笔法“千古不易”的“不易”具体指的是什么？要理解这句话，我们还需从这句话的背景、出处来理解。这句话是元代赵孟頫在他著名的《兰亭十三跋》的第七跋中提出的，原文如下：
书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。
这段文字中比较重要的是：
书法用笔为上，结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。这句话在后世引起了很多的讨论。
其实这句话的后面一句，赵孟頫已经做出了解释：
右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。
钟繇《宣示表》
钟繇的书法还有很强的隶书笔意，而到了王羲之时，基本上已经没有隶书笔意了（至少赵孟頫看到的《定武兰亭》《黄庭经》《乐毅论》等是没有隶意的）。所以赵孟頫有感而发：右军字势，古法一变。王羲之的字雄秀而出自天然，所以后来的人们都以王羲之为师法对象。说白了就是，王羲之成了后世学书法的老祖宗。
王羲之《兰亭序》
南朝齐梁间的人，与王羲之的年代相隔不远，结字没有大的变化，因此不能说不古。但是与王羲之相比却缺乏俊气，这是因为当时的人对书法的理解和审美造成的（当时的人喜欢妩媚的书法），但是王羲之的笔法（这里古法是指羲之的笔法）始终没有失去。
南朝王僧虔的书法
赵孟頫当时就在思考，自古历代书法家都以王羲之为师法对象，但却写出了不同的面貌，这是为什么呢？赵孟頫最后的思考结果就是，书法的笔法其实变化不大，无非就是中锋、侧锋的运用，无非就是提按、顿挫、轻重、方圆、快慢等等，这些并没有太大的不同，不同之处在于书写的时候如何运用这些笔法。如何运用笔法，表现出个人对书法的审美，这跟一个人的性格和时代的风气有关。所以才有了“结字因时相传”的话。
米芾《蜀素帖》
古人学书法，自古都是把笔法放到首位的，只有笔法学到位了，运用娴熟才能再去谈性情的表现。古人写书法的目的与今天的人不同，今天学书法的人大多数为了参展，为了扬名。古人把书法当作书法心意的工具，“书法，如也，如其学，如其才，如其志，总之如其人。”
所以这里的“千古不易”的“不易”是指书法的基本技法，自从羲之变法之后，没有大的变化。但笔法的运用千变万化，也就造就了不同的面貌。
对于笔法“千古不易”中的“不易”，简言之，就是书法用笔，千古的基本规律和原则是一致的，是永远不能变的！
笔法，即书法的用笔方法。笔法，包含书法用笔的多个方面。
有的书法用笔，是只可意会不可言传的。
书法五体，篆书有篆书的用笔方法；隶书有隶书的用笔方法；草书有草书的用笔方法；楷书有楷书的用笔方法；行书有行书的用笔方法。以上绝不能混淆。混淆了，一切就乱了套了！
书法，用笔高于一切！自古以来如此。
书法，结字可变，点画可变，而笔不能变！自古以来如此。
有人认为笔法“千古不易”，是古人的笔法是不容易学到的。我以为这个说法有失偏颇，因为说这样话的人没有抓住问题的实质。古人的笔法是不容易学，是难学，但赵孟頫所说的“笔法千古不易”意思并非如此啊！
赵孟頫所说的“笔法千古不易”，主要是书法用笔，自古以来的基本规律和原则都是一致的，并不是说古人的笔法是不容易学到的。所以说，做为一个书法人，概念问题一定要弄清楚啊。
我的观点是：除了章草可用隶书的笔法书之，(注：章草用笔就是用隶书的笔法加上草书符号书之即成“章草”)之外，其它的书体的用笔，都要按照各自书体的笔法书写，不能用篆书的笔法写楷书、写草书、写行书；也不能用楷书的笔法写篆书 、写隶书、写草书、写行书；更不能用草书和行书的笔法写篆书、写隶书、写楷书。这就是书法的用笔规律，这就是书法的用笔原则。
赵孟頫“用笔千古不易”是他在《定武兰亭序》 的十三个题跋中写下的，原文比较长，也是《兰亭十三跋》中最引入注意到一句，也是解释分歧比较大的核心词句。
赵孟頫的原话是这样的：
“书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。书法以用笔为上，而结字亦须用工。右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也”。
如果我们孤立来看赵孟頫的这句话，确实感觉“用笔千古不易”好像违背了书法发展史，从篆书到楷书，书法的用笔一直是在变的，怎么会不变呢？
但是，从赵孟頫后面的话句来看，就感觉不是那么回事了。
他说“右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也”。
赵孟頫这里已经提到“右军字势，古法一变”了，他怎么会认为书法用笔从来也不变呢？
