弄潮墨海年轻有为——“少年老成”许飞飞 傅德锋
如果让我说出一位在当下活跃于书坛的80后青年书家，我可能就会毫不犹豫地推举沈鹏课题班的书法才俊许飞飞。之所以如此，那是因为许飞飞其人，我和他曾有一面之交，是在曾来德艺术中心举行的学员作品点评会上。厚祥兄作了介绍，两人有短暂的交谈。飞飞给人的印象特别好，乐观，活跃，积极向上。一脸的笑容是那么灿烂和真挚，体现出他良好的生活和艺术状态。二是在好几年前就从专业报刊上看到过他的一些作品和作者介绍。感觉这个年轻人不同寻常，虽然从外貌看上去，一脸的稚气，但其作品却有老成之态，各体皆能，尤擅草书，属于艺术感觉特别好的那一种类型。
许飞飞毕业于洛阳师范学院美术教育系。作为一位80后书家，许飞飞还非常年轻。但他的书龄与比他稍年长些的同道相比起来并不算短。他很早就在书坛上显露头角，作品时不时就在各种报刊发表，并在展览上入选获奖。这源于许飞飞学书起步早，路子正。经常能够得到名师的指点。他初学书法，始自于颜真卿《勤礼碑》，稍后转学《祭侄稿》与《争座位》帖。他对书法的领悟具有很好的天赋，用功也很刻苦勤奋，所取得的成绩就是顺理成章显而易见的。他当时的一些作品，颜体行草的味道很浓，笔力凝重，气韵畅达，颇具颜鲁公形神。由于他生于河南，他在审美理念上，就会不可避免地会受到中原书风之影响，他曾一度用意于曾经风靡一时的王铎草书，到现在他的狂草当中还可以看出王铎草书的一些因素，奇肆开张、雄浑拙朴，重在酣畅气势的的淋漓尽致的表达。只不过这个时期的书法创作，他还是处在临古集字阶段，尚未进入自觉的表现状态。
2005年，许飞飞北上京华，求学于中国书法院第一届研究生班。书法院的老师，大多都是当下颇具理论和创作实力的名家大腕，学员们则大多来自于全国各地的已在书坛渐露头角、小有名气的青年书法作者。这种学习和生活面的拓宽，对许飞飞的进一步成长，无疑有着重大意义。在书法院的一年学习过程当中，飞飞接受了新的学书观念，不仅加大了临古的力度，有效调整了学习方法，还进入自觉创作的状态，临习与创作，交叉进行，互相结合，学习效果非常明显。在高等学院里面，有很多新的信息是他此前所没有接触过的。学院里浓郁的艺术氛围和学术气息，有助于他了解和认识当代各种书法“主义”和艺术观念。在中国书法院这个大熔炉里，各种艺术观念的互相交汇、碰撞势在必然，在此情况之下，每个人都会面临一次新的抉择，都需要对自己的未来发展之路进行新的定位和不断探索。这段时间里，许飞飞遍临铭文、竹简、木犊、魏碑、汉隶等，也对王羲之《圣教序》有过悉心揣摩。对于右任、何绍基、齐白石书法进行广泛取法参悟，甚至对现代书法也投入了大量的时间和精力，从中吸取有益养分。他这种不乏杂学式的积极实践和切身体验，在某种程度上可能会给他造成一些审美取向上的困惑，但好处也是十分明显的。多方探索则极为有利于拓展自己的书路，一旦找到一个契入点和突破口，就会形成自己独立的艺术语言。
2007年，许飞飞有幸成为了《中国书画博览》杂志的一名编辑，这就为他接触更多的优秀书画家提供了很好的机会。而要做好杂志的编辑工作，就会促使他加强对文史知识的学习，不断提升自己的综合艺术素养。这对他将来的艺术发展具有很强的推动作用，也是一个有效地支撑。书法创作上的真正成功，绝不是在短时间内就可以一蹴而就、立竿见影的，需要长期的实践和积淀。厚积方能薄发，每一个学书者都对此要有深刻的认识。
2008年11月，许飞飞参加了中国国家画院沈鹏工作室书法课题班的学习。这是一个大多由国展获奖作者为成员的高级书法研修班，它几乎囊括了当代书法界的青年精英，学员中的很多人均为当下书坛的活跃分子和骨干力量，不仅在当地极具影响力，就是在全国也能为人们所熟知。比如王厚祥、刘京闻、顾柯红、梁铁民、卜庆中、方建光、张志庆等等，这样的学习生活环境，对许飞飞无疑是如鱼得水。许飞飞本来就对各种书体有着广泛的涉猎，且对大草情有独钟。而课题班有很多在大草书创作方面的高手，这对许飞飞的刺激和影响无疑是巨大的。而许飞飞的创作也由此进入到了一个新的审美层次。
许飞飞的小楷直取魏晋，融进时代意趣，静穆中透出飞动之势，写得亦古亦今，见功见性。从他的小楷可以看出，许飞飞对精微的把握能力是非常到位的。能把小楷写得格调高古而不板滞，神采飞扬而不轻飘，足见他过人的艺术审美眼光和不俗的艺术表现能力。
许飞飞的篆书更多取法于齐白石，苍劲老辣，雄浑大气，一派金石气息，颇耐细细把玩。齐白石乃一代篆刻大家，他的篆书自成一家，驱刀如笔，用笔如刀，结体开展，笔势雄健。而年轻的许飞飞能够从中窥得各种消息，沉浸于此，且有不俗之表现，诚为不易。
许飞飞行书走的是碑帖结合的路子，重在体现一种既雍正典雅，又灵活多变的笔墨情趣，从他的作品来看，他对碑帖结合的时代主流审美意识的认识把握能力是比较深刻到位的。学帖者，易流于甜俗，能得典雅之高格，允为正解；法碑者，易涉于怪诞，能获灵变之机趣，方称入妙。而碑帖结合的意义，就在于两个好的方面的充分融合。许飞飞作品，既无甜俗之弊，又无怪诞之态，说明他是比较成功的。假以时日，他在行书方面，会有更佳表现。
需要重点评述一下的是许飞飞的草书特别是大草创作。关于大草的学习和创作的难度，人们一再言及，我也曾多次在文章当中专门论述。要学好草书特别是大草，学书者的天分一定要高，天分高，方法巧，用功勤，才可能会真正有所作为。而许飞飞有比较扎实的楷书、篆隶书和行书基础，且在草书方面花费了很大力气，不仅具有一定的二王行草书功底，且对王铎、于右任等草书多有心领神会处。他后来认识到，大草的高境还是在于唐代，在张旭怀素那里。故而，他加大了对张旭怀素经典大草作品的学习力度。他的进步是很快的，创作上也出现了新的提升和突破。
他的大草给人的第一印象就是气势酣畅，痛快淋漓。用笔灵活而富于变化，结体随机生发，摇曳多姿。行气布白，一任自然，疾风骤雨，飞花散雪，云烟满纸，一派豪放之气。他的用墨富于变化而不显刻意，在笔势的裹挟之下，浓淡枯湿，自然显现，很具视觉感染力。他的有些作品非常精彩，让观者很难相信会是出自于一个80后之手。
作为一个青年书家，许飞飞无疑是幸运的，也是优秀的。但要成就一个大才，他还需要继续深入到与书法相关的传统文化当中去不断探寻、挖掘。笔墨毕竟最终要靠学力的滋养和支撑，当文化学养如同汩汩清泉涌流不息的时候，书法的未来空间才不至于单调和枯燥。
谨以此文和飞飞共勉。
