浅谈摄影的境界

自己几乎天天在摄影，略有一些摄影心得体会：

摄影有四种境界，第一种不带思考的，拿起来就拍，见着什么就拍，拍的效果是模糊，没有焦点，没有焦距，更谈不上美。

第二种境界就是属于发烧友，摄影爱好者。这种境界对镜头的感觉有了更高的体会，会关注成像的焦距，焦距，景深，光圈等等，能拍出比较完美的影像。

第三种境界就是摄影师，摄影师对画面的成像、锐度、色彩饱和度会有更高的要求，技术方面会精益求精，这种境界拍出来精品数量会比较高。

第四种是摄影艺术家，摄影艺术家关注的不仅仅是技术，还有就是艺术的加工。我读过旅德艺术家王小慧《我的视觉日记》，感触颇深。普通摄影者追求的是怎么把画面拍得美，而艺术家追求的是怎么把画面拍得更真实更富有内涵。我小时候拍照片，爸爸总是对我说要笑，这就是好看这就是美，于是我的童年照片都是露着大白牙，我爸爸觉得美，但我觉得傻。艺术家的照片都充满着喜怒哀乐，人间万象。能在国内外获奖的照片，一定是有内涵的，有深远意义的，而不是人人都能拍得好看的糖水照。同样是拍花的照片，一朵花，艺术家能拍上上万张照片，但只取其中一张，只为捕捉花的灵魂。

如果对摄影没有特殊要求，尽量不要用长焦镜头，英国王妃戴安娜就是死于长焦镜头的跟拍。最好近距离的靠近作品，这样获得的内容会更丰富。

在没有获得允许的情况下，不要拿镜头对着他人拍。如果是拍街边的流浪汉，请在拍摄之前慢慢的蹲下身子留下几枚钱币，这都是一些简单的摄影礼仪。

一切摸索着来，拍着拍着就好了。