刘国义大美无敌大快乐

杨青云

 

深深地吸引我关注的，是一幅取名《快乐无敌》的油画作品。我停下了脚步，久久地凝视着画面上形形色色的人物，呈现出一种浓烈交错雄浑苍劲的大胆创意。画面给我以一股雄厚大度的气势，无论是人与人的表情，还是每个人的头部与另外一个人共用，或多用，都和整幅画面恢宏的气势浑然一体，笔墨苍润而简约，线条劲挺而飘逸，拓展了笔墨表现力的同时，画家加强了内心情感的探索，使我们感受到一种超脱尘世的肃穆与庄重。在扩大题材和构筑大美意象中，刘国义凭着多年苦修的油画功底和数以万计的速写基础，在提炼造型的同时，形成了笔墨泼洒、直抒胸臆、豪放有力、沉雄率意、线面皴泼相结合的壮美笔墨，与古代文人画的秀美笔墨、古代民间画的苍劲笔墨、当代效法西方的表现性笔墨，拉开了距离，发展了油画笔墨的抽象意味，拓宽了笔墨语言的别开生面。

刘国义 《快乐无敌系列》 布面油画 200×400cm 2012年

 

说起《快乐无敌》的构思，还真有些独特的背景。刘国义说：那是在当时特定的环境下突然出现这一特定的审美视角，它却与众不同地产生了各种各样交错互用的肢体语言，以大胆想象的崭新视角表现出人们对美好未来的憧憬和渴望，用乐观向上的情怀和浪漫主义创作手法，展示了一位有强烈责任感的艺术家对社会、对历史、对人性的深刻思考。在刘国义的《快乐无敌》系列油画中，我们看到的人物造型以有力的线条，表现画家内在情感的波澜壮阔，这显示出画家对毕加索、米勒的吸收。在用笔方面，画家受到了与鬼才萧宽的启发，不拘小节，无论油彩轻重缓急，他笔下每个人物的神态都是含蓄而深沉。一种内在的充实的浑然交错则有浑然一体，呼之欲出的神情与你默默交流。

刘国义一直用画笔为纯洁的劳动者“塑像”，用色彩讴歌劳动者美丽的心灵。按刘国义画家常说的一句话：我劳动我快乐。因此，他的《快乐无敌》无论是从文学角度，还是艺术审美，都不同反映出一种积极向上的思考。这种现实透视与画家心理现实相对应的默契传达，似乎对于劳动的兴趣既使你画出多么富有诗情画意，画家的心灵也是与这一独特的艺术语言相映成趣，相互渗透的。刘国义从不被动地去描绘生活的自然，而是注入画家的思想感情，构筑精神境界。在劳动“快乐”的基础上精神无敌，一至于审美境界提升的人物表情，是那样高蹈远引，也不像当代的一些写意人物画表现精神的迷惘，个人感受的小情小趣。而是关注时代的气息和生命觉醒的艺术张力。刘国义这类油画已不是个体意象的喜闻乐见，而是表达群体意象全新图式延展的整体意境之营造，可见画家笔下栩栩如生强大生命跃动的审美激情，气势奔腾恢宏的视觉诱惑，永往直前的精神力量，体现了画家笔下寻求抒情与表现性心象色彩相渗透的大气象、大境界，在当代画坛引人嘱目。

从画家《快乐无敌》的系列油画中，我不但读到了刘国义对人物脸谱把握的夸大抽象，我甚至从他这类夸大抽象的极富变化的挥洒中，感觉到了色彩层次与空间推动的心时波动，唤起读者视觉上的层层重叠变化的以情挥笔，乱中求雅，雅中寄情。而对于有关画面的动情处却透出平和、淡然的心态。一种火热奔放的生命情怀，吸取大自然朝夕变化中的人性神韵，发自性情，随意抒写重在趣与韵的精到多变上，功力涵养之扎实，已溶进自己奔放的感情和体验，形成了自己既潇洒灵秀、更气势宏阔的独特风格。它使人心头受到强烈的冲击，精神的震撼，这种震撼持久的真情释放在无意识状态下，顺其自然，抵达人物肢体语言交错的自然与和谐，而这显著的自然与和谐则使读者的美感得到满足之后的精神感动。只有这种感动才更有力地说明刘国义“快乐无敌”的文化符号，也许应该得到更为简明的解释，这类画面的线条与色彩分布的文化内涵，是心灵结构的复杂性所允许的变形作为表现手段。因此，画家试图向人们解释的艺术思想与文化元素，显得更加神秘莫测，显得更加超凡脱尘，甚至画家的所有作品都缠绕在由“快乐无敌”文化印记构成的精神图腾，与不可触知的意象源泉交织在一起，或者在一种极为繁杂的思维范式中寻找令人惊叹的高雅、唯美、冷峻、婉约……寻找着一种源自潜意识和模糊意识表达的抽象艺术格局，使这种抽象艺术的人物表情以探索人性本质的独立性，或是一种自由心性的独立精神，或是一种作用与变形，一种分裂与组合，但惟一的审美旨能是进行一种实验性的控制。在画家最近创作的作品中，虽然弥漫着建立在主体自我的扩展性快感之上的深度释放，但艺术不屑于审美意义诱惑的“快乐无敌”，仍然“快乐”着我们劳动的最高美德……

 

 杨青雲笔名三道快枪。河南邓州人。广东省作家协会会员，韶关市批评家协会理事。著有《二月河评传》《范曾论》《深圳天堂的凹陷才是底层的底》《杨青雲书法与绘画论稿》《樱花结》长篇小说等。作者现为北京大中国书画院常务院长。北京陈香梅研究会执行秘书长。范曾研究会会长。《范曾研究》杂志执行总编。在北京发起首届“范曾研究高峰论坛”。