而且，我们都知道，赵孟頫是书法大师，也是书法巨匠，他不但精通真草隶篆四体，而且旁及魏碑、章草等等。
所以，他对书法的认知是非常深刻全面的。
那么在书法中究竟什么是不变的呢！这就是赵孟頫提出的“雄秀之气”，如果书法的雄秀之气失去，那就是书法“用笔”没了！
所以，赵孟頫提出，书法用笔要高杨“雄秀之气”这才是“古法”“古意”，这才是王羲之的精神。
赵孟頫在《定武兰亭序》中，题了那么多，不乏对王羲之的赞美之词，核心就是一个字“古”。王羲之的书法，继承了“古法”，这个“法”说一千道一万，就是要有“雄秀之气”，而这种雄秀之气，是具有书法普遍性的。
比如说，篆书、隶书、行书、草书，都需要有“雄秀之气”，如果没有“雄秀之气”那就是“古法尽失”了！
为什么赵孟頫的“古法”都集中在王羲之，而没有涉及篆书楷书等等？
这并不矛盾。因为赵孟頫时代进入了楷书、行书、草书三体书法的书法现代化了，这个时代的大众“书法”，不涉及篆书、隶书，赵孟頫只是希望今天（他那个时代）的书法，不要失去书法精神的根本，这里的“雄秀之气”，也是《兰亭》的根本精神。
如果你是写篆书、隶书，同样会要求你要有“雄秀之气”而不是萎靡不振的平庸之气。
这是一个书法价值观的问题，也是书法正义精神的提倡。
从这些实践来看，赵孟頫的“用笔千古不易”中，“不易”二字就是不改变书法精神的意思。
书法的精神是从笔法体现出来，笔法没有雄秀之气，就没有雄秀之气的精神。所以，赵孟頫也把笔法放在了书法的首要位置。
所以书法要提倡“用笔为上”，那么“上”在哪里？赵孟頫《定武兰亭序十三跋》中心推崇的王羲之就是“上”，因为王羲之是一个没有失去“古法”的大师。
而王羲之的“古法”，不是复古而是把古代的精神用新的结字体现出来了，这就是自古一贯的“雄秀之气”。
所以，我们不要误解笔法“不易”就是不要改变“古法”，恰恰相反，只有努力把古人的精神体现出来，才是真正的继承了古人，也是继承了真正的笔法。
这就是创新的真正含义。
赵孟頫时代，是宋元交替之际，但是，文化上仍然是南宋书法萎靡不振的局面。已经到了“古法尽失”的可悲时代了。
宋代是中国书法史上一个重要的时代。
北宋，还有苏黄米蔡四大家，南宋就没有什么大书法家了，南宋末的张即之，已经非常难能可贵了。
到了元初，国家的精神面貌也不是很好，失落的汉族士人心理非常矛盾彷徨，因此，书法不振。
赵孟頫高举“复古”大旗，实际上就是矫枉过正，对萎靡不振的书法，指出一个前进的方向，从书法提振民族自信心心理的重建。
像王羲之这种雄秀之气的精神，正是当时非常缺乏的。
如果我们看看与赵孟頫同时代画家的书法，你就会看到，缺乏雄秀之气的书法是一种多么普遍情况了。
例如倪瓒、钱选包括黄公望的书法，都是受南宋萎靡不振的影响。
以“用笔千古不易”这个响亮口号呼唤书法大道，这个意义，就是今天来看，也是非常伟大的。
例如晚清以来，对雄秀之气的追求，正是对萎靡不振馆阁体的批判。
这句话出自赵孟頫口中。用以说明书法技法的难度之深。当然这个技法的深奥并非是通用技法因为通用技法只要花时间，即可熟能生巧。这个笔法我个人认为分为二个方面。以下我说一说。
控笔能力
书法中的控笔能力每个人理解的都不太一样。你手里拿着笔，无论以何种形式拿笔，在书写的时候，都不能存在阻力。如果你只会一种执笔方式，那么你永远不可能达到精深熟练的控笔能力。
控笔能力的提高可以从各种执笔法的练习中获得。每一个字或者每一行字都可以用不同的执笔方式去书写，直到每种执笔方式都可以熟练书写为之。因为你在自然创作的过程中，因为艺术思维意识的作用，有的时候兴起，会不知不觉的改变执笔姿势或者方法。这样也不怕某一个字会书写失误。也就是预防败笔的出现。知道为何二王几乎无败笔出现了吧。因为他们绝对是控笔高手。笔为我所用，我所想，即为所书，不差分毫。
自然书写中的调锋意识
关于自然书写中的调锋，其实就是一种意识问题。当然这必须拥有扎实的技法和结构基础，要对自然书写的规则足够精通。只有没障碍了，才会实现流利畅通的自然书写状态。还要去除刻意为之的心态，这都需要日久天长的磨炼心性才能达到。如果书法的高深，你只想到了刻苦临摹，刻苦书写，那么你将一事无成，最多只是个印刷字书写的匠人而已。
调锋意识最主要的是对笔法技法的熟练掌握，在运笔过程中不定时的，根据单字结构和空间安排的需要进行中，侧锋的不断变化，还有诸如提按的轻重变化等。当然某些不自主的回锋也是可以出现的。会有不同的感觉。
笔法“千古不易”的“不易”具体指的是什么？要理解这句话，我们还需从这句话的背景、出处来理解。这句话是元代赵孟頫在他著名的《兰亭十三跋》的第七跋中提出的，原文如下：
书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。
