烟台市博物馆的许麟庐艺术馆

许麟庐(1916.10—2011.8)，是我国著名国画家、书法家、书画鉴赏家，烟台蓬莱人，早年曾师从著名画师溥心畲先生，是齐白石老人的嫡传弟子。为使许麟庐先生的艺术珍品得到有效保护，使其艺术得以传承和弘扬，许麟庐先生之子许化迟前后三次向烟台市博物馆无偿捐赠许麟庐先生的书画作品、文房用具、铜像以及图书影音资料等205件/套。

1、早期风格
　　许麟庐早年师从齐白石大师，又博学明代徐渭，清代石涛、八大山人以及“扬州八怪”等人的神韵技法，广学兼纳，巧妙地“破门而入，破门而出”。接受捐赠的绘画作品中有少量的早期作品，如《葫芦图》中葫芦的造型生动传神，藤蔓线条缠绵、运用书法的笔法写出，叶子用墨饱和温润且纯厚，带有明显的齐白石绘画风格。又如，《石头八哥图》图中巨石危立，一只八哥站在石头尖上，显得摇摇欲坠，兰草的形态也随着这种不安定的气氛摇摆，八哥的造型采用夸张变形的表现手法，整个画面构图疏朗空灵，这些都是八大山人作画的典型手法。

2、中期风格
　　许麟庐先生从60岁以后不断创造着艺术奇迹，自身寻求突破，找到一条与齐白石先生不同画风的道路，形成了自己独特的艺术风格。这一时期一直延续至他80岁左右，是许麟庐绘画艺术创作的高峰期，其作品笔力遒劲奔放，酣畅淋漓，神形兼备。无论大幅小品、花鸟鱼虫，貌似随意挥就，却又不失法度，处处见浓淡兼施之精，干湿互济之妙，疏密穿插之巧，令人赞叹。接受捐赠的绘画作品中有大量的这一时期的作品，其中不乏精品之作。如，《煮茶图》是一幅最能体现许麟庐先生这一时期风格的作品之一，是他的代表作。画面展现的是农家厨房的一角，生活气息浓郁。画面下方的芋头用笔干净利落，墨色较干且厚重；画面上方的火炉墨色温润且淡，火炉上方的茶壶用笔干涩劲爽，两处形成了干湿浓淡的强烈对比；画面中间的扇子线条简洁明快，将上下两个孤立且对比强烈的两个主体巧妙地衔接起来，使整个画面构图富有艺术创造性。此幅作品是这一时期艺术风格的一个集中体现，可谓“窥一斑而见全豹”。

3、晚期风格
　　许麟庐先生80岁之后在不断摸索研究下，原本“奔放”的画面逐渐变得“含蓄”起来，正所谓“绚烂之极归于平淡”，这一时期的画风朝着童心、童趣的方向发展，给人以返璞归真的感觉。接受捐赠的绘画作品中也有大量的这一时期的作品，

如，《芙蓉菊雀图》为许麟庐先生91岁高龄时创作的，具有他晚年典型的风格。画面下部的菊花娇艳欲滴，叶子翠色欲流，用笔稚拙，颜色搭配显得天真浪漫、充满稚趣；上部的芙蓉花颜色淡雅，叶子墨色柔和，用笔饱满含蓄，与下部的菊花形成了浓烈的色彩对比而又和谐统一；画面左下方的两只麻雀活跃了气氛，使画面生机盎然。纵观整幅画作，闲雅含蓄且富有童趣。