打开APP
userphoto
未登录

开通VIP,畅享免费电子书等14项超值服

开通VIP
为太行山立传丨著名画家俞文杰笔下的大美山水

中国山水画在漫长的发展过程中,渐分为“南北”二宗,以区分其源于不同地域文化、不同感受、不同追求与不同技法而形成的风格特征和精神面貌;山水画史表明,南宗多为水墨渲淡强调笔墨趣味,重情调、重意绪,北宗则强调山水气势营造,多以重峦叠嶂、山高水长去体现胸襟的博大和凛然之气;南宗以笔线墨韵为主,氤氲秀润,北宗以皴,擦为特征,呈苍茫雄浑之气,进而成为中国山水画旨趣不同的两大流派。

俞文杰近照

俞文杰的山水画,大多以太行山为主题,状写其厚重,深沉雄伟的丰碑式形态和魅力,以象征其横空出世的崇高精神。显然,从文脉上讲,俞文杰承继了“北宗”的山水风格与精神,构造了粗犷、大气、沉稳的绘画形式与美感,体现出他明确的美学理想和艺术追求。

俞文杰作品

就艺术创作的本质而言,无论从哪个角度去看,都不能否认外部作用于内部、客观作用于主观的重要性,在某种程度上,往往是现象世界的物象作用艺术家的心智,产生一系列的感受、筛选、加工、提炼、凝结的创造过程,最终得以生成为“心象”,它带有强烈的心灵化特点和主观化色彩;其间,只不过视不同取向而决定主观与客观的比重而已。

俞文杰作品

我们看俞文杰的山水画,便自然觉察到他在面对太行山进行创作时,在取舍、观察、选择与表现上的主观作用,画家既取其形,又取其神,更重要的是“造势”与“造境”;在创作中,画家不是事无巨细的摹拟自然,而是从写意的理念出发,去撷取山脉的片断,给以取舍选择,进行夸张变形,裁剪组接,再给以相关的笔墨表现与处理,营造出充满山野气息与乡土韵味的“巨嶂”山水,并洋溢着现实感,时时透出宋人画风的遗韵。

俞文杰作品

一个明显的事实是,作品中尽管融入了画家的主观意向,但我们仍能看出其中的生活依据,如若不然,千岩万壑、峻岭绝壁不会如此生动与丰富;不仅是画家建立了自己的观察视角,也建立了自己的追求取向和对意象、造型、笔墨的综合运用方法。从实际生活中搜集素材,颇有“搜尽奇峰打草稿”的勤勉和历练,大量的生活素材为画家提供了丰富的艺术资源,每每提笔作画,便历历在目,得以瞬间定格于画面上,使作品不仅形式新颖、构图险绝,而且,笔墨亦在符合意象表现的写意运用中发挥了作用。

我们看到,画家从不同角度、不同视点所结构的太行山作品,不论竖幅、横幅,还是方形画幅,都结构严谨,在整体画面中,始终有一种隐形于意象背后的构成关系,这个构成可以使作品自由组合,但万变不离其宗;因而,作品中山水得以巍然屹立,气势逼人,张力弥满,远看气势压人,近看惊心动魄。

俞文杰作品

从结构上看,俞文杰山水画主要运用“S”形构成,或是由“S”形演绎、变化而来的结构,大体上依此去营造深远、高远、平远的空间图式,使情与景在特定空间中得以融合和表现;在确立结构的前提下,画家精心于虚实、浓淡、疏密、黑白关系的处理,以实现水墨意蕴与诗境的建构。

俞文杰有很强的结构意识和形式感,且善于造势和造境。分析作品,可以看到其明显特点是,多用垂直线去结构悬崖绝壁,以长长的垂直线的变化在不同程度上既营造了峭壁危岩的体面形态,又分割着空间,它们之间的互补、互动与组合关系,进一步产生着“高山仰止”般的高远效果,使作品高深莫测,山体之间的几何形体的参差错落与互相迭加、推进,加上水墨的浓淡变化,以及黑、白、灰关系,产生的正是深邃幽秘的深远效果;我们还注意到,画家常常在画面的垂直结构中,出其不意的用斜线、横线去消解其整齐与单调,为画面带来丰富性与可变性,譬如在垂直岩壁上,用斜线、横向折线营造的山顶平地或山“塬”,以及飘荡游移的云雾等,都起到了“虚写”而产生的灵动感;使巍峨、厚重、挺拔、峻峭的山体与之对比、呼应,在稳定中不乏起伏,在静寂中不乏运动;厚重中不乏灵动,画家以结构和形式营造了横空出世与太古浑然的山水境界。

俞文杰作品

俞文杰在根本上摒弃了“游戏笔墨”的闲情逸趣,志在对一种精神的追寻和叩问,他的作品有着明确的关注点,即发现并表达一种美学旨趣———雄健、壮伟与浑然一体的境界和粗犷狞沥与波澜起伏的气度风范,这使他的作品拓宽了山水艺术的外延和丰厚深刻的内涵。

我们似乎在俞文杰作品中,感受到扑面而来的燕赵慷慨悲歌的豪迈之气,也在其中读到了血与火交融的近代民族史;画家笔下的太行山上无不镌刻着民族精神的醒目大字,无不体现出坚苦卓绝与坚忍不拔的民族脊梁的力度和硬度。

俞文杰作品

画家在作品中要诉说的正是这一点,这也是俞文杰作品最可贵之处。

应该说,一片山水,就是一种心境,也是一种精神。在俞文杰的作品中,笔墨、技法、结构、形式等,都指向一种精神,并且这种精神的特点在于———它笼罩上一层悲剧的色彩,让人触景生情,联想到它可歌可泣、威武不屈的精神和历史,千百年它屹立如旧,作为历史的见证,它必将更加雄伟、壮丽,它将续写民族史新的篇章。

俞文杰作品

俞文杰,作为当代画家,他找到了自己的艺术方向,找到了自己的艺术目标,同时也找到了作为画家的自己的定位。(文/ 徐恩存 美术评论家)

俞文杰简介

1960年生于河北赞皇、居北京

现为河北美术学院造型艺术学院教授、研究员

北京大学贾又福艺术工作室助理

北京大学贾又福艺术研究会常务理事

北京书画艺术院副院长

主要从事水墨画研究和教学

诸多作品参加全国美展并获奖、多次举办个人画展,出版个人专著多种

大量作品被知名美术馆、博物馆及国内外收藏

俞文杰作品赏析

图文转载请注明出自当代艺盟网。

当代艺盟

以“互联网 艺术”为经营模式,

专注于艺术家推广、艺术品交易及艺术品金融投资咨询,

艺术衍生品的开发、设计和生产,

聚集中国当代实力派艺术家。

当代艺盟美术馆

位于中国宋庄国防艺术区核心地段,

可承办展览、拍卖、研讨、访谈等多种活动,

旨在为藏家和艺术家做好服务,搭建线上和线下的沟通平台。

本站仅提供存储服务,所有内容均由用户发布,如发现有害或侵权内容,请点击举报
打开APP,阅读全文并永久保存 查看更多类似文章
猜你喜欢
类似文章
悉心问道 落墨传情—青年画家王元皓作品欣赏
王渊皓山水作品赏析(一)
著名画家张文新 写生作品欣赏
【名家风采】实力派画家林德坤太行神韵国画品赏
俞文杰:道通天地
画家刘燕声《触摸太行山 写意峻岭石》作品欣赏
更多类似文章 >>
生活服务
热点新闻
分享 收藏 导长图 关注 下载文章
绑定账号成功
后续可登录账号畅享VIP特权!
如果VIP功能使用有故障,
可点击这里联系客服!

联系客服