自慈禧在一八六一年十一月发动“辛酉政变”后，清政府与外国侵略者联合镇压了太平天国和捻军，社会局面相对稳定，腐朽的封建政权在帝国主义支持下得到暂时的巩固，进入所谓“同光中兴”的历史时期，以慈禧为首的政治集团，一方面不断出卖国家主权；另一方面大肆搜刮民脂民膏，以满足自己穷奢极欲的需求。
在这种背景下，从光绪元年开始景德镇御窑厂陆续为清王朝宫廷烧制了不少精美的瓷器和祭器，使长期不景气的制瓷业稍有复苏。据《清档》记载：光绪元年和二年（1875年和1876年）先后烧制过大量的青花、粉彩和各色釉大器。此外，为宫内各殿专烧的御用琢、圆器也不在少数，署款有“长春宫制”、“储秀宫制”、“坤宁宫制”等。
光绪十年（1884年）为慈禧五十寿辰赏赐用瓷的烧制，花费白银一万五千两；光绪二十年（1894年）慈禧六十寿辰大典，仅烧制头批瓷器就耗银八成九千九百两，第二批有补入三万一千二百两。仅一些大典，光是赏赐诸官吏和更换祭器而特制的瓷器，就用去了数十万两白银，它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最多的一次，造型式样几乎包括了传统的各类琢、圆器。其后，光绪三十年（1904年）慈禧七十岁“万寿庆典”时，又耗银三万八千五百两，用于烧制成套的餐具和圆器类。以上见于《清档》有记载有历年御制瓷器，共用去白银三十万两之巨，实在令人震惊。
光绪 青花矾红龙纹大碗（对）
青花矾红龙纹大碗仿明代纹饰而制，为清代官窑传统品种。此品撇口，深弧腹，圈足。碗心矾红绘红蝠长寿纹，盘外壁以青花海水纹为饰，矾红绘二龙戏珠，加以留白，更具层次；龙纹身形矫健，游跃于汹涌波涛之中，颇具动感。
此碗胎壁轻薄，修胎规整，青花线条纤细流畅，矾红色泽浓艳，两者对比鲜明，使整对大碗颜色更为抢眼。整体纹饰繁密而清晰，色泽鲜妍厚润，色阶过渡自然，气势非凡。碗底落“大清光绪年制”六字青花楷书款。
矾红和青花两种工艺结合在一起的青花矾红瓷器，具有独特的颜色反差效果，难度较高的烧制工艺，为晚清时期典型作品。
光绪 粉彩五福捧寿纹描金大盘
此盘纹饰精美异常，手法娴熟，绘画丰富多样，集中了团寿纹、蝙蝠、寿桃、等多种寓意深刻的吉祥纹饰，盘底可见胎质洁白细腻，使用了为数不多的高岭土烧制，可谓精工细琢。
盘内中心绘团寿纹，外围绘五只蝙蝠，以“蝙蝠”代表“福”，寓意“五福捧寿”；而外再绘八组五福捧寿纹，留白处由寿桃装点，象征着“百福不漏、寿福圆满”。这些纹饰其实还有深刻的政治含义，慈禧太后认为：帝位已形同虚设，对她来说手握实权且无关紧要，而“福寿”对她来说才是最重要的。
光绪时期的款识较多，如“大雅斋”、“济世堂”、“宜春堂”、“长春宫制”、 “储秀宫制”等较为常见，其中以“储秀宫制、大雅斋”款的瓷器最为精美。
光绪 珐琅彩山石灵芝五福纹碗
光绪瓷器多以仿效前朝的器形而闻名，但在陶瓷工艺制作上已经逐渐有所发展，手工绘制水平上形成了自己独到的艺术特色，华丽生动的纹饰更趋于完美庄重。这一时期仿制了很多雍正、乾隆官窑的粉彩瓷器。这些仿制瓷器大都胎釉细致缜密，工艺精湛，绘画精美。在此情况下出现了一个新的款识——“大雅斋”；大雅斋是慈禧太后御用官窑瓷器，与底款是“大清光绪年制”的瓷器一同，都为光绪年间的官窑瓷器。
此时进入了所谓“同光中兴”的历史阶段，以慈禧为首的统治集团，为满足自己穷奢极欲的生活，命御窑场陆续为宫廷烧制了数量可观的精美瓷器。与前朝相比，清末光绪时期的制瓷工艺出现了一个“回光返照”式的发展。此碗为当时宫廷造办处烧造的精美御用珐琅彩品种，此类品种均由景德镇预先提供素胎到北京，然后再由宫廷造办处上彩并烧制。由于到了清末时期，景德镇御窑场的瓷器胎土掏炼已经具备了半机械化状态，故胎土比前朝掏炼更为精细。
本品敞口微侈，弧壁弧腹，底承圈足，器形规整，线条优美，胎釉轻盈隽薄，迎光能透。其施釉抚之温润如玉，质感极佳。外壁以珐琅彩绘山石灵芝五福纹，灵芝被视为益寿延年的仙草，能驱病降邪以象征祥瑞。灵芝朵瓣饱硕红润，微微突出于器表，色泽鲜丽，与洁白莹润的底釉形成了红白相映的色泽对比，给人以清丽优雅，生趣盎然之感。
画面中巨石嵯峨，颇多皱折，巨石脉络纹理凹凸参差，行云流水，色调逼真，造型古朴凝重。而竹石婆娑多姿，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀潇洒。其间五蝠振翅高飞，意态活泼，饶添生趣，而五蝠意喻“五福”，有“高寿、康宁、富贵、好德、善终”五种祥瑞的吉祥寓意。五蝠颜色夺目艳而不媚，落于莹洁白釉之上，极具艺术魅力，有一种吉庆而不失深沉，又似一抹浓重朱砂坠入水中夺目璀璨，足见当时工艺之高超精细。
联系客服
