薛宝琴是个思想非常另类的姑娘。另类到什么程度呢？空前绝后。
关于这一点，自古以来没人正面指出。似乎没人相信，红楼梦是传播思想的。
宝玉、黛玉的神性并非虚无缥缈，落实在现实里，就是他们超越性的思想。用现代话叫做：融汇东西方思想的精华，多元文化的完美结合。
在牢固守旧的程朱理学面前，他们属于离经叛道。
作者曹雪芹太清楚这个，为了掩盖叛逆，不得不大量运用曲笔，大量的正话反说。好人按坏人塑造，专写他的缺点；坏人却当作圣人写，吹得溜光水滑。尤其是后40回，由于暴露真相（真实思想）太多，干脆毁掉。
现在来看，曹公多虑了。他把自己吓成这样，殊不知也没几人稀罕看他的思想。人们只想看美女，也只按照美女标准去理解书。
同样是思想咖，黛粉远多于宝玉粉。因为黛玉是大美女啊！可怜宝玉，明明是第一主角，替作者发言的第一人，却被视为乖张、怪癖、傻冒、无用。
宝黛的思想尚且被无视，何况是宝琴这种小角色？
然而宝琴的离经叛道，跟宝黛相比，无过之而不及。
宝黛没留过洋，宝琴却是书中唯一有海外经历的人。她从小走南闯北，她有外国朋友，她从内到外渗透了诸多外国元素，这些怎能白写呢？
曹公为她铺垫那么多，就为了让她做代言人。那些超出传统范畴的、连宝黛都不可能有的另类思想，得由她来代言。
宝琴的思想，日常并不显山露水，主要集中在《怀古十绝》里。前五首之前已解析过，详见文后链接1。
今天来解析后五首，看看她的爱情观，会不会惊掉你的下巴。
衰草闲花映浅池，
桃枝桃叶总分离。
六朝梁栋多如许，
小照空悬壁上题。
这首诗写的是王献之曲折的爱情故事。
王献之，是书圣王羲之的第七子，其艺术造诣在众兄弟之中为最高。生的风神俊秀，仪表不凡。
他的妻子是表姐郗道茂。他二人自小相识，青梅竹马。后来亲上加亲，更是情投意合。
因为王献之太过优秀，被新安公主看上了。她动用皇权，逼迫他休妻娶她。王献之为此将自己弄瘸，以“跛足，不堪匹配公主”为由回绝。但公主誓死嫁之。
王家最终无力与朝廷对抗，只得妥协。王献之被迫再婚后，非常郁闷痛苦。
在《淳化阁帖》中收录了王献之的书信，极尽哀婉沉痛，道尽对郗道茂的思念之情。
虽奉对积年，可以为尽日之欢。常苦不尽触额之畅。方欲与姊极当年之足，以之偕老，岂谓乖别至此！诸怀怅塞实深，当复何由日夕见姊耶？俯仰悲咽，实无已已，惟当绝气耳！
《晋书》中还记载了王献之的临终遗言：不觉有余事，唯忆与郗家离婚。
王献之四十一岁时，纳了个妾室，名唤桃叶。据说她长的很像前妻郗道茂。王献之对桃叶十分宠爱，《乐府诗集》记载，王献之曾为她作诗四首，皆名《桃叶渡》。
但他俩只相守了两年，心神抑郁的王献之，在四十三岁时足疾发作（当年自残的后遗症），便溘然长逝了。
桃叶渡，是南京城秦淮河上的―个古渡口。有人说，王献之当年与妻诀别，就在桃叶渡口。也有人说，王献之跟桃叶相识在桃叶渡，他在桃叶渡迎娶桃叶，两岸百姓争相观看。
总之，才子佳人的故事跟桃叶渡挂钩。至于挂钩的，到底是他前妻还是小妾，似乎也不重要了。反正她们在王献之心中，或许就是一个人。
宝琴的诗，到底缅怀哪个女性？似乎说谁都可以。
桃枝桃叶总分离：这是悲剧爱情的底色。王献之跟前妻被迫分离，说的通；跟桃叶只相守两年天人永隔，也说的通。
六朝梁栋多如许，小照空悬壁上题：这句话意思是，六朝的风流名人那么多，如今留给后人的还有什么？只有王献之的璧上题字，落寞的空悬于此。
整首诗表达了什么思想呢？
既非歌颂王献之的爱，也非批判王献之休妻，更不是说他寄情于桃叶。全都不是。
她是在批判权力社会。
是权力扼杀了美好的爱情。权力阶层成天宣扬礼仪道德，但践踏道德的就是他们，连最起码的廉耻都没有。
自古男人薄情，好容易出了个重情重义，符合道德的，却又被统治者霍霍成这样。
宝琴后五首诗全是表达爱情观的。而爱情观的第一点，也可以叫做爱情的大前提，是什么呢？权力！
在一个没有民主，没有个体自由，高度膜拜权力的社会里，爱情只能依附于权力。手中的权势越大，爱的自由度越大，反之你就不配拥有爱。
有意思的是，王献之夫妇青梅竹马的关系，恰恰与宝黛如出一辙。
