秦胜水的国画作品
中国美术家协会主席刘大为为秦胜水画展题字
由中国文物学会收藏鉴定委员会天津工作站，天津市安徽商会，中国牛书画创作院主办的“器以载道”秦胜水艺术作品巡展，8月12日将在天津图书馆开展。
此次展出秦胜水近年新作60余件，包括国画、瓷艺绘画和雕塑绘画作品。作品主题鲜明，品种多样，充分展示了作者传递耕耘奉献的文化理念和不限于艺届制约的艺术追求，真切体现了“画者，文之极也”、“书为心画”、“成教化，助人伦”的中国文化传承脉络。
著名艺术家吴燃为秦胜水题字
著名画家范扬为秦胜水题字
秦胜水现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国牛书画创作院院长。他的作品“雄奇秀美，形神兼得”，用笔粗放，用墨酣畅，并吸收泼墨、泼彩和山水画的斧劈之法，以及书法中的“八面出锋”，线条灵动，墨彩淋漓，颇有意趣，在继承传统、贴近生活以及借鉴西方艺术形式等方面，融艺术规律、艺术概括、艺术技巧于一炉，以求“出新意于法度之中”，创作内容紧接地气，具有强烈的时代精神。无论水墨、重彩、还是瓷艺、雕塑绘画，均发自内在的真挚感受，情动于中，形之于外，寓理于情，因此广受专家学者和收藏界的青睐。
据悉，展览期间还将举办“对话古今”中国画的传统与发展学术研讨活动，此展将于8月18日结束。
秦胜水的国画作品
| 耕春 | 彩耕 | 相守 |
秦胜水的瓷艺绘画作品
| 秦胜水瓷艺作品 | 秦胜水瓷艺作品 | 秦胜水瓷艺作品 |
秦胜水艺术简介
秦胜水，字大牛、耕者。清华大学美术学院当代艺术创作研究生毕业。国家一级美术师、中国美术家协会会员、中国牛书画创作院院长、台湾美术协会艺术顾问、安徽省美术家协会会员、香港美术家协会会员、 “全国公益爱心艺术家”。擅画牛、兼及山水、花鸟。画风“雄奇秀美，形神兼得”。作品先后在北京、河北、山东、上海、浙江、安徽、四川、江西、河南、甘肃、湖北、宁夏、山西、内蒙古、广东、江苏、加拿大等地展出，在《人民日报》、《中国文化报》、《安徽日报》、《美术报》、《中国书画报》十余家报刊发表，被拍卖机构征集拍卖和国家领导人、美术馆有关部门收藏。
艺术年表
2010年10月，作品《奋进》入选中国美协主办第七届《民族百花奖》美术作品大展。
2010年11月，作品《奋蹄》获第六届中国书画(动物画)交流展优秀奖。
2011年10月，作品《俯首甘为孺子牛》入选中国美协主办全国花鸟画美术作品展。
2012年10月，作品《扑火A组》入选中国美协主办全国美术作品展。
2012年11月，作品《响沙湾》入选中国美协主办“浩瀚草原中国美术作品展”。
2013年12月，作品《耕者》入选第六届全国当代著名花鸟画家作品展。
2014年6月，作品《战士写生系列》入选中国美协主办全国美术作品展。2014年6月，作品《绿旋风》入选中国美协主办全国美术作品展。
2014年10月，作品《鸿运当头》入选第七届全国当代著名花鸟画家作品展。
2014年11月，作品《红牛系列》入展全国第七届艺术节作品展。
2015年6月，作品《岁月系列之16》入选中国美协主办全美术作品展。2015年6月，作品《故乡秋韵》入选中国美协主办全美术作品展。
2016年7月，作品《岁月系列之8》获中国美协主办全美术作品展优秀奖。