当时是个什么情况下说的这些呢？当时是赵孟頫赴元大都的路上，这一路上他天天把玩出发时独孤长老送给他的《定武兰亭》，把玩之余，心有所感就随时动手记了下来，这就是后世著名的《兰亭十三跋》。
这段文字中比较重要的是：
书法用笔为上，结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。这句话在后世引起了很多的讨论。
其实这句话的后面一句，赵孟頫已经做出了解释：
右军字势，古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐梁间人，结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。
王羲之被称为“书圣”，是因为他在书体由隶入楷的过程中，做出了重要的贡献。这个阶段有两个比较重要的人物，一个是钟繇，一个是王羲之。至少在当时的赵孟頫，在他能得到的有限的文献资料中，他是这么认为的。
钟繇《宣示表》
钟繇的书法还有很强的隶书笔意，而到了王羲之时，基本上已经没有隶书笔意了（至少赵孟頫看到的《定武兰亭》《黄庭经》《乐毅论》等是没有隶意的）。所以赵孟頫有感而发：右军字势，古法一变。王羲之的字雄秀而出自天然，所以后来的人们都以王羲之为师法对象。说白了就是，王羲之成了后世学书法的老祖宗。
王羲之《兰亭序》
南朝齐梁间的人，与王羲之的年代相隔不远，结字没有大的变化，因此不能说不古。但是与王羲之相比却缺乏俊气，这是因为当时的人对书法的理解和审美造成的（当时的人喜欢妩媚的书法），但是王羲之的笔法（这里古法是指羲之的笔法）始终没有失去。
南朝王僧虔的书法
赵孟頫当时就在思考，自古历代书法家都以王羲之为师法对象，但却写出了不同的面貌，这是为什么呢？赵孟頫最后的思考结果就是，书法的笔法其实变化不大，无非就是中锋、侧锋的运用，无非就是提按、顿挫、轻重、方圆、快慢等等，这些并没有太大的不同，不同之处在于书写的时候如何运用这些笔法。如何运用笔法，表现出个人对书法的审美，这跟一个人的性格和时代的风气有关。所以才有了“结字因时相传”的话。
米芾《蜀素帖》
古人学书法，自古都是把笔法放到首位的，只有笔法学到位了，运用娴熟才能再去谈性情的表现。古人写书法的目的与今天的人不同，今天学书法的人大多数为了参展，为了扬名。古人把书法当作书法心意的工具，“书法，如也，如其学，如其才，如其志，总之如其人。”
所以这里的“千古不易”的“不易”是指书法的基本技法，自从羲之变法之后，没有大的变化。但笔法的运用千变万化，也就造就了不同的面貌。
“易”，在古代含有多重意义：
1、简易，即“大道至简”。
2、变易，即“易”是讲变化之道的，是“辩证”的。
3、不易，即“易”虽讲变化，但这变化之“道”却是永恒不变的，也就是可以“以不变应万变”。
了解了“易”，那么对笔法中“千古不易”中的“不易”，就会有全面的理解。
为什么赵孟頫要说“用笔千古不易”呢？
自毛笔发明以来，其形制虽然有变化，但是“尖、齐、圆、健”的特性几乎没有变化，而“纸”和“墨”也几乎是同样的情形。
而汉字的书写，除了字体本身有变化，其他的也几乎一贯地传承下来了。作为最主要的书写工具和材料的不变或没有根本性、颠覆性的变化，必然带来书写方式的固定。
尤其是毛笔，据传为蒙恬发明，但出土实物已证明毛笔在蒙恬之前就已存在，蒙恬可能是做了关键的改良。秦始皇统一了各国对毛笔的不同称呼，遂延续至今。
几千年来，存世的毛笔字书写作品留存数量巨大，但是符合书法艺术审美的作品具有类似的特点，一代一代的“书写者”们总结提炼了这一规律，那就是“中锋用笔”。这一点，成为古来大多数书家的共识，即使偶有其他探索，也无法撼动。
这一点，恐怕也是受到“软”的毛笔的局限而破出的“没办法的办法”吧。比如现在的钢笔和中性笔的书写，就不存在这个问题了。
赵孟頫作为一代书画巨擘，此言当在其探索实践之后的真言。这句话的前半是“结字因时相传”，是指字形结构可以因时代的不同而有所变化，但是“用笔千古不易”，即用笔的笔法是不变的——既不需要变，也变不了——那就守住了吧。
历来的书家，不乏对用笔的技巧做过大量的探索实践，也极大地丰富了笔法的技巧，但是，无论是执笔，起笔，收笔，绞转，捻管，折笔、搭笔等等，无非是保障在书写过程中，始终“令笔锋在笔画中间行”，也可以理解为：这些技巧，无不是为“中锋行笔”服务的，是为了实现“中锋行笔”的。
除“中锋行笔”之外的其他方法，要么淹没在历史中，要么变为中锋行笔的补充。因此，“用笔千古不易”，本身也是符合“易”的道理的。
本文为昭明书馆原创，代表昭明书馆的理解和观点，希望对题主及读者朋友们有所助益。
联系客服