你敢说，这不是曹公挖空心思选的？
金玉良缘就是死皮赖脸硬贴给宝玉的，完全是王夫人（王子腾）的势力作祟，黛玉就是败给了权力。
王献之和公主成婚后很久，才育有一女，终生无子。可惜一代大才子就这样绝后了。同样的结果，宝玉出家了，留给宝钗一地鸡毛，留给王夫人终生痛悔。
黑水茫茫咽不流，
冰弦拨尽曲中愁。
汉家制度诚堪叹，
樗栎应惭万古羞。
这首诗写王昭君的。她的故事家喻户晓，我就不做解释了。
青冢，是昭君墓的别称。据说北地草皆白，惟独昭君墓上草青，故名青冢。昭君墓位于今天的呼和浩特。
黑水茫茫咽不流，冰弦拨尽曲中愁：这是通过描写塞外凄凉的风景，反衬王昭君内心的痛苦。
汉家制度诚堪叹：这句直抒胸臆，抨击汉朝政府无能无耻，靠往塞外送女人，来维持和平。
樗栎应惭万古羞：典出《庄子》，樗和栎是指两种树，古人认为这两种树质地都不好，不能成材。后人以“樗栎”比喻才能低下。
这句话是更进一步抨击，说汉朝统治者无能无用得连一棵烂树都不如了。
和亲制度，虽然不算统治者的丰功伟绩，但历来也很少有人敢直接抨击。人们一直把这个制度，视为“以小牺牲换来大利益”。
牺牲一两个女子换来天下和平，那么被牺牲的女子，无论乐意不乐意，也只能以国家为重。
很少有人敢于指出，这种胸怀天下苍生，是被迫的。因为女人天生是被保护的，她的天然属性是追求爱，追求稳定温暖的家，繁育更优良的后代。保护天下苍生，是男性的天职。
当男性统治者利用女性去换来和平，甚至是换来自己权力的延续，确实十分可耻。大自然里任何雄性都不能这样，但人类社会，号称走向文明的人类社会，反而能这么干。
这首诗是绝绝对对的女性角度。从女性的心，女性的灵魂去抨击丑恶的政权。
那些统治者，他们站在人类金字塔的顶端，披着至尊至强的外衣，却干着最无能的事。用弱者的血来浇筑自己的权杖。
看到这里，你会发现宝琴的诗，始终都没离开政治，即便在表达爱情观时，依然没离开政治。真的相当有个性、有思想啊！
那么，这首诗的爱情观又是什么呢？被冠以“高尚情操”的爱，往往是压榨，根本与爱无关。
古代女子大部分没资格追求爱，越优秀的越会成为筹码。或者做国家的牺牲品，或者做家族的牺牲品，总而言之，就是男性追逐权力和财富的筹码。
作者感慨这些女性的悲哀，借宝琴之口表达内心愤懑。
寂寞脂痕渍汗光，
温柔一旦付东洋。
只因遗得风流迹，
此日衣衾尚有香。
马嵬驿位于今天的陕西兴平市，一代美人杨玉环就死于这里。
寂寞脂痕渍汗光：指脸上毫无生气，脂粉被汗水所沾污。这是写杨贵妃被缢死时的面相。
温柔一旦付东洋：贵妃死后，有种传说，说她被偷运到了日本。此句并非说她去了东洋，而是说她枉活一生，只剩下个假传说。
只因遗得风流迹，此日衣衾尚有香：杨贵妃的风流事迹很多，因为这些风流，后人编造各种神话。比如《新唐书》里说玄宗从四川归来，过马嵬，派人备棺改葬，掘土，墓冢里只有她的香囊。
人们编造贵妃的神话，体现的是一种美人情怀。但作者却对此提出尖锐的批判。
为什么呢？这再次体现了绝对的女性视角。
对美人恋恋不舍，那是男人视角。并非真的爱惜她，而是可惜她的美色，没被自己利用和占有。
有谁在乎美人本人的感受呢？美或不美于她而言有什么区别？
她首先是一个人，但比起普通人，她却更没有自由，没有自我，只能做玩物，还是个背锅侠玩物。最终葬送在男性丑陋的权力游戏之中。
宝琴共写了5个女性，前3个放一起看，你会发现的思路：
第一个郗道茂嫁的是个臣子，败于皇权。第二个王昭君进了宫，名义上是皇帝的女人了，没人敢抢了吧？但是她被当做礼物送人了。第三个杨玉环成了宠妃，这下既没人敢抢，也没人敢送了吧？结果成了皇帝的背锅侠，一根白绫赐死。
吼吼，这不等于说：无路可走！？
从这个角度，才能看出曹公的悲悯和愤懑。他真是把古代女性的悲哀，彻底写出来了，针针见血啊！
小红骨践最身轻，
私掖偷携强撮成。
虽被夫人时吊起，
已经勾引彼同行。
顺着这个思路，再看最后两个，会有很异样的感觉，
蒲东寺，是《西厢记》中虚构的佛寺，现实里根本没有，但宝琴偏说自己到过那里，还写了怀古诗。
这不是此地无银三百连吗？相当于说：我就是要宣扬下《西厢记》！