2016年8月，作品《秋之韵》入选中国美协主办全美术作品展。
出版：《秦胜水画牛艺术》、《秦胜水书画集》、《耕者履痕》、《耕者的呐喊·秦胜水当代水墨艺术A》、《耕者的呐喊·秦胜水当代油画艺术B》、《器以载道·秦胜水作品集》。
此次展出秦胜水近年新作60余幅，包括国画、综合材料、瓷艺绘画和雕塑绘画作品。作品主题鲜明，品种多样，充分展示了作者传递耕耘奉献的文化理念和不限于艺界制约的艺术追求，真切体现了“画者，文之极也”、“书为心画”、“成教化，助人伦”的中国文化传承脉胳。
秦胜水艺术评论
尚辉：中国美协理论委员会副主任、《美术》杂志主编、著名艺术评论家
秦胜水是当代以水墨大写意为牛造像的探索者。
牛作为中国农耕文明最重要的生产资料，也最早成为中国画家的表现对象。20世纪以来，伴随着中西融合的大潮，徐悲鸿、蒋兆和、李可染、黄胄、尹瘦石和刘勃舒等发展了水墨写意画牛的形象，尤其是水墨与写意的结合，提高了表现牛的各种生动的造型形态。秦胜水在继承前辈写意牛的同时，更注重草书用笔的渗入，并试图将草书用笔和牛的动态巧妙地结合在一起，由此形成了灵秀、飞动、洒脱的笔意墨蕴。特别是近期的作品，试图在群牛的表现中寻找画面构成和笔墨之间的关系，于此探索农耕时代牛的崇拜如何进入当代城市文化的视觉体验。
左庄伟：南京师范大学美术学院教授、荣获中国美术家协会授予“卓有成就的美术史论家”荣誉
在中国绘画史上屡见以擅画某一题材而著名画坛的画家，画马的自唐有韩干，尔后代有高手，宋有李公麟，元有任仁发，近代有徐悲鸿；以画竹名史的宋有文与可，元有李衎，还有“力能与文相抗衡”的柯九思，清有郑板板；画牛的远推唐人韩滉，近举李可染，而今徽人秦胜水也是牛画高手，前人画牛以形写神，力求形神兼备，胜水画牛神胜形，遗貌取牛神。
胜水画牛是为牛的精神所感动，我们的民族是农耕定居生存发展起来伟大民族，农耕社会里的生产力主要是牛马，被视为定国安邦之根本，因此牛马在我们国家物质和精神上有着重要的地位和意义，被视为神物崇敬，胜水选择牛为自己的艺术创作题材就是借牛来表现、展示宣扬牛的精神品格，即使我们的国家已迈进现代工业文明社会，在社会发展中人们仍然需要有牛的精神、气质和品格，任劳任怨，默默耕耘于自己从事的领域，荣辱不惊，无私奉献，终其一生。我欣赏胜水画的牛，在于画和对牛精神的解读，他的作品形象创造很感人，也很契合我的美学观和思想感情，符合我的心灵追求。我的属相是牛，一生以牛为精神楷模，默默奉献，耕耘于艺海、不追求回报、自治一方印为“食草牛”。我推举胜水画的牛，为民族塑造牛形象，弘扬精神，我们的民族要实现复兴梦想，必须要有牛的精神，这在世界上才能真正的“牛”。
胜水画牛经历三个阶段，起始重写形兼传神，力求形神兼备，画法多用工写结合，注重牛的自然形态创造，大多画出生活中的牛；随着对牛的发掘和自己对牛的精神品质的认识加深，充满情感的去画牛、写牛的自然形态已不能充分表现自己的情和意，进而用逛放的笔墨抒写奔放的牛形、牛态，始由以形写神、形神兼备，走向“遗貌取神”境界，这时期他所作的牛，神色于形，如今他更进一步以大写意的笔墨，突破自然形态的束缚，大胆的表现奔放不羁的牛形象，画中用笔用墨用水都为传情达意所使，痛快淋漓，表现出一种不可抑制的激情，画面走向忘形得意的更高境界，牛的形在似与不似中展现，将具象与抽象融于一体，又实现了一个新的飞跃─符号式的精神形象创造，当然这种画法难为一般观众所理解，因为一般观赏者往往以生活中的真实牛形象要求画中艺术形象，以符合生活中牛形象为标准衡量画中艺术形象高低，其实宋人欧阳修早就说过“忘形得意知者寡”之先见、高见。如同书法中的逛草体，有几位观赏者能说得呢？
