古瓷里的花中君子

“拥红妆，翻翠盖，

花影暗南浦。波面澄霞，

兰艇采香去。”

——宋·高观国 《祝英台近·荷花》

酷暑里最惬意之事，除了吃水果，似乎就是寻得一处阴凉。古往今来的文人描绘酷暑时节的诗词，多有雨后、荷间、夜风中、明月下偶得清凉的快意。

而盛夏赏荷，更是古今文人的一大快事。画家喜荷，不独是因为荷花代表了中国文化崇尚的出淤泥而不染的高洁，还因为他从荷花身上悟出了一种重要的中国智慧——心之静。

俗话说“小暑不算热，大暑三伏天”。大暑时节气候炎热，雨水较多，日晒、暑热、水湿互结，达到一年中的高峰。

夏日避暑之时，不妨去看看荷系文物，愿那些掩藏在时光里的清塘荷韵，能带给你一夏凉爽；也是舒适惬意！

荷花

古瓷里的花中君子

早在《诗经·国风》中便有荷花踪迹可寻：“山有扶苏，隰有荷华。” 荷花即莲花，又多称水芙蓉，另有别名数十种不计。

连大文人屈原都在《离骚》中写道“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，以穿荷叶，着莲花为喻，象征自身纯洁高尚的内在美。

[故宫博物院藏] 宋·《出水芙蓉图》

《荷花和红蓼》局部 清代 石涛

《三十六波秋色》局部 近代 张大千

荷花又名莲花，自古以来就是文人墨客们偏爱描绘的对象。

从“浓绿万枝红一点，动人春色不须多”，带来的强烈色彩下的视觉盛宴，到“中通外直，不蔓不枝”的出淤泥而不染的高尚品格。

荷花所蕴含的诗情画意，已然成为了中国文学史上浓墨重彩的一笔。

莲花作为花中君子，品质静素高直，不仅仅讨得了文学艺术的偏爱，在瓷器上也处处可见莲的身影。不仅器型有莲，纹饰有莲，连带着有的釉色都与莲相似。

▲[宁波博物馆藏] 唐·越窑荷叶盏托

整器造型自然温美，盏似青莲，托若卷叶。唐代茶具由盏托组成，茶盏做成一株盛放的五瓣莲花，托是一片四侧微蜷的荷叶，青翠欲滴，胎细釉润，结合紧密，是秘色瓷中珍品。

▲[故宫博物院藏]清乾隆·粉彩雕镶荷叶香橼盘

“香橼盘”是一种果盘，造型小巧精致，通常将香橼或佛手放在其中，雅致清香，多置于古时书斋。这件香橼盘制作极其精细，足以菱角田螺做型，底有叶梗连叶边而上，盘上粉嫩欲滴的荷花中有莲蓬一只，其中莲子可活动，可见其技艺之高超。

▲清代 粉彩荷花秋操杯

▲清雍正或更早·官窑残荷洗

除却器型，瓷器装饰上也很早采用了莲花。

最初，莲纹是以含括刻划、浮雕、堆塑、模印、贴花等技法装饰在瓷器上的，最有代表性的就是莲花尊。

▲[故宫博物院藏] 北朝·青釉莲花尊

这件藏于故宫博物院的青釉尊共有十一层纹饰，除去颈部飞天、宝相花兽面和蟠龙这些佛教气息浓厚的装饰，腹部和胫部都分别以六层和两层上仰下覆，瓣尖外卷的莲瓣为主要题材，全身有多种装饰技法体现，器型庄重雄厚，气息华美。