没有的古迹，硬说成古迹，这态度本身就是显著倾向。别看此诗上来先说【小红骨践】，貌似批判，实则是假话。
看最后两句【虽被夫人时吊起，已经勾引彼同行】，大有得意洋洋之感。就算被夫人打，那又怎样呢？反正张生和崔莺莺已经好上了。
这到底是骂小红，还是替小红嘚瑟呢？
要理解这首诗，非常不易。首先在当时那个时代，这桩故事是典型的淫奔不才。其次是，即便到了现代，我们也批判不以结婚为目的的恋爱都是耍流氓。
也就是说，崔莺莺是个恋爱脑。从现实角度说，她是不可借鉴的。
诗作也反复骂了小红，可见作者也不推崇崔莺莺的行为，至少表面上不敢推崇。
但种种信息又让人感受到，他却推崇崔莺莺和小红的勇气。
单看这首似乎还不能说明问题，再看下一首诗。
不在梅边在柳边，
个中谁拾画婵娟。
团圆莫忆春香到，
一别西风又一年。
梅花观，又是虚构的地名。是汤显祖的戏曲《牡丹亭》中所写，现实里没有。
《牡丹亭》的故事，在红楼梦里多次、反复被应用。资深红迷都明白，具体我就不罗列了。
总之，这个故事特别值得红迷研究。
杜丽娘梦中与书生相爱，现实中不得而抑郁成疾，死后葬在后花园梅树下，并修成“梅花庵观”一座。后来书生柳梦梅旅居该观，与丽娘鬼魂相聚，并受托将她躯体救活。最后二人结为夫妻。
《牡丹亭》是中国戏剧文学发展史上一个重要的里程碑，标志着传奇文学发展到最高峰。
《牡丹亭》具有鲜明的浪漫主义特色，杜丽娘经历了现实、梦幻与幽冥三个境界。爱情在这三种境界里，完全是不同的状态。只有在幽冥界里，情才得以打破桎梏，得到圆满。
汤显祖到底要歌颂什么呢？或许是矛盾的，杜丽娘对爱情有炙热的追求，作者也赋予“情”以超越生死的力量。但一切又都处于幻想之中。
这或许就是极度压抑下的爱情观吧。压的越狠，渴望越重。灵魂深处，人们想摆脱一切现实的束缚，让生命呈现纯纯粹粹的状态。
无论怎么说，杜丽娘得偿所愿。曹公既然推崇杜丽娘，由此可以推知，他不会批判崔莺莺和小红，即便行为欠妥，他也推崇她们的勇气。
宝琴写了五个女性，前三个是真实存在的，都被赋予无限愤懑。后两个是虚构的，虽然没有明确褒奖，但对比前三首的情绪，可以看出，后两个寄托了一腔梦想。
这样来看，对于爱情的探讨，红楼梦不是教科书，更不是实用手册，它没给出标准答案。
或许在曹公内心，有一个脱离现实的精神家园，爱是纯粹的生命的力量，不与任何人类规则挂钩，当然也不会受人类社会的荼毒。
又或许，这就是人神合一的状态吧。当人真正找到自我那一天，才能彻底明白什么是爱。
从现实层面看，当时的女性处于被压迫位置，这个位置上的人，渴望什么爱啊情啊，无异于天方夜谭。但女性的天性不会因此而消失，对爱的渴望，对爱的修炼，始终是女性的生命核心。
五个爱情故事，最后一个是杜丽娘。她就象征着生生不息的追求。由生到死，再由死到生，灵魂不灭，在神性中完成爱。
除去神幻色彩，后两个代表的就是自由恋爱，而且是纯粹式的，不含婚姻概念。这足以说明宝琴接触到当时的西方民主思潮，另类至极。
或许有人诟病崔莺莺。须知，她即便被抛弃，也算为自己活过一回。这体现出宝琴强烈的自我觉醒意识，渴望女性按自己的意志去探索。
所以不要说宝琴傻。站在当时那个社会，她绝对是前行者，开拓者。
现代人对【爱情】话题已经疲劳了，但如果，你知道爱情很多时候是【自由】的代名词，你就能理解，为什么自古至今人们不厌其烦地去歌颂。
有人说宝琴的十首诗，前五首鞭笞男性，后五首同情女性。这样认识太过狭隘，其实前五首并非全部鞭笞，而是表达了她独立的历史观政治观。后五首也并非全部同情，新安公主也是女性，她却是爱情的破坏者。
纵观十首诗，作者始终鞭笞的是权力，是人类世界不合理的规则和认识。而他始终歌颂的是那些真挚的，自然的，发自人性本来需求的东西。
这才是曹公的思想高度，绝不是以男女来分辨世界。
至今红学界不承认《怀古十绝》是咏史诗，不承认它们承载着曹公的思想。硬说它们只是春灯谜。实在是可笑至极啊！
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