胜水画牛基本语言是水墨，其生动既在奔放的笔墨，更重要的是在用水。水墨画是水为首，但在一般画家的作画实践中将水仅作为调和墨色媒介物看待，限于画法层面，其实水的地位价值应与笔墨同等，应提高到画理高度对待，水是宇宙的生命，也是水墨画之生命，水用的好画中就充满生命的气息，所以画的意境深浅高低在用水。古人云：用笔易，用墨难，用墨易，用水难。水是水墨画的根本语言，谢赫的六法之首是“气韵生动”，而气韵生动全从水出，胜水的牛画极具气韵生动之意趣。
秦胜水是位有社会担当的奉献精神的画家。他画牛是一绝且著名于画坛，他所创作的牛形象着意于牛的精神表现，由牛性画人性，画我性，他是借画牛在弘扬、倡导一种伟大的精神品格，这正是我们当今时代浮躁社会所缺失的，所以胜水的画都具有深刻的崇高的精神内涵和正能量的思想意义、社会意义、他所走的艺术道路是正道。生动之意趣”。
蒋跃：中国美术学院教授
我觉得秦胜水先生的作品，还是充满着自己的一种激情，对生活的一种关注，以及他对一些平凡生活的一种记录，以及到现在这次呈现出他的阶段性的探索成果，我觉得还是非常可喜的。比如说我身后的这一批画。他是一种生活的写生，但是经过艺术家的一些去粗存精，去伪存真的这种删减概括，处理之后使得他源于生活而高于生活。形成自己的语言风格，这种语言风格以平面的块面，丰富的肌理以及色彩的对比和呼应，有了自己的一种独特的品格，我觉得是非常可贵的。
张楠：中国美术学院教授
秦胜水，已过知天命之年，长期执于亲政爱民工作，从上个世纪74年入伍，78年读大学，大学毕业参加工作，先后经历基层党委、政府、教育、文化、宗教、民委、企业、立法等工作，经历有别于常人。也许是基于一个早就保存的意愿，故事务之余一直艺心未眠，笔墨不辍。从开始的传统水墨到现在的油画、陶瓷绘画与综合材料，做了大量的实践探索。从画牛到画风景，从画拆迁前的棚户区到现代都市面貌，一路走来，艰辛而又快乐着！在胜水马不停蹄的艺术创作里，“牛和即将逝去的老房子”好像更为钟爱，但他所采撷的对象多是为被人遗忘或漠视的部分。但他希望寻找一种形式，借助某种力量，进行最后的对峙以昭示新的生命诞生。在早春的清晨、在暮秋的黄昏，在凄冷的雨季里，在炽烈的阳光下，借助线条与色彩支撑着那份平凡与坚韧。虽然稍具悲情意味，但单纯的水墨、笔触和色彩支撑了它们一个一个毅然存在的个体特征，既便是苍茫天地间的一次生命偶然，但他依然在坚持、坚持、再坚持！
从秦胜水的四个艺术创作系列来看，每一组都有历史与未来的邀约，都能感受到一个民族文化符号向着精神世界的邀约。以节序为维度，以创作为导引，以人民为皈依，向着审美时空的前行。秦胜水永远是秦胜水。他的作品没有惊世骇俗的标题，总体都很直白，犹如他的画，没有陌生、间离或诡异感。可能只有这样才更爽快、直接，才能为百姓接受，进而才能成为一个属于他的的创作符号与大众喜闻乐见的一种艺术形象，牛是他艺术不变的主题。