从《红楼梦》中看曹雪芹的诗词观

   《红楼梦》是一部被世界公认的一部在世界文学史中占有非常重要位置的一部书。作者曹雪芹也因为这部书而随之享誉世界文学之林。从对于《红楼梦》的研究也了解到曹雪芹不但是一个伟大的文学家而且是一个伟大的诗人和民俗学家，营养学家等等。在这里我们就曹雪芹在《红楼梦》中的诗词创作观点做一个小小的研究。

   从《红楼梦》中的诗词看，曹雪芹先生是一个对近体诗词，古体诗很有研究的诗人，这是毫无疑问的。比如从那几次诗社聚会所做的诗词来看，他不但对平水韵和诗词格律精通，而且对诗词创作的要领，手法以及对诗词的优劣评判都有自己的独到见解和认知。他的观点对于后来人研究诗词有这很好的帮助和辅导作用。比如：在第四十八回中，黛玉对香菱说的一段话就很有意思。黛玉说：“……若是有了奇句，连平仄，虚实不对都使的。”黛玉还说：“……词句还是末事，第一是立意要紧。若是意趣真了，连词句不用修饰子使好的。这叫做不以辞害意、”在这么短短的两句话里，曹雪芹旨在阐述一个道理，就是什么才是一个好的文学作品，一个艺术品和一个工艺品的区别。一个好的作品应该是一个有情有义有灵魂的作品。而不是外表上符合任何规定的标准，可是却是一个缺心少肺的，没有任何感情，没有灵魂一肚子谷糠的绣花枕头。因为打动人的东西是创作者的精神、情感、思想通过创作者手中的笔在艺术品种的体现来表达的。绝不是用千年不变的规矩来形成的。所以只要作品有了真情实感，就是在一些规矩上有一点瑕疵也应该是好作品，否则尽管你的作品有非常严谨的格律和优美的词句也不是好作品。

   曹雪芹还对初学诗词的人提供了一个最便捷最正确的路子。这条路子被后来许多文人实践后认为是弯路最少的路子。应该是学诗词最好的值得向后人推荐的路子。他也是借黛玉的嘴说出来的。黛玉对香菱说：“……你若是真心想学，我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律一百首细心揣摩透熟了，然后再读一百二十首老杜的七言律，次再把李青莲的七言绝读一二百首。肚子里先有了这三人做了底子，然后再把陶渊明，应、刘、谢、阮、鲍等人一看。……不用一年功夫，不信你不成诗翁了。”应该说这个说法虽然正确但是还要有一个前提就是学诗人要有是人的气质，而这种气质是与生俱来的，后天是学不来的。我记得我学写诗就基本上走的这个路子。中国诗人虽然很多，但是能作为教科书的诗人的确很少。曹雪芹通过自己的实践后认为，王维的五律、杜甫的七律、李白的七绝作为初入门的学诗者的教科书确实是最佳的选择。古人曰：“取法其上得乎其中，取法其中得乎其下。”所以我们能学到王维的清雅，杜甫的沉郁，李白的飘逸，可以说是诗人一辈子的追求。恐怕一辈子的追求也不过学到一点皮毛而已。就是学到的那点皮毛也能让我们受用一辈子呢。《唐子西语录》曰：“六经之后，便有司马迁三百五篇，之后便有杜子美。六经不可学，亦不须学。故作文当学司马迁，作诗当学杜子美。二书亦须常读，后谓一日不无此君也。”此乃前人的至理名言，与曹雪芹的观点有异曲同工之妙。我们后学的人当牢记在心才好。

曹雪芹先生借薛宝钗之嘴说了一段很有意思，而且叵耐寻味的话：“…….也罢了，原来诗从胡说来。…..” 这句看起来像调侃的话，其实细想起来却是很值得深思的。写诗不是写论文，无须那么穿凿那么执着。不需要那么理性的把论点论据交代清楚，更不需要把事件的前因后果交代的一丝不差。诗是艺术品，艺术品就可以虚构，就可以夸张，就可以让作者天马行空去想象。写诗要虚实得当，太虚了内容空洞，太实了就会刻板、乏味。我们说的虚构、夸张，想象就是曹雪芹先生所说的从“胡说”中来，只不过我们说的雅一些，曹雪芹先生说的通俗一些而已。一首好诗的形成全凭诗人的高度想象中得来，是的，想象越丰富他的诗就越空灵，越丰满，越耐看。

一首好诗不是靠它的格律多么严谨，它的用韵多么精确，它的语言多么华丽，而是在于作品的立意是否高雅和作者解读主题的方式是否有情趣，是否有感情，是否能感动读者。感动读者的首要条件就是语言不能太实，近乎于科学家的说教解读科学行但是解读诗词不行。我曾经写过一副对联：“诗曲乃善；人直为高。”就拿它做个结尾吧。