漫谈李敬伟、陆海林“云台山三十六景诗”书画

三十六帧泥金扇面，以金石气与书卷气相融的行草书，洋洋洒洒写就“云台山三十六景诗”。虽每景的诗与跋，加之落款，都约百字，却在不足两尺扇面，挥洒有余，将书写的率意与艺术的法度，都达精致的展现。这是李敬伟书法创作的一次新挑战。

三十六幅泥金卡纸，统一是一尺半见方画面，在烟云缭绕中，绘画与诗歌融会贯通，再现“云台山三十六景诗”的山海气象，以细致入微、意境悠长的工笔青绿山水，充分展示“诗中有画”、“画中有诗”的美学境界。堪为陆海林绘画创作的一次新体验。

李敬伟、陆海林书画联手，历时三余载，在疫情期间也未停止创作，从形式到格调，以及纸张选择，几易其稿，终于完成“云台山三十六景诗”书画的全部创作。作为连云港市艺术基金项目，此次“云台山三十六景诗”书画合展，以“敬山向海”主题推出，将在多处作巡展。

连云港云台山古称郁洲山、苍梧山，有海上仙山的神奇景象。明清时期许多文人墨客写诗、著述、绘图、编志，寄情于云台山水，极力挖掘各处名胜的文化内涵。至今流传甚广的有明代学者顾乾“云台山三十六景诗”，清代书画家黄申谨“云台山二十四景诗画”，二者虽有不同，但每一景都以“四字景目”进行诗意畅想，展现独特的云台山水文化。

起源于晋代道教对名山胜地的洞天福地说法，云台山被列为第七十二福地。如此，产生“云台山三十六景”，既将“第七十二福地”中自托“三十六洞天”作系列褒显，更将其内独有人文景观、历史文物、神话传说作集中展示。“云台山三十六景诗”是明清文人群体情有独钟的文化行为，是耀眼于地方文化的艺术瑰宝。

清乾隆年间崔应阶《云台山志》“艺文”收录“云台山三十六景诗”，明人顾乾16首、顾坤10首、卢桂9首、武尚行4首，清人杨鋘29首、方洲10首。清道光年间谢元淮《云台新志》“艺文”记载《云台山三十六景诗》，明人顾乾、顾坤各一卷，清人方洲、罗珍、程枞、汪缙、吴振勃各一卷。可见，至今所传“云台山三十六景诗”仅为残本。

昔日所谓“郁郁苍梧海上山”（苏东坡诗句），如今已是“真看策马上云台”（梁章钜诗句），明人“云台山三十六景诗”中的描绘，已时过境迁，有的已经消失，借以参照进行书画创作，对于今天的审美想象，如何获得艺术创作的灵感，无疑是一场时空穿越。

“敬山向海”作品以“云台山三十六景诗”为渊源，以明人顾乾、顾坤、卢桂、武尚行的诗作为蓝本，经梳理校对后，保留顾乾16首，各选顾坤9首、卢桂8首、武尚行3首，形成李敬伟、陆海林的书画版本“云台山三十六景诗”。

这次“敬山向海”书画，实是“云台山三十六景诗”的命题性创作。每一景围绕“诗”各作一幅书画，三十六景贯穿“敬山向海”主题。对于二人书画创作，是完全自我状态，但作为书画合展，则需打破这种独立。好在二人从开始立项就抱着合作的态度，并在各自打磨中不断地相互融合，使全部七十二幅书画，得以精品呈现。

李敬伟书法具有浓重碑意，但不失深厚帖法，作品意趣兼融凝重、朴厚与遒劲、灵巧的两种美感，对于行草的点画起止、转折所显现出线质骨力，加之追求墨色的丰富变化，使作品具有深层的内蕴与气息。李敬伟为更好地展现“云台山三十六景诗”的特殊意境，对书法的谋篇布局作大胆尝试，其兼擅篆刻，为此次创作专门刻制一批印章，在作品形式上以扇面为载体，正文、落款、钤印出奇制胜，使咫尺作品墨迹淋漓、文心浩瀚，审美情趣倍为酣畅、古雅。

陆海林绘画以工笔青绿山水展现，一改其写意风格，所有图式抛弃时下熟而能详的云台写生感受，向远古文化《山海经》中寻求大荒信息，勾勒云台远古文明状态。在构思上，每幅作品以水云穿插山石，通过云气隔断的手法，突显绵延不绝仙境般的高大山脉，浑然融合东晋顾恺之《画云台山记》“作清气带山下三分倨一以上，使耿然成二重”之论，进而根据不同的画面，点缀不同的树木，祥云辉映中展现山水的神仙气，闲云舒卷中萦绕田园的烟火气。

自明末产生“云台山三十六景诗”，其人文精神跨越四百年，与云台魂魄相融而传，仍在演绎着不尽的天地情怀。而今，李敬伟、陆海林推出“敬山向海”书画合展，既是敬山水，亦是敬前贤；既是向海天，亦是向未来！中国美术家协会第九届副主席、江苏省文联副主席、省美协主席周京新题写“敬山向海”展签，为“云台山三十六景诗”书画合展锦上添花！

【作者简介】朱成安，中华诗词学会会员、中国楹联学会会员、《书画研究》杂志学术编委暨专栏主持，现为江苏省连云港市海州区诗词楹联协会常务会长兼秘书长，海州区文艺“名师带徒”计划首批名师，长期开办诗词楹联公益讲座。地方史学论文曾获江苏省社科联课题结项，书画评论文章在《书法报》等核心刊物发表，诗词楹联创作多次在全国性征集大赛中获奖。