在淮北大地不用说更远，就是80年代出生农村的年轻人，都有印象，如果一个家庭有个两三头牛养着，那一定是很幸福的家庭。牛从古至今始终生长在普通的平民百姓家，生活在中国这片广袤的土地上与人们的心田里。在中原、在天涯，在牛圈、在田埂，在街头、在巷尾，在历史中、更在画卷里。这些记载意在追问人类群体性的命运归宿，事实上，人类的精神良知正是历史大地与冥冥天道之间的忠肯，它让人类世世代代秉着内心的坚韧，面对命运的纠结，倾听天道的召唤，展现精神根处的坚强，抚慰世代生活的悲欣，救赎人类当下的离苦和迷惘，并借助上天普适之光，俯望世代，相拥相扶，述说永远。所以，胜水在此通过艺术作品所展示的牛或建筑物的水墨与油画组合的深层内涵，既属于这片土地，又属于耕耘这片土地的人们；既从历史的记忆里走来，又处在走向未来的征程中。他的水墨作品没有韩滉五牛的富贵之气，也没有戴嵩笔下斗牛的玩趣，而是采取雄壮式的单体或组群构成，从漫长的中国文化森林中漫游而产生的富有人格化的艺术形象。在作品中他追求的是“不言自明的，为人熟知的和一目了然的东西”（布莱希特语），这样的结果便是熟知与共鸣。无论是单体，还是群组，它的每一个局部、每一个瞬间都是独特的，这种独特性融入了人们的心灵时空，使生命从无到有，不断感受独特的个体、群落、气度和风骨。他在油画里，主要通过色调和结构线条表现由牛所引发的的不同意境，除了色调和整体结构，描绘墙体、天空、地面、电线杆与烟囱的笔法，洒脱并富于力度的书写性，与那些处在寥廓大地的同属有相似的气质和禀性，在这之间，秦胜水或许已经找到了适宜发挥他想象和绘画潜能的对象。作为2016他梦想的重头戏，《器以载道秦胜水个展》3月下旬将在杭州唐云美术馆开展，这些作品将会以全然不同的方式呈现出来。从画在纸上画到瓷上，从平面走向立体，从一次完成到多次绘制。这种方式，可以让观者找到似曾相识的自我生命体验。多年来，秦胜水行走在从政与从艺相交融的道路上，这种过程已经让他体会到生活、工作和精神的关系，也更深地体会到了这一互为的价值。归根结底，不管是向百姓学来的，还是向艺术学来的，目的还是为了还原自己，因为创造力最终要落到自己身上。社会也好、个人也罢，当面对发展进行时，传统、历史、人民、国家、个人之间的关系如何梳理，结构如何建立，作为一名艺术家，不仅要有一种感知、一种守望，也需要一种责任、一种感召，更需要通过自己的力行如何来引领一个群体，来完成一种担当以及时代所赋予的使命。我们的艺术何为？我们的艺术如何走向一个更加广阔的境域？秦胜水或许知道，但这些问题需要用一生去回答。
池沙鸿：浙江省美术家协会副主席、浙江画院副院长
秦胜水是一个很热情的，内心想法很多的一个人。最早其实他，我看他油画很不错的，相当不错的。而且是表达这个城市的，一种逝去的城市，对故乡的一种，岁月的一种怀念，一种气氛，蛮足的。秦胜水的牛基本上是内心的牛，是意象的牛，所以完全表达内心的那种情感，今年的四月份，去年的11月份我们一起到景德镇去，他还在几个瓷器上实验了很多东西，所以总的一条线路看的话，还是有很多以情感，他对绘画来讲是表达情感为主，而不是简单地就是从技术到技术。
钟捷：中央民族大学美术学院教授、著名画家
