纯干货 | 水彩绘画中遇到的一些问题小结

最近有小伙伴们跑来问我，为什么她画出的颜色比较暗呢？还有人问我水痕怎么控制？那我们今天先来一起盘点一下水彩作画过程中常见的问题吧。

在进行水彩画的绘制过程中，必须注意以下几点：

Q1:很多初学的小伙伴们会问,“水彩的水分很难控制，水分多了，颜料容易漂浮在纸上；水分少了，颜料晕染不开，比较死板？真是个伤脑筋的问题!”

A1:其实，水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。要正确认识并能接受水痕的存在，水痕并不是画技不高的表现，我们需要做的只是避免不必要的水痕就可以了。所以，要养成使用纸巾或海绵的习惯，每次涮笔之后都用纸巾或海绵调整笔刷的含水量，然后再蘸取新的颜色，这样就可以防止产生不必要的水痕。

进行湿画时间也要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般要等到水彩纸上没有水珠时上色，在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，进而相互渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。

大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部、建筑物和刻画细节用水要适当减少。

Q2:还有些小伙伴问，“怎么自己的作品看上去比较灰暗呢？一点也没有视觉冲击力。”

A2：对于这一点呢，我们在作画时要尽量使用浓郁的颜色，浓郁的颜色会使画面产生强烈的视觉冲击力，很多初学者的作品都是看起来暗沉发灰，因此选择浓郁的优质颜料以及减少水的比例是每位初学者需要反复练习的。

Q3：还有些小伙伴们会说，“自己有时画了两三个小时，结果色彩浑浊、发焦、发脏，自信心立马下跌三个百分点。”

A3：这样的小伙伴应该是反复上色造成的。很多初学者会经常出现这种错误，我以前也是，总是在底色没有干透的情况下反复添加颜色。因此，上色的次数不宜过多，能一次到位最好，最多不宜超过三遍。更忌用笔来回涂抹，否则，就会出现小伙伴刚才描述的问题，造成色彩浑浊、发焦、发脏，完全失去水彩画的明快与生动感。

Q4：有些小伙伴还会问到颜色上色顺序的问题。

A4：水彩画不具备或很少具备覆盖力，色彩透明而不易修改，因此，一定要注意作画的计划性与先后程序，通常是自淡色亮色到浓色暗色的顺序重叠,以深压浅，层层推进。

Q5：有些小伙伴们还会问，“怎么样涂才能将一大片背景颜色涂得很均匀呢？”

A5:若是涂像天空那种大面积的平面图时，首先用大号排刷刷一层清水，调出足够的颜料，然后用毛质柔软的水彩笔沾足颜料一口气涂好，力争一鼓作气，一气呵成。此时，如果将水彩纸立起来，让水与颜料自由流动，就会出现层层叠叠像晚霞般的效果。当然，这里不想留下笔触的话，小伙伴们也可以利用海绵，沾湿的海绵可以将颜色涂的非常均匀。

现在想起当初画水彩的最初动力，就如日本插画师上田耕造先生所讲的那样，“将旅途中欣赏到的风景和日常生活中的美丽景象用画笔记录下来，不是简单地拍照留念，而是亲手将它们创造成作品保留下来。”确实，就是源于这个内在的动机，让我在绘画的道路上坚持自学，而且准备在这条路上义无反顾死心塌地地走下去。

每每累了、倦了、乏了、怠了，想偷懒时，我就以此提醒自己；想想自己在开启说走就走的旅行时，在别人按下快门的那一刻，我潇洒自如地拿起画笔，用自己肉眼感知将沿途美景记录在画中，必定引来游人目光驻足，是不是特别酷特别帅特别有范的一件事。每想及此，我就犹如上了马力，燃起新的斗志，重新投入到争分夺秒地绘画旅程中，盼望着这美妙时刻早日的到来。

水彩画真的很有趣也很神秘，直到水分完全干透了才能真正一决胜负。巧妙控制水份和颜料的流动，在它们低头私语你侬我侬时，我们由内向外地散发着一种快乐的因子，此时水彩画犹如款款走来的少女，散发出特有的魅力。