王家训国画：传统与现代交融的美

王家训，出生于滨海小城——东台，是当代著名人物画家。他的作品继承了中国人物画传统精髓，善于把其中富于生命的东西提取出来，在传统文化的滋养下，形成了自身独立的艺术语言与艺术魅力。

王家训沿着传统走来，顺时、顺情、顺性地精研画法与精神层面的表达。他用古人的心境来化解对当代现实的悟得，无论老少、男女，而且都有着一种从不过分的平和表情。构图的场景有趣生动，寓意着一片鲜活。如何把人们司空见惯的事物背后的东西提取出来贯穿画面，则是靠王家训的天赋才情，因为他的视角总是如此独特。不是冷眼，而是正面一切，他的画确乎有着很深的思想。

我们所处的这个时代，是一个技术泛滥的时代。王家训无疑具备了很高的绘画技巧，技术不会成为他表达思想的障碍。也许正因为如此，他舍弃了传统工笔人物画稍嫌匠气、工巧有余的描绘之法。他的人物画作品中，无论人物、景物都带有一定的夸张倾向，笔墨轻松、意境超然，不事雕饰却已获得了传神写照的结果。人物的描绘看似随意，却个个特征明确、细节丰富、妙趣横生，表现出鲜明的个性形象和性格内涵。在人物造型上，王家训还吸收了较多民间造型艺术的特色。在艺术发展的过程中，民间艺术始终占据着源的位置，因为它最贴近生活，也最能直接体现普通人的喜怒哀乐。对民间艺术的借鉴，使王家训的人物画透出一种质朴的美感。技巧也罢，风格也罢，都是附着于情感之上的，是画家内心活动的外化。

王家训对传统性之所近，好之更深。中国文化的哲学思想对于王家训的人物画理论与实践有着润物而无声的影响。画面所表现出的哲理性出自他的天性、禀赋与学养，是一种自然流露，既见于他作品的题材内容，也见于他的笔墨及其他形式语言。哲理性成为他作品审美内容的一部分，悄悄地灌输给观众。同时他非常注意造型处理的分寸感，保持了人与现实生活中相应的可感距离，以激发观赏者的共鸣。他画面上有着古代大师的迹踪，又散发出强烈的当下性。既有古意又不失新风，既充满世情又不失儒雅，吸引着人们的广泛关注。