秦胜水创作的《美牛颂》是一幅半米多宽、八米多长，表现众多生活形态的牛的长卷中国画。他画牛颇富情感，正如他自己所说：“牛忍辱负重，无私奉献精神令我钦佩。我要用绘画表现这种精神。”秦胜水热爱生活，酷爱画牛。无论是劳作中的牛，还是歇晌时的牛，只要一遇机会见到牛，他便“目识心记”地观察、写生，直至笔墨酣畅地在宣纸上一书胸臆。当牛的情趣、意态惟妙惟肖地随着他的笔墨跃然画中时，真似他画牛的理念“振臂呼唤之，归来牛精神。”
艺术审美价值不能游离于作品艺术品位、专业技巧与创作者的情感之外而独立存在。中国画“笔墨”包含笔、墨自身的物质性和其所承载的人的精神性。“笔墨”就是为绘画服务的，逾越于绘画主体的“笔墨”是多余的。当观赏者忽视绘画的内容和其相适应的形式时，“笔墨”就会缺乏生机而显苍白。秦胜水画牛作品体现了他的认真、努力和探索。衡量艺术的标准该是作品卓越的程度！也就是作品艺术形式完美的程度。这也是对从事艺术创作活动之作者的高要求。
秦胜水画牛重视画中情趣表达。在具体绘画表现过程中，他重视形式探索，在弱化色彩、强调“笔墨”表现的同时，赋予牛以人文精神。这也是我喜欢他作品的原因。秦胜水在繁忙的公务中，利用业余时间创作如此之多的作品，实在是他《画牛浅见》“牛为劳苦众，激情驱我身”的真实写照。
李永文：天津美院中国画系教授、硕士研究生导师、著名画家
自上中学时起，秦胜水便与绘画结下了不解之缘。他跟随专业老师学习素描、连环画、国画和西画，打下了扎实的绘画基础。他还在高校进修过新闻、中文、法律、哲学、管理等专业课程，提高了自己的文化素养。他曾种过地，当过兵，从事过党、政、教、群、商等多方面的工作。不管从事什么行业，他在业余时间都会画画。丰富的人生阅历和文化素养，为其艺术达到至高境界奠定了基础。经过多年的努力，他画牛作品终于形成了一定的特色，这是十分难得的。
秦胜水的创作既注重师法传统，但又不拘泥于传统，而是勇于探索、紧跟时代。多年来，他不仅临摹了大量古今名家的作品，而且还与当代书画家交朋友，虚心地向他们求教。如今，他已与国内外百余名书画家建立了真挚的友谊。通过与他们进行艺术交流、切磋技艺，他大大提高了自己的绘画水平。他笔下的牛，无论是黄牛、水牛，还是牦牛，都表现得惟妙惟肖。画牛时，他用笔粗放，用墨酣畅，并吸收泼墨、泼彩之法和山水画的斧劈之法，以及书法中的“八面出峰”，因而他的作品线条灵动、墨彩淋漓，颇有意趣。
秦胜水在创作中注重师法造化、深入生活。这些年来，一有闲暇，他就会到牛场、农家、田野对牛进行观察、写生，揣摩牛的性情，所以画出了如此活灵活现的牛。如果细看其作品的落款，我们会发现不少作品是作者写生或在基层调研、视察工作时受到启发所创作的，皆是作者有感而发的，可见生活是他创作的源泉。
张继馨：苏州大学艺术学院教授、江苏省花鸟研究会名誉会长、著名画家
昔贤论述“凡状物者，得其形不如得其势，得其势不如得其韵，得其韵不如得其性。”所谓“性”者，是描绘事物本身具有的特征、作用和思想、感情，以及精神状态等方面本性。也是中国画强调的“神似”。在创作意识强的人思想中，能着重通过生活感受，以表象去挖掘生活本质，着重在搜捕有利于体现典型事物形象的细节和特征，使经过提炼加工出来的物象，要比原来的面目更典型、更概括、更能集中反映它的本性和本身美，获取入乎形迹之中，超乎形迹之上的“神”与“韵”。我观察秦胜水艺友笔下的牛，能达到这一艺术境界。他继承了中国写意画传统精髓，并博采众长，以书为法，融合中西，巧密精思，自成面目。他在运笔纵横恣肆中，骨力毕现，富有强烈的节奏感，营造境界丹青的诗意和笔墨趣韵。在具象与抽象的关系上，以具象写实为基础，略加个性化抽象图式，而谋求具象与抽象的结合。在感情与理性的关系上，以强烈的书写感受为主导，不忽视必要的理性的结合和表现事物本身所具有的能力、特征和作用等性格特点，使之描绘各类的牛，能雄奇秀美，形神兼得。
