《中国历代名家书画》解读
黄慎，中国清代杰出书画家，扬州八怪之一。初名盛，字恭寿，恭懋，躬懋、菊壮，号瘿瓢子，别号东海布衣。汉族，福建宁化人。
黄慎的诗文、狂草书法，绘画被称三绝。其善画人物、山水、花鸟，尤以人物画最为突出，人物比例准确，衣饰顿挫，线条流畅，为清初人物画之典范。《扬州八怪现存画目》中收录了黄慎绘画作品7百余件，其中人物画就占了总数的一 半，内容题材十分丰富，大致可以分为历史故事，民间传说，神仙佛道，以及世俗人物等。花鸟画宗法徐渭，亦纵逸泼辣挥洒自如。
郑燮曾有赠诗云： “爱看古庙破苔痕，惯写荒崖乱树根；画到情神飘没处，更无真相有真魂。”对黄慎的绘画艺术作了精辟的概括。
《捧梅图》 纸本设色 124×65厘米 辽宁省博物馆藏
钤印：黄慎、瘿瓢
藏印：扬州梁氏收藏、半亩园主沐霖氏心赏
题识：寄所桓玄画一厨，草堂仍是旧规模。胆瓶自插梅花瘦，长忆春风乞鉴湖。瘿瓢。
黄慎《捧梅图》从唐代书法家怀素真迹中受到启迪，以狂草笔法入画，变为粗笔写意。粗笔挥写，以简驭繁，衣纹线条，兔起鹘落，变化多端，往往寥寥数笔，即能形神兼备，反映出画家深厚的功底。
从一叟捧梅、闻香、乐呵之状，我们也来一窥古代文人雅士赏梅之趣。
黄慎 《闽峤雪梅图》
于山中，搭起帐篷，三面为实一面为虚，帐中设炭火，即可取暖又可温酒。
在园内，设纸屏数扇，覆以平顶，四面设窗，尽可开闭。
这么精细而又隆重的准备意欲何为？竟然是为了观赏梅花！
黄慎 《和靖赏梅图》
在山中帐篷里，一边饮酒，一边赏梅；
在园中纸屏里，将窗随花所开，尽情赏花。
这是明代李渔在《闲情偶寄》描绘的明人早春赏梅的情景，爱梅如此投入，赏梅如此优雅，怎不叫今人惊羡？！
黄慎 《瓶梅图》
梅，与兰、竹、菊并称“花中四君子”，与松、竹并举为“岁寒三友”。古人对梅的认识，在《诗经》里已有许多表现。汉代时，汉武帝的上林苑已植梅树多种。宋时，街市上卖梅花，以梅插瓶养梅已是十分普遍。李渔讲：“若以次序定尊卑，则梅当王于花”。南宋《群芳备祖》、明代《群芳谱》、清康熙钦定《广群芳谱》，均推梅花为群花之首，民国时期的南京政府，曾定梅花为国花，于1987年上海举办的全国性传统名花评选中，梅花亦名列榜首。可见，梅花不仅为古代文人雅士最爱，也受到了古今人们的一致追慕。
黄慎 《梅》
题识：临水一枝春占早，照人千树雪同清。
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中国画，历史悠久，自成体系，以意为主，用形写神，追求气韵生动，形神兼备，在世界画坛上独具风采。
中国书法, 汉字特有的书写艺术，被誉为：“无言的诗，无行的舞，无图的画，无声的乐”。
《中国历代名家书画》，遍寻海内外众多博物馆，精选208幅历代名家、名画、名帖，集山水、人物、花鸟、书法于一册，呈现大师们不同风格的经典书法与绘画之作。其中198幅绘画作品，代表了中国各时期绘画的巅峰之作，书法作品收录为中国十大传世书法名帖。他们千百年来几经沧桑流转，极富传奇身世，虽经岁月洗礼，却充分表现出了中国书法和绘画艺术的极高造诣。
在欣赏本册的同时，我们可以看到绝大部分书画作品曾被历代皇家、收藏家、鉴赏家等留下了众多印章，从而我们又可以欣赏到“方寸之间，气象万千”的篆刻艺术。而其中乾隆皇帝“宜子孙”的吉祥印章，专为收藏珍赏书画所用，意为有价值的东西，应该留与后人，惠及子孙后代。因此欣赏中国经典名画，最重“宜子孙”。
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