诗词点评台
在明媚晴暖的天空下
用诗意和清欢在人生的画卷上
描绘生命的隽永和厚重
昔日我品他人诗，今时我作他人评，
他人评鉴识我心，我自析解情愈真。
点评台欣慰文诗作
忆长江航道青春岁月
欣慰文
青春水道好时光，每忆当年梦也香。
江夜行船犁碎月，岸边立塔系斜阳。
神魂榻上欲飞动，志气胸中久激扬。
今日临流心未老，波涛不尽送清狂。
抱一析评：
这首忆旧之作，语言晓畅，诗风浅近，却意境高远，“风旨深永”，温厚而灵动，蕴藉而潇洒。长江航道是诗人青春壮美绽放过的地方，所以大江给他留下了无限美好的回忆。虽然，大浪可以“淘尽千古英雄”，但在“看惯秋月春风”之处，却带不走刻在心上的痕迹。所以，诗人开首就喻之为“青春水道”。水道又在万里长江，且正值青春，多么壮阔激荡，绚丽动人的画面！青春和江涛一起奔放，投入理想的怀抱，也一起唱响美好时光，烙上了人生的精彩。所以，诗人“每忆当年梦也香”。诗作紧紧围绕“梦也香”展开。“每忆”，可见无数次地想起；“梦也香”，通感手法的运用，让读者也感到了梦的温馨香甜而陶醉在青春水道的好时光中。首联落笔直击主题，叙事抒情融为一体，自然干练酣畅。颔联景中寓情，坐实“好时光”，顺流承接。“行船犁碎月”，一个精辟形象的比喻：夜幕挂月，行船犁月，江船悠悠，江声漫漫，碎月闪闪，多么浪漫而富有诗意的夜航美景！诗人把辛苦的夜行船轻松地隐入这美景之中，境界高，手法巧，弦外之音袅袅悠长。对句写白天岸上之景。“立塔系斜阳”，又是一个拟人比喻巧妙结合的经典句。古人曾叹惜系日乏绳，此中做到了。诗人借高塔身披斜阳，金光反射这一意象，成功实现了系住斜阳这一美好愿望。系住斜阳，就系住了青春，系住了壮美人生，折射出诗人热爱劳动，赞美劳动，献身事业的高尚情操。此联用语轻灵，内涵深浑，造意境之极，曲笔墨之巧，令人于题外遐想悠远。腹联叙事，事中寓情，继续沉浸在美好的回忆里。长江航道如此美好，所以，每忆及此，卧榻之上神魂也跃跃欲飞；胸次之间，壮志豪情也为之激扬。“欲”、“久”、两个虚词把情感的激越，时间的长度，扩张得实而不死，虚而不空。正如明李东阳所说：用好虚词可使诗句“开阖呼唤，悠扬委曲”。颔腹两联选景典型，情事交融，着墨经济，语言灵动，精芒外隐，风骨内含，足见诗人手法不俗，功夫老到。尾联大胆打破常规章法，出句转，对句合。一个“今日”简洁明快而又轻松地将镜头拉回现在：又到江边，波涛一如既往地奔腾向前，航船一如既往地云帆直挂。所以，诗人壮心不已，青春焕发。其实，诗人今番所见，岂止眼前江上之景！航母翻波，潜龙入海，北斗经天，九霄筑殿，高铁飞驰……一个因祖国繁荣昌盛而“心未老”的可敬形象跃然而出。末句结得轻松自然，言外余音，给读者以无穷的想象空间。试想，这“轻狂”的岂止仅仅是高唱远去的波涛，更多的不正是诗人所发的“少年狂”吗？波涛不尽，此“狂”宁有尽乎？诗言志。此律用语平凡，看似信手拈来，实则是极酿至纯，极滤至清，非等闲可得。佳作妙处，非拙笔可尽及，赏学一得而已。
点评台止水诗作
贺新郎·纪念九一八
止水
泪洒松江涨。地天昏、沙俄倭寇，直冲横撞。谁纵鲸吞金瓯碎，鲜血染红黑壤？卖国贼、千秋难谅！拱手缩头佯掩耳，助豺狼、蚕食心狂妄。饱欲壑，伸魔掌。
警钟长响今尤亮。看宵小、东海煽风，南洋鼓浪。亡我阴魂何时散？靖国妖风烟瘴。纳旧鬼、新妖一网。十亿同仇山河啸，斩魔刀、飞舞三千丈。霹雳怒，神魂丧。
高满应赏析：