艺术能达到这一境界，实非易事，即使每个从事艺术的人下足功夫，如缺乏悟入之道，难免在收效上还存有距离。因为创作是心灵的活动，创作思维是社会生活在画家头脑中能动的反映，它受到画家的世界观、生活经历、文艺修养等诸多因素的制约。现观秦胜水之作，确如李永文先生在评介一文中所述“他笔下的牛，无论是黄牛、水牛、还是牦牛，都表现得惟妙惟肖。画牛时，他用笔粗放，用墨酣畅，并吸收泼墨、泼彩之法和山水画的斧劈之法，以及书法中的‘八面出锋’，因而他的作品线条灵动，墨彩淋漓，颇有意趣。”我认为李先生的剖析，颇为切实而末夸饰，其间也可揣测胜水艺友天资聪慧，在继承传统和深入生活中，让艺术规律、艺术概括、艺术形象、艺术技巧融化在一起，以求“出新意于法度之中”，创作内容能贴近现实，生活情趣浓郁，具有强烈时代精神。
现列举所作，以证其述，如有幅《七牛图》，在整幅群牛的布局上参差疏密，高低不一，而甚得体。每只牛的憩息之态，其首左右顾盼，有睁有瞑而各尽其姿。这幅在没有穿插布景的置阵布势上如不巧妙构思和加以熟练的技法，是难以奏效的，而且在运笔上轻重虚实、施色的浓淡干湿，又各臻其妙。另一幅《母子情》，通过他对生活独到的洞察力和独到的匠心经营，充分体现母子两者的爱抚和偎依之情。这是他在现实生活中发现与人的情感、节奏、形式相适应的景或物，并力图加以体现，使自然形态应附人的精神的形式而富有人情味。再者在不影响主题情况下，简化了布景，仅一叶芭蕉，数片秀竹作陪衬，然不失劲利的笔力，浑沉的墨色，溢于褚墨间。这些新作，均发自作者的内在感情冲动，情动于衷，形之于外，寓理情中之作。
李令跃： 安徽工业学校高级教师
秦胜水从小酷爱画画，中学时期便开始创作，从他的艺术实践活动中我看到，他为牛树碑立传是在一九七八年改革开放以后的事。他认为中国画的生命在于“当随时代”，并在绘画实践中注重把传统笔墨与时代风貌紧密结合，赋予牛以人文精神，竭力表现牛的忍辱负重、无私奉献、开拓创新的精神。他常常向大家提起：老黄牛精神是中华民族精神的重要组成部分，自己画牛的最大追求，就是要为唤回当代社会缺失了的奉献、务实、老实、肯干的老黄牛精神贡献微薄之力。正如他自己所说：“牛忍辱负重，无私奉献精神令我钦佩。我要用绘画表现这种精神。我画牛，用拙笔表现牛实在、宽厚、忠诚、奉献的精神，是我的初衷。我真诚的希望改革开放后我们的时代能多一点牛气，少一点猴气。因为这是中国真正能强大的首要条件，空谈误国，实干兴邦。”
