[摘要]钢琴演奏作为一门具有高超技巧和良好
心理素质的表演
艺术，需要演奏者具有良好的
逻辑思维与形象思维能力，以及坚强的意志和百折不挠的精神，需要在
技术、心理素质等方面进行综合性质的全面培养。演奏者必须具有控制感情强度与变化幅度的能力，能够保持理智的、清醒的头脑进行演奏。
[关键词]心理素质 钢琴演奏 紧张心理
心理学家认为：人们的各种行为，从简单的个别动作，到较复杂的行为活动，都是脑的反射活动。即都是人体对外界和身体内部各种刺激的反应。这种心理反应分为良好的心理状态和不良心理状态。不良心理状态就是我们通常所说的紧张心理状态。紧张心理是一种特殊的心理体验，人在紧张时呼吸会变得急促，大脑空白，心跳加快，身体僵硬，四肢麻木出汗等等。心理学家认为：紧张是一种有效的反应方式，是应付外界刺激和困难的一种准备，有了这种准备，便可以应付瞬间万变的力量。我们要学会用良好的心理状态来面对紧张的心理'有
意识地把紧张转化为动力，发挥积极性，克服困难，从而提高自我的活动能力和活动效率。
很大程度上，钢琴演奏同竞技
体育一样，属于高度技巧性的活动，复杂的心理活动贯穿始终，充满了偶然性和不确定性，公开演奏中是否具备良好的“临场心理”是决定表演者能否正常发挥技艺的重要因素之一。因畏惧而产生的过于紧张或因对情绪失控而产生大幅度波动是临场最容易出现的问题。西班牙著名的大提琴演奏家卡萨斯常说：“想到要举行公开的演奏会，我总是像做恶梦。”钢琴家巴考尔曾谈及她上台时的心情：“上
舞台之前，我紧张得要命，就好像要上刑场赴死。我很清楚，如果我胆怯挪肯定会弹得一团糟，但当我在钢琴前一落座，精神便高度集中起来，琴声一响，我更是全神贯注于我的演奏之中。大厅里无论有什么动静，我都充耳不闻，视而不见，心中只有我的
音乐。”无论是舞台经验丰富的钢琴演奏家还是初登舞台的普通演奏者，都无疑会面临着严重的紧张心理的问题，要在舞台上胸有成竹地表现音乐，除了平时的苦练之外，演奏过程中良好心理状态也起了很大的作用。
一、钢琴演奏中产生紧张心理的原因
心理学家认为：由于各种各样的原因所造成的情绪紧张，以致原来已经形成的熟练的动作，熟记的材料不能重新回忆、再现或再做，这种难以自控的心理反常现象在钢琴表演艺术上俗称“怯场”，产生怯场心理的原因主要有三个：第一，平时练习不够，没有形成正确熟练的动力定性。在练习中，由于学生主观意识的作用，没有把反复练习和记忆放在首位，努力程度不够，导致在演奏前一直保持神经的高度紧张，产生了严重的怯场心理。演奏的结果可想而知。第二，
环境改变致使认识中断。舞台的环境和我们平时的琴房及家里的环境有很大的差别。最显而易见的就是空间变大了。空间的扩大会使人的心理产生微妙的变化，人们往往会不由自主地怀疑自己在大空间里驾驭声音的能力，这种怀疑一定会导致演奏心理紧张。另外，由于演出的场所会有大量的听众，人多拥挤，温度上升温度的变化有可能造成演奏者生理上的不适，从而导致心理变化。还有舞台灯光的强烈的刺激以及舞台音响对耳朵的巨大震动，都会使演员的生理产生种种不适，最终导致心理紧张，使演出归于失败。第三，演奏乐曲的选择上，一些学生总喜欢演奏与本身水平不相符的高难度乐曲，由于程度被拔高，技术不过硬，加之求胜心切想超常发挥，致使心情过于激动，演奏时心里没底，心理负担加重。一般学生在面对难度较大的乐曲时，由于存在技术负担，容易产生焦虑和烦躁的情绪，这种紧张情绪常常导致怯场。第四，个
性心理的原因。每个人都有自己与生俱来的性格特征。现代心理学把人的气质分为四种基本类型：胆汁质、多血质、黏液质和抑郁质。胆汁质类型的人很热情、爽朗、精力旺盛，但是易冲动，脾气暴躁属于外向型。这种类型的演奏者能够以极大的热情投入到学习和演出中去，而且很容易适应环境，演奏时的心理紧张程度不高，是比较适合演奏的类型多血质类型的演奏者对新鲜事物接受能力很快。工作效率高。他们适应能力强，对自己的事业既有高度灵活性又怀着浓厚的兴趣，是天生的演员黏液质类型的人安静、沉稳、坚强，他们的神经过程均衡，表现为灵活性较差，反应比较迟钝。他们一般能较好地控制冲动，善于忍耐，属于内向型性格。在演奏时表现为不积极、兴奋，不大适合做演员。抑郁质类型多数呆板、羞涩，不能经受太大的精神紧张。很情绪化，他们的情感体验很丰富，但容易受挫。他们会因一点小事而心理紧张。
