对比中寻笔墨效果，画面上有音乐韵律——画家杨俭朴艺术创作

杨俭朴绘画艺术创作有一个特点，就是常以古代诗词入画，注重意趣，讲究笔墨，画风淳朴清新，自然灵动。

杨俭朴画作构图讲究，大开大合，疏密自如。其写意笔墨酣畅豪放，墨色凝重，精细处，线条流畅飘逸，隽永灵秀。讲求虚实、粗细、浓淡、枯湿，色墨的对比和谐，画面有节奏和旋律感。 

 杨俭朴国画写意人物：琵琶行诗意

杨俭朴自号返朴堂主人，经历坎坷，自学成才。20岁进工艺美术厂开始与艺术结缘，勤学善思，博览群书，广泛涉猎速写、连环画、工笔及水墨诸多画种，打下坚实的笔墨基础。

杨俭朴主张画家要于画外求画，他说：“人不可以使自己伟大，但可以使自己崇高”，坚信画品即人品，十分注意人格的磨练与修养。 

 杨俭朴国画写意人物：仕女图

杨俭朴画作的一个特色是，无论泼墨、设色或勾线，他都善于在强烈对比中寻求自己的笔墨效果。色与墨、虚与实、浓与淡，以及点、线、画，无不存在和贯穿于对比之中，但又整体统一和谐，故笔墨纵横之间，画面往往富有音乐的节奏和韵律。 

 杨俭朴国画写意人物：听筝诗意图

杨俭朴的作品大多选取古代诗词意境作画，作品的艺术感觉精敏，表现力极强。他以谙熟的线条和淡墨绘成一组组丰富的语言，以各种笔势、各种风格的枯湿线条，将浓淡墨色融冶腕下，或斩钉截铁，或幻化迷离，或浑朴沉穆，或妍醇娴雅，充分体现出作品的内涵和个性的阐发。 

 杨俭朴国画写意人物：江南细雨

杨俭朴人如其名，画如其人。他没有科班大雅的荣耀，也难得自幻酷爱的自豪，全凭汗水淘漉出来的悟性。他谈及作画体会：一要静，二要毅，三要随意性，这也是他长年苦苦追求所得心经。 

 杨俭朴国画写意人物：我寻青山多妩媚

杨俭朴说：“绘画是作者内心世界的展现，有几分颜色画面上就展现几分，这是掺不了假的。明眼人一看就能洞穿作者的内心。其格高下，一眼便知。因此，艺术需要真诚”。

画家认为，诗不能以情动人就不是诗，画亦然。画家太重理性则缺少生气，太重感情则流于肤浅。 

 杨俭朴国画写意人物：消夏图

杨俭朴更进一步指出：“文学家如果语言贫乏成就不了著作，画家如果技巧贫乏成就不了画作。思想境界的高深固然可敬，更需要苦学谨严，倾注全力去熟悉掌握力所能及的基本技法，于是才能以手追心，情之所发，出手下笔，随笔而生”。

杨俭朴被人认为是“痴汉子”，朴实而憨厚，不懂流行的“处世新法”，说起自己口齿不灵，谈到艺术则神采飞扬。他总是说，在艺术的追求和创作中，感受到了充实与幸福，很知足。也许，正是这种执著、稚拙和俭朴成就了一个真正的成就斐然的艺术家。