的感慨了。 南京地处长江中下游,气候宜人,植被丰富,人文荟萃,这块丰硕的土地给金陵盆景提供了得天独厚的发展条件。在园林艺术家和业余爱好者力求出新,力求出奇的辛勤耕耘下,必将以浓烈的地方特色、精髓的艺术魅力,为中华民族的文化艺术宝库增光添彩。 |