填词，选调、内容、立意相配合，方得韵味。止水老师的此作就配合得很好。所以，这一气舒卷，给人以格调高古，笔力雄健；音调铿锵，紧凑畅快；意象丰瞻旷阔，内容贴切充实，情感荡气激越的感觉。行文上景与事融，事与情合，情景相偕，空间上横拓数万里，纵仰三千丈，与西方帝国、沙俄日寇侵华的一百多年血泪史形成张力，不仅加重了内容的厚重感，而且避免了句意单线直下。读来有雄悍峻拔之气慨，口诛剑伐之快意，特别邀人激赏。
上阙以赋为主，兼以情景。首句按句式特点独立成句，为全篇的立意和韵味奠定了基础。劈头以“泪”启篇，以“涨”应之，继之以“地天昏”入景，快捷利索展开了“九·一八”后东北的血腥之卷。突兀而不失自然，声讨之情亦见端倪。接着用“直冲横撞”、“鲸吞”揭露日寇的凶残之势和危害之烈，用“鲜血、黑土”形成颜色上的强烈对比，进一步凸显了“金瓯缺”以后尸骨横陈，血红黑土的惨烈之状。这兼叙事写景抒情之句又用一愤极恨极的反问句示出，既一泄难忍之愤，又引出了千夫所指的可耻卖国贼。他们认贼作父，引狼入室，戕害我家国。所以，作者未数其罪先泄疾愤：“千秋难凉”！一声断喝，雷霆万钧，畅抒对汉奸卖国贼也是对日寇、对沙俄、对所有侵华之敌滔天罪行之恨。
下阙以抒情为主，间以叙事。换头便猛击警钟，振起下阙精神。这警钟一实一虚：实是“九·一八”这天全国拉响警报，让国人不忘国耻，不懈戒心；虚是以警钟之喻写现实之患，并用“今尤响”写出患之迫切。接着用“看”领起危患所在、所烈：“宵小东海扇风，南洋鼓浪”；靖国拜鬼，妖风不散；西方帝国，虎视眈眈。“亡我阴魂何时散？”问耶？愤耶？且看下文：“纳旧鬼新妖一网。”——将其一网打尽之日，才是阴魂散尽之时。这里作者的愤慨之情如火山将发，便将一腔怒火寄之于山河之众、大刀之猛，倚天之烈，雷霆之威，让一切敢于来犯之敌终归“神魂丧”！这尾三字，虽归剑于鞘，却余威惊天。
此外，作者很好地抓住了此调的几处独特句式：上下阙首句独立句、第四句七言句、第六句的三、四豆独立句，且充分发挥了句式雄健昂扬的作用，使词作不以警句取胜，而以气魄动人；加之，以危患警世，所以，刚劲有力，慷慨酣恣！
点评台洁心诗作
居家探春
洁心
居家多日怎谙春，今上楼台望远巡。
柳色泛青形宛宛，樱花流彩质纯纯。
开窗蓬舍东风软，极目草坪新绿匀。
纵使年年同景物，不同应是景中人。
淮君品诗：
往年出门踏青我探春，今年居家隔离春探我。看题目《居家探春》便觉着与众不同，当然想想庚子年到当下的时疫便有了会心之处。看来作者似乎是要表达对于春天的向往，抑或是对于解封的期待了。
起句“居家，怎谙春”承以二句的“上楼，望远巡”，顺着点题。颔联写巡春之所见。柳色泛青，樱花流彩。看似无我之境，实则我在首联，始终紧扣一个探字。视觉所见，宛宛之形，纯纯之彩。颈联继续铺展。“开窗，东风软，极目，新绿匀”，进一步写触觉和感觉里的春天，让春天来得更全面，更彻底，更深刻，更有生发之意。
看似作者是在按照读者的第一感觉表达向往和期待之意，第七句了却峰回路转，直接转向了时光和人生。在这春意盎然的时节，“岁岁年年花相似，年年岁岁人不同”啊。作者实际是在惜时、惜春和惜人，是在叹春、感怀和表情。这样的转结，无疑使作品的格局上升了一个层次，从而实现了更加厚重、浑成和耐品的风格。
点评台一缕月光自析
清平乐
一缕月光
忽而春半，一晌红尘软，娇杏夭桃争烂漫，柳色深深浅浅。
纤手却下珠帘，愁云漫起眉尖，猜到恹恹应是，怕听双燕呢喃。
一缕月光自析：