到了大唐盛世，北方白瓷也初露头角，三彩更是成了时代代表，莲纹的应用也随之延伸。

此时瓷器装饰领域引入了绘画艺术，产生了釉下彩绘的新技法，莲纹装饰又出现在了彩绘瓷器上，多为莲瓣纹。

▲[故宫博物院藏] 唐·三彩刻花三足盘

盘子以三足立，绿釉地，施黄、绿、白三色，盘中心以刻花技法刻团花，由荷叶、莲瓣及莲心层层构成，造型工整，色调淡雅，是为三彩精品。

▲[湖南省博物馆藏] 唐·长沙窑青釉褐绿彩莲花纹碗

长沙窑中常见碗型，饮茶用。碗内绘有莲花一朵，以褐绿色施彩，以四块对称褐斑装饰口沿。长沙窑是为釉下彩绘首次登场的舞台，由其莲花彩饰可见唐代佛教的兴旺。

宋代瓷器以净素为雅，器物的美感到达了前所未有的高度，而此时的器物上几乎都掺入了莲花纹饰。

▲南宋 龙泉窑梅子青荷叶形盖瓷罐

四川遂宁博物馆藏

北宋晚期至金代，定窑白瓷的装饰纹样空前丰富，除了传统的莲瓣纹、卷草纹、缠枝牡丹等图案化纹饰外，还出现了大量反映现实生活内容的图案。

瓷器的装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花，纹样秀丽典雅。

▲元 钧窑粉青莲花式碗

及至明清，青花烧制技艺经元代发展已大成，彩瓷这一新兴品种也随日稍丰。丰富的瓷饰样式中，莲元素已大致完成了由宗教到生活的转变，并且有了一定的文化内涵。

“灼灼荷花瑞，亭亭出水中”，可见传统文化中，莲花多有吉祥、纯洁和百代延绵的寓意。

▲明永乐·青花一把莲纹盘

永乐官窑，内外壁绘花卉纹，盘中心装饰以锦带相束的莲花、莲蓬、茨菰和浮平，即“一把莲”，是永宣时期经典的装饰图案。

尤其在清代彩瓷之上的莲荷画片，更是活灵活现，娇艳欲滴。

▲[故宫博物院藏]清光绪·粉彩鹭莲盘

▲[故宫博物院藏]清乾隆· 斗彩鸳鸯卧莲碗

此碗外壁和内底皆绘有鸳鸯卧莲，即莲池鸳鸯纹，象征美好爱情。画片内莲生草长，鸳鸯或游或飞，一派生机勃勃。

▲金地粉彩莲花纹盖碗

故宫博物院藏

据说这只金地粉彩莲花纹盖碗，正是乾隆皇帝的心头好。

故宫博物院目前展出的盖碗百余件，而这款御用盖碗的真品，如今还未能与大众相见，颇有神秘色彩。

“禅茶一味”

越窑秘色瓷荷花托盏

古人有一种喝酒的方式很奇特，叫“碧筒饮”。

采摘刚刚冒出水面的新鲜荷叶，将叶心捅破使之与叶茎相通，然后从茎管中吸酒，人饮莲茎，一口将酒饮尽。

由“碧筒饮”衍生出的酒杯叫“碧筒杯”，也叫“荷杯”、“荷盏”。

▲清乾隆 碧玉痕都斯坦风格 荷花式吸杯

本品由碧玉雕成，杯为莲瓣式，花蕊作底，花瓣为器身，花梗作柄。荷梗内空，从梗茎端直通花蕊内，可以吸水。

▲元代 玻璃莲花托盏

这套精美绝伦的玻璃莲花托盏，现藏于甘肃省博物馆，它的主人是元代陇西望族——汪氏。

托盏为普兰色半透明玻璃质地，盏身呈七瓣莲花形，托外边沿呈八瓣莲花形，宛如夜幕下盛开的蓝色睡莲花，真正的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。

下图这件越窑秘色瓷荷形托盏，折射出了唐代佛教文化和茶文化的兴盛，可谓是“禅茶一味”。

▲ 苏州博物馆镇馆之宝

此越窑秘色瓷莲花碗是苏州博物馆镇馆之宝，第三批禁止出国展出的文物，越窑贡窑秘色瓷珍品。

秘色瓷釉色如冰似玉，清澈透亮，能达到“碗中无水，却似有一汪清泉”的效果。

▲五代 越窑秘色瓷莲花碗

如冰似玉的纯净釉色，配上“亭亭净植”的莲花造型，凭借超高的颜值，被专家一致认定为秘色瓷中的珍品，即为苏博镇馆之宝。

赏荷

更多荷系文物欣赏

▲清乾隆 粉彩绿里花形盃

携一池荷花，盛开在烟雨江南。苏州博物馆的这件“粉彩绿里花形盃”，将梦里水乡的清灵婉约以釉色渲染。

▲明 白玉莲花佛供

此器以莲花为造型，构思巧妙，浑然天成，恰好呈现出芙蕖于碧波中盈盈独立、亭亭净植的样子。

▲清代 翡翠莲花碗

此碗以翡翠整料琢成，造型精巧玲珑，壁薄质细，琢工精湛。其质地温润晶莹，呈凝油脂光泽。整器光素无纹，正如《礼记》云：在“大圭不琢，美其质也”，是为精品。

▲清道光 粉彩捏塑“金玉满堂”纹荷花洗

此洗外形似一朵盛开的荷花，取荷叶为底托，洗内以粉彩绘鱼藻纹，寓意“金玉满堂”。金鱼于水藻浮萍之间相对嬉戏，其景恰如：忽见轻条初出水，落花为雨过癹塘。全器釉质温润肥厚，笔触灵动，工匠捏塑手法极为细腻，施彩清新柔美。

▲清 铜胎画珐琅荷花洗

民国 蓝地轧道开光粉彩山水荷花铺首尊

花期渐逝，翠减红衰难免愁人，唯有瓷上荷花长盛不衰。在这些瓷器珍品上寻找荷的踪迹，一窥荷的秀丽，细品荷的净直，则赏荷与贪凉得以欣然两全。