画画如此，生活中他更是一个牛人，一个乐于奉献的人。 “俯首甘为孺子牛”这是鲁迅先生的一句名言，也是秦胜水先生作品题画最多的内容。他画牛，颂扬牛，以丹青为牛之礼赞，同时以牛的精神实践着他的人生追求。多年来，他倡导并积极投身于公益事业活动，给大家留下了难忘的印象。仅以近几年为例，2009年冬，市委组织部、市妇联联合表彰市“十大女杰”，秦胜水先生为她们对事业和家庭付出的牺牲所感动，根据她们的不同事迹为其各自创作了一个真切生动的作品，并装裱成框送给她们。2010年1月，沈浩为小岗村人民奉献而殉职的感人事迹在全国引起巨大反响，为了学习沈浩精神，他创作了《为民奉献在小岗》的作品，由我市老领导学习考察团赠送给小岗村党组织，进一步弘扬了沈浩精神。同年，值阿里巴巴创立十周年，秦胜水在浙江省委党校领导的陪同下，参观了该集团公司，深为马云和他的团队艰苦创业的精神所感，随后创作了一幅四尺整宣的《奔牛图》，并题款道：“十年风雨历程，奋蹄唯为众生”，赠送给了阿里巴巴公司。2011年6月，正是牵动千家万户的高考阶段，秦胜水先生看到无偿接送考生的爱心车队，为他们的奉献精神所深深触动，经过两个月的反复构思，创作了一幅《俯首甘为孺子牛》赠送给该车队作为鼓励。同年10月中国煤炭机械博览会在淮北隆重举行，为了宣传淮北烈山区塔山石榴，秦胜水先生利用节假日深入榴园村写生，在此基础上创作了12幅石榴作品，印成2012年挂历赠送给区委区政府，作为与会人员的赠品，收到了十分有效的宣传效果。2012年5月，为了号召大家学习全国劳模李子明和他的服务团队的无私奉献精神，他经过半年的精心构思，创作了《甘为孺子牛》的国画作品。图中表现了一牛当先三牛随后，奋蹄向前的生动场面。市委领导在赠画仪式上说：“此画寓意深刻，生动体现了爱岗敬业、无私奉献的劳模精神。希望大家要以李子明为代表的劳模们为榜样，立足岗位，多做贡献。2014、2015连续两年深入“美好乡村”和“优秀社区”举办“实干兴邦—中国牛国画作品巡展”，为中国好人、劳动模范、优秀党员、五好家庭赠送作品210幅。秦胜水先生多年来为领导国内外的文化交流需要和同事家庭有困难需要作礼品的情况，总是有求必应，慷慨赠送。据不完全统计，近五年来，赠送的公益作品，有520余幅。为此，他被全国人大代表与企业家高峰论坛组委会授予了“全国公益爱心艺术家”的光荣称号。
老聋：职业画家
之前，我对淮北秦胜水君一无所知，2014年肇始的周韶华新水墨高研班，娄濛回家时告诉我他班上学长有个画牛的好手，被大家戏誉为“牛王”。去年春，胜水君突然到访寸潭，与吾父子相晤甚契，欢悦之余，胜水君濡墨铺毫，三五分钟、十笔八笔，一头憨态传神的犊儿便奔跳纸上，令人折服！其群牛横卷，色、墨、用笔冲缓有致，而使天趣颖然，动静相宜。小晤即别，吾暇时再读其《耕者履痕》书画文论集，更为其人其艺其境感动；从古至今，专画各类兽禽者若马、驴、鹰、蟹等等不乏名手，而以牛为题的水墨大写，就牛之外型与其内在习性的反差而言，至此境地绝非易事；然更令人大为惊惑的是，仅仅半年之后，其画再生大变——精神之奔逸，非止大写意笔墨之习气蜕尽，其于新水墨之探索表达则更具穿越意识；如图所示，乃其以捡拾得包装废纸的即兴游戏，顺手拈来而得新水墨真旨。我想来想去，权且把他的画叫做“形而上的抽象”罢；雄浑浩荡而不离周老所倡导的民族文化之宗，发人深思。
记得当初寸潭娱谈，吾尝谓“以兄之画境能力融于新水墨意识必有广大前景”，却不曾料其变恁般“速递”，令人愕然！况其又历数十年行政工作之赘，真是闹不清这老兄究是哪路大仙临凡啊哈……一句话大牛大境秦胜水。
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