灵性绘画，呈现精神世界的自己

随想录

时间都用在绘画里。艺术是我精神世界的出口，吐纳的是自己的真气。艺术表达于我是一种修炼，让我回到本然与真诚的生命状态中。

创作一幅画，既是冥想的过程，也是禅坐的方式。绘画创造性表达所带来的快乐与满足，不知不觉便让我放下了许多世俗的欲望，和内在的自己安详地融合到了一起。

心静下来了，世界就空旷，也很清静。

画画这件事，表面上是画者在借助图像表达自我，但于究竟的层面上来说，是绘画所依赖的点线样式和色彩构图，在不断地启示并引领作者去反复融会大千世界里的生命境界。

正是灵性绘画让自己能够找到生命之光的源头，而中国画之笔墨恰恰是一条迷人的渡船。

心变化，笔墨随之。就艺术语言上说，变是常态，不变则无趣；在寻求变化的勇气里不断找寻灵性绘画的新的空间方式，创造的乐趣正在于此。而我喜欢心平气和的说话方式。

正因为艺术创造能给人带来精神享受和心灵满足，舍得用岁月去交换的人是幸福的。

比如画纸是一亩田，画者日出而作，日落而息，播下的都是自己想要的种子。

画家小档案

余萍 I 灵性画家

1970年出生于内蒙古。

1997年毕业于中央美术学院美术史系研修班。

1998年创办“北京红树林画廊”。

1998年起，介入中国当代艺术品收藏，并至力于独立艺术家工作室的建立与助力成长。

2013年受邀参加第十三届Sakyadhita国际佛教善女人大会。

1991年起，致力于灵性绘画的探索与倡导，受到业界及读者广泛关注。