诗的章法属于诗的结构，属于谋篇的范畴。那诗的章法有固定的规律吗？用一句话来说就是“定法则无，大体须有”，没有固定的格式，但是有大体的规律可循。
如此看来诗的章法跟水很相似，“水无定势，兵无定形”，水没有固定的形状，但是水有流动性、润湿性、比重为1等特点或大体规律，正是这些规律使我们知道，“水”跟“水银”是有明显区别的。
诗的章法大体的规律可理解为“起承转合”，“起”就是开始，多见于绝句首句和律诗首联；“承”就是承接、承上，多见于绝句次句和律诗颔联；“转”就是“转折”、“转接”，多见于绝句第三句和律诗颈联；“合”就是“收合”，见于绝句末句和律诗尾联。
举个比较典型的例子，王昌龄的《闺怨》：
闺中少妇不知愁，
春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，
悔教夫婿觅封侯。
这首诗“起承转合”非常完美和经典，之所以说经典是因为第三句的“转”，是真的“转折”，一下子由春光灿烂转为愁容满面。
但并不是所有的诗都这样，像李白的《越中览古》首句“起”，二、三句“承”，最后一句“转”和“合”。
《越中览古》
越王勾践破吴归，
义士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，
只今惟有鹧鸪飞。
而有的诗根本就没有明显的起承转合，四句甚至是独立成意，互不关联。例如杜甫的《绝句》
两个黄鹂鸣翠柳，
一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，
门泊东吴万里船。
这类诗杜甫写了不少。可见诗的章法规律确实是“定法则无，大体须有”，不可拘泥于诗的“起承转合”，诗的结构恰如万壑千岩、神出鬼没、错落层出、变化无穷，这就是诗的魅力。另外诗的四句不一定非得紧密关联，很多好诗的四句之间是没有关联的，所以不能仅凭这个来判断诗的好坏。
有人说过“作诗重在句法，一句不恰，全篇皆弱；一句不炼，全篇皆涣”，这是有道理的。这部分重点讲讲诗的句型结构，关于“炼句”将在第三部分“字法”里讲。
五言诗的句型最常见的是“二三”、“二一二”和“二二一”这三种结构。前两个句型中，第三个字起到承上启下的作用，所以认为是最重要的；而针对“二二一”句型，最后一个字最为重要。这些最重要的字称为“诗眼”，属于炼字的关键位置。
二三结构的句型例如“欲穷|千里目，更上|一层楼”；二一二结构的句型例如“太乙|近|天都，连天|到|海隅”；二二一结构的句型例如“明月|松间|照，清泉|石上|流”等。当然还有一些其他句型，例如“四一”句型等，因为不常见，在这里就不一一列举了。
需要注意的是，在同一首诗中，为保证错落有致、格高律清，只用一种句型是不合适的，一般要几种句型交叉使用，尤其对于律诗的颔联、颈联两联更是如此，诗人写诗一般都很注意这点。
例如王维著名的五言律诗《使至塞上》，颔联和颈联“征蓬|出|汉塞，归雁|入|胡天。大漠|孤烟|直，长河|落日|圆。”其中颔联是“二一二”结构，颈联是“二二一”结构，错落有致，很具美感。大家可以留意观察一下，是不是著名的诗篇基本都是这样的？
七言句的句型稍微多一些，有“二二三”、“二二一二”、“二二二一”结构等，和五言句型大同小异，一首诗中同样不适合用同一种句型，因为规律都一样，就不详细介绍了。
我们经常听说“炼字”，也听说过“炼字不如炼句”，“炼句不如炼意”，“意乃一诗之主帅”等说法。其实“炼字”和“炼句”、“炼意”密不可分，“炼字”必须考虑句和意，简单说“炼字”就是“炼句”，就是“炼意”。
关于炼字前人有很多精辟的说法，比如“吟安一个字，拧断数茎须”、“吟成五个字，用破一生心”、“两句三年得，一吟双泪流”等，可见炼字之不易。
“炼字”贵在精练和准确。“精练”就是“句中无余字，篇中无长语”，能用一个字说完的绝不用两个字；“准确”就是“句中有余味，篇中有余意”，炼字追求意境深远，让人回味无穷。
历史上炼字的例子太多了，像“敲”、“绿”、“闹”、“扶”、“隐”等每个字后面都有一个小故事，这里仅举一个例子。
杜甫有首诗《送蔡都尉诗》，众人传阅诗集时发现有句“身清一鸟□”方框处的字模糊不清，于是都来补字，有人补“疾”字，有人补“落”字，有人补“起”字，有人补“下”字，有人补“度”字等。后来找到一本含此诗而页面完整的书，才发现原来是“身清一鸟过”，下句是“枪急万人呼”，细细品味，大家才感觉杜甫用字真是高明！
好了，关于诗的章法、句法、字法就简单介绍到这里，懂得这些对于鉴赏诗词是大有好处的。当然要写出好诗还需要自己去体会、品味和修炼，所谓“工夫在诗外”嘛。
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