对于花间派，我有一种偏爱，特别喜欢那华丽的着色和浅浅的清愁，有时尝试去创作一番。这首清平乐是春分那天，推窗看到窗外春色正浓，开心之余又有点遗憾，忽来灵感写就。上阙写景，设想女主，早起开窗看到桃杏妖娆，柳色如染，正是春天最美好的时节，镜头是长镜头，只让桃、杏、柳入了镜，春天典型的意象。
下阙起句“纤手却下珠帘，愁云漫起眉尖”，镜头拉近，画风一转，对准女主，面对这么美好的春色，女主却忽然把窗帘紧闭，双眉蹙起，心事重重的样子，到底是什么让她忽生忧虑呢？“猜到恹恹应是，怕听双燕呢喃”，猜是因为听到燕子双双穿柳叶，鸣啾呢喃，让女主想起了想见却见不到的人来，春天已经过了一半，而你，还没有来与我相见。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣”，人生能遇有几个春天？如果最美的春天不是和最喜欢的人一起度过，那岂不是失去一半的美么？古典诗词的魅力就在于欲说还休，在于含蓄内敛，只会说“今晚月色好美”，而不是直白的说：“我想你了”。以上是创作浅析，不当之处还请包涵。
点评台金一戈诗作
故里吟
金一戈
一野萧骚万木清，寒凫掠岸浪涛鸣。
不辞出入黄溪口，何惜歌呼重庆城。
身在长街窥丽影，醉于半岛发金声。
年年欲作风流客，未识风流别样情。
刘星河点评：
有情则诗生，无情则诗死。表情好消化，深情耐回味。《故里吟》恰是那种耐嚼的诗。首联写景，“萧骚”复苏冷落之时看斗寒逐浪之凫，宛然一幅春寒料峭图。“凫”实鸟喻已显露。颔联植入作者所处，过往黄溪口之从容频繁；快速变幻发展的城市在作者的眼里也顺乎自然，无意手舞足蹈，司空见惯在所概当。颈联进一步加重笔墨歌颂重庆的日新月异。“长街丽影”、“半岛金声”或是重庆的真实写照。唯“半岛金声”金石味浓郁。此联意境深邃高远。尾联顺应全诗，脱出心身之概，不乏豪迈、深情、乐观、追求，也有不看结果但享过程的生命超脱。佳作。
点评台洁心自析
见梧桐花被折
洁心
枝上正当春，何成断臂身？
采花孤赏者，可是爱花人？
洁心自析：
写这首小诗是在一分钟之内完成的，语言通俗易懂，如“锄禾日当午”一样简单明了，可以说人人都能读懂其意，但在简单的文字背后有着令人深思的东西。
当时漫步在河边，走上桥时发现了盛开的梧桐花，爱人便指着花让我拍一下，我走近时突然发现了那枝被折断的花枝，心情一下从喜悦中坠落，脑海里随即成诗。
这美丽的梧桐花正在枝上盛开着，给春天增添了许多春意，也享受着春天的气息，却为何遭遇如此厄运，成了一个残缺不全的断臂之身？接下来我没有用正面的诗语来回答，而是反问，这采花之人，折断花枝据为己有，独自去欣赏，他可是一个爱花的人？用疑问句来结束此诗，是与否、对与错，留给读者去思考。
如果说他不是一个爱花之人，好像有些冤枉，他的确喜欢花、爱花，喜欢得不得了，所以才会折下来放入自家的花瓶，这样可以日日观赏、与之日日相守，好像这个理由也很合理。
如果说他是一个爱花之人，那为何让这天然的美沦为断臂残肢？当你折断她的那一刻，可曾想过她的感受？万物皆有灵，因你的“爱”致她的痛，她只是不语，只能用残缺的肢体向人类宣告她的痛苦与无奈。
有人用唐人的诗“花堪折时直须折，莫待无花空折枝。”来肯定折花之人的行为，或许只是一种调侃，他定会知道这首诗的寓意是让人珍惜大好时光的，美好的青春转瞬即逝，应把握时机、抓住机会，不要优柔寡断，一旦时机错过，将一事无成，空余悔恨。
