梅翀，字培翼，号鹿墅、文脊山人，安徽宣城人。他善画山水，得宋元笔意，曾与梅清于黄山写生。《宣城县志·卷廿七·方技》记载：“梅翀，字培翼，孝廉瞿山清（梅清）侄孙。画松石多奇怪。偶代瞿山作，称神似。”由此可知，梅翀的画风师承于梅清。 梅翀《山水图》册为绫本墨笔、设色，共十开，每开纵30厘米、横25厘米，现藏于广西博物馆。据其笔法、用墨和设色的特点来看，应是梅翀的晚期作品。此册所仿各家皆为画坛名宿，不可说乱真，但也惟妙惟肖。纵观梅翀这一组仿古之作，可看出他能够融会诸家之长，同时在模仿前人笔墨的过程中潜移默化地加入自家风格。下面介绍此册中的三开。
图一
在图一中，画家于画面左上角自题：“高风百代想倪迂，笔底尘氛半点无。千派疏林天共远，望中秋色雁声孤。鹿墅梅翀。”下钤“三昧游”朱文椭圆印。在此作中，画家以寥寥数笔勾勒、点染出远山。中景由若干较长的曲线勾出，又以淡墨略染成三段汀渚，高耸茂密的树木间隐现两间茅屋。河流斜出，两岸的树石也展现出斜对之势。近景处的土坡上树木参天。从视角上看，树梢已与对岸平齐，形成呼应关系。两位行人沿画面右下角的石阶缓步而行，行人右侧是高耸、突兀的峭壁。此作虽仿倪瓒，但只是在构图上运用了“一河两岸”的三段式平远构图法，而对物象的具体表现方式已与倪瓒之作有所区别。倪瓒画中近景多是土坡，几乎没有像此作近景中的这种峭壁。此作近景中对树木的表现与倪瓒画中高低错落、各类树木混杂的画法不同——将同类树木排成一行，且使其高矮几乎一致。作品对中景沙渚的表现也比倪画来得更为丰富，使画面展现出扩张感。梅翀还在画中描绘了倪画中极少出现的人物。在笔墨处理上，梅翀此幅作品要比倪瓒繁复得多，特别是对树木的处理带有梅翀自身的绘画风格。排成一行的树木枝干呈蛇形，线条缓和而枯涩，具有极强的张力。
图二
图二似是从沈周图册中截取出的一小部分。沈周的山水册页最大的特点是清新自然。梅翀便在此作中继承了这一特点。画家在画面右上角自题：“仿石田老人笔意，鹿墅梅翀。”下钤“梅翀”朱文椭圆印。作品描绘江中一小景，水波以淡淡的线条来表现。近景描绘了江渚上的三棵杨树。画家先用淡墨勾勒树干，再用浓墨复勾，使线条纠缠重叠，令其显得遒劲有力；而树枝则以长线条勾勒而出。画家以干湿并用的笔法描绘出沙洲上的灌木，通过积墨法展现出其枝叶的繁茂。画家用淡墨染出远景处的云雾，为画面增添轻逸之感。整幅作品除近景杨树和水纹是用长线勾勒外，其他物象多以点染法绘出。
图三
图三为梅翀仿李成笔意的作品。画家自题：“千树梅花旧草堂，依稀十里画生香。寒山独坐无人问，吟就新诗索酒尝。仿李营丘《梅花书屋》，翀。”下钤“梅”白文方印，“翀”朱文方印。李成善绘平远寒林，画法简练，笔势有力。梅翀此作略取李成以平远法绘寒山、梅树之意境，以表文人闲情逸致。图中意境清寂萧疏，一派凝寒气象。远景绘有设色远山，与中近景的墨色形成鲜明对比。中景绘有一条蜿蜒的河流，梅树生于河流两岸，河弯处有一小桥，桥上有一钓者，颇有“独钓寒江”的意味。近景绘有平坡，坡上篱笆围绕着几间房舍，草堂中一高士坐于室内，堂外有仙鹤为伴，院内栽有几株梅花，大有“梅妻鹤子”之意境。画面右侧为悬崖峭壁，崖上亦生梅花，山腰上有参差的草芦。画面主体突出，鹿角寒梅处处皆是，笔墨老练稳健、沉着厚重。 梅翀出身于安徽宣城，其家族是宋清之际皖南地区较为显赫的世家，世世代代人才辈出。梅翀从小就接受了传统绘画的熏陶与训练。他学习的前人很多，从李成、刘松年、马远到吴镇、王蒙、倪瓒、柯九思等都是其借鉴、效仿的对象。他重视传统，善于学习各家之长，同时又对家乡宣城附近以及黄山等处的自然山水加以师法，以此突破传统的束缚。这是梅翀能形成个人画风的重要条件。
——摘自《中国书画报》
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