二、怎样克服钢琴演奏中的紧张心理
(一)演奏者应该了解必要的心理知识，做好演奏前的心理准备
第一，让演奏者在演奏前学会对自己进行积极的心理暗示和自我调节，并用主观意念来排除干扰。在意志性格上时刻提醒自己要镇定和勇敢，有一种“豁出去”的精神，就可以战胜害怕和恐惧，不要觉得自己是孤立无助的，认为所有的听众都是来挑刺的，应该想他们是作为听众来欣赏音乐的，而音乐是要靠自己来传递给他们，心理上要对自己将进行的演奏产生自豪感。在台上演奏时要全神贯注，把紧张的兴奋中心转移到音乐体验中去。演奏前可以做一些放松身心的活动。人在紧张时可以选择一个空气清新、四周安静、光线柔和、不受打扰，可活动自如的
地方。做做深呼吸，活动一下身体的四肢，使关节放开，肌肉松弛。或者闭上眼睛，去感受安静、松弛，想象一些恬静美好的事物，使自己全身心地放松下来。
第二，增强自信心提高演奏欲望；自信心，使人更加地自信有勇气，给人增加无形的能量。在平日的钢琴学习、练习中就要重视自信心的培养，如常常激励自己，相信自己是最棒的等等。在增强自信心的同时，也要对自己的演奏水平有着客观的认识。不要使自己的自信心高出自身的演奏水平能力的范围。假如在表演进程中出现了纰漏也不要在意，要镇定自若地把演出坚持下去，把纰漏对演出造成的影响减少到最低限度。既然出现了就泰然处之，把后面的演出作为一次新的演出，不要让这种失误影响你整个演出的精神和情绪，不然则会使你惊慌失措造成连锁反应。
第三，保持理智清醒的头脑，习惯于在各种场合、环境演奏，增强适应环境的能力。大凡优秀表演者的表演才能都是在不断反复的舞台实践中锻炼成长起来的，在实践中不断改善自己的心理状态、消除心理障碍、实现自我调节，随着舞台经验的不断积累和表演技巧与艺术修养的不断提高，表演者就会对自己的成功充满信心。
(二)高超的技术水平是缓解紧张情绪，保证演奏成功的必备条件。俗话说：艺高人胆大，技术动作不熟练，
思想意识就会完全放在如何操作上面而技术动作越熟练，对动作的注意越少，才能更多地注意音乐表现。熟练的技术，只有靠自觉地、反复地练习才能获得。
第一，要对自己的演奏水平有个正确、客观的认识，并预期在一定时间内能够达到的目标，以此来选择
作品的难易程度。大部分演奏失败者都是好高骛远，选择不合适的曲目所造成的。选择曲目一是在技术上应该扬长避短，如手小的就不适合选择八度弹奏太多的二是应该根据演奏者的性格特点，选择适合的曲目，如抑郁质类型的人可以选择舒缓的、节奏不太快的曲目进行演奏。
第二，在平时的钢琴
训练中，树立严肃认真的态度，
科学有效地进行练习。练习中应该很认真地对待每一个音、每一节拍、每一种技巧、每一段乐思，要刻苦反复练习技术中的难点，养成经常性、不间断性、有计划性、分阶段练习的习惯，确保技术上没有漏洞，解除还有某个地方没练好的后顾之忧。
第三，要具有扎实的基本功、全面的钢琴技术、正确的弹奏方法和技巧。要有良好的手型。手腕手臂一定要放松，掌关节一定要支撑住，手指的第一个关节要很结实的，也就是通常所说的不能塌指，一指的虎口处应该是圆形的，这些都具备了才能为演奏好钢琴打下坚实的基础。演奏过程中如果技术不扎实，再加上心理紧张，手指就会发软，手腕发硬，失去控制，所有技术都在瞬间崩溃，自信心也会受到毁灭性的打击。
第四，演奏之前调整好节奏和呼吸。演奏者在台上演奏时，由于环境的改变，心情紧张，心跳、呼吸会加快，手指的疲软与速度的失控会形成恶性循环。正确的速度非常重要，它常常影响演奏的质量。上场为了缓解紧张情绪，把握正确的节奏和呼吸，可以听听自己所要演奏曲目的录音，将注意力转移到音乐中去对速度的把握做到心中有数、了然于心。
钢琴演奏中良好的心理素质需要长期不懈地有意识地培养，它需要把握好紧张与放松、自我与忘我、热情与冷静、完整与细致的
关系。要正确认识和面对这种复杂且矛盾的过程同时，在钢琴演奏的实践活动中不断地去寻找协调钢琴演奏与心理素质更有效的方法，使自身能够有效地控制、调节及克服在钢琴演奏中的紧张心理，以求得完美的钢琴演奏，也使自身能够真正地体会和感受到钢琴演奏带来的自信、乐趣与享受。