有位诗友用一句“以爱的名义伤害”来定论，说出了我的心声，世间也不乏这样的人，其实对物对事对人，道理皆是相通的，一个“爱”字，可以为善，可以为恶，但爱的实质是美的，只因人心各不同。
点评台储新华诗作
山村晨步
鑫燁
苍山升一点，村野晓风凉。
竹外莺声细，溪边兰吐香。
林深归旧路，松下隐虚堂。
鸡唱未容起，诗书醒梦乡。
欣慰文赏析：
诗写山村景色，系作者所见所闻。诗近于实境风格，取语虽直，但都是应目会心，妙造自然而成。
首联写山村大景象，雄浑壮阔，不着纤尘。三四两句写林外溪边，莺声细细，兰香幽幽，纯属于一片空灵境界。颈联写归路处隐隐可见松下虚堂，大有“悠然见南山”之趣，尾联收笔，写鸡未唱，书声起，诵读声惊醒了山乡梦中人。有梦就有希望。有梦就有远方。朗朗读书声不但刷新了山乡，而且刷新了山村里的憧憬的心，此语双关，妙造已极。
点评台钰渊诗作
悼袁公
钰渊
风鼓哀弦雨作琴，湘天五月起悲音。
诗中戚戚为谁赋？此日人间共一吟。
洁心赏析：
悼诗是很不好写的，往往写出来很生硬，没有什么诗意。但这首诗却与众不同，不但意境好，而且词句柔和自然，并且看后能引起人的共鸣。
杂交水稻之父袁隆平的逝世，轰动全国乃至全球，因此作者用“风鼓哀弦雨作琴，湘天五月起悲音”来描写此时的场景，确实很贴切。一是说明了这件事的影响力，它是惊天动地的事，处处悲歌皆为君，哀痛之声打破了五月的平静。二是为此诗作了很好的铺垫，用风雨衬托出诗的基调。一个“哀”，一个“悲”，用得恰到好处，它是在风和雨的寓意中表达出来的，所以就不显直白，而是马上带人进入一种哀伤的境界中。
转句由大的境域转到小的心境上来，这诗为何也都是悲悲切切的？是为谁所赋？此处虽然用了反问句，但语句却是肯定的，只是一种表现手法而已，这诗就是为袁公而赋。
结句似乎是回答了上句的反问，其实是在上句的基础上更加的肯定，是递进的感情。今天这个日子，大家不约而同赋诗悼念，戚戚一片送君行。
整首诗语言表达平和，不造势，不死板，流畅自如，收笔自然含蓄。
点评台覃春山诗作
暮春飞雪
覃春山（湖北）
昨宵塞外晚风暖，今日山中白雪扬。
春意渺然空有恨，人生如此亦无常。
钰渊点评：
一首诗，如果仅仅是吟景亦或单单是言情。难免趋于单调平庸。若能做到情景相融，使之一体共鸣，浑然天成，则品之当是回味无穷。覃老师此绝，所述的是暮春之景，且是一种反常的暮春景象。盖因晚春临夏，虽花残红谢，然万木复苏，当应是温情处处，一派欣欣向荣之象。但作者却以飞雪为引，反其道而行，道出暮春另一番景象。“昨宵塞外晚风暖，今日山中白雪扬。”此句从“昨宵”写到“今日”，从“晚风暖”写到“白雪扬”，虽是平平无奇的一句话，却通过一种时间和空间的转换，来道出春天季节的反常。接着转句一个“渺然”“恨”的恰到好处。这种“恨”不禁引人遐思，是春于懵懂中“恨”为何春飞雪？还是人于不知中“恨”为何春飞雪？然而这种“恨”确实那么的无奈，正因为这种无奈，作者继而产生对人生的感叹，由天气，季节的无常而感叹人生的五常，于诗景中写出诗情，又由诗情中产生哲思。寓情于景，情理之间相得益彰。然美中不足的是，此绝读起来有些意犹未尽之感，余以为若能将前两句再凝练升华一番，则更可使通篇入味。
编辑部 -
总编 踏雪飞歌
副总编 魂落秋砚 洁心 九月菊花 心一 赵连芳
主编 洁心
诗评老师 南郭居士 一缕月光 李悦岭 止水 飘{覃春山} 欣慰文 钰渊 比克 储新华 金一戈
平台制作 洁心
平台制作总监 一缕月光
平台制作副总监 平地木
END
联系客服
