怍者简介
郑欣淼，1947年生。陕西澄城人，中共党员。中国当代著名学者，故宫学专家。现任中华诗词学会会长，中华散曲工委主任。
尊敬的张勃兴书记，各位代表：大家上午好！
今年3月12日，我们在西安召开了中华诗词学会散曲工作委员会第一届全委会。过了半年，我们再次相聚在西安，参加张养浩、康海、王九思散曲作品研讨会暨第三届当代散曲创作学术论坛。我谨代表散曲工委以及全国散曲创作者，感谢张勃兴老书记为本次大会的顺利召开给予的大力帮助，感谢陕西省文联的领导亲临大会指导，感谢各位专家、学者、教授们能抽出宝贵的时间来参加这次会议，也感谢陕西省散曲学会的同仁们为大会召开所作的精心准备。
自第一届全委会召开后半年多时间里，全国散曲界又取得了多方面的成绩：散曲创建工作呈蓬勃之势，第一个“中华散曲之乡”在山西省原平市顺利挂牌；内蒙古自治区正蓝旗草原艺术公社建成第二个“散曲文化教育基地”；浙江之江诗社散曲创作研究会、内蒙古草原散曲社、甘肃省诗词学会散曲工委相继成立，贵州和湖北原有的散曲组织都升格为省级组织；散曲作品陆续出版，有关刊物创办面世，工委策划的《人世情》散曲丛书，继陕西、湖南完成《故乡情》、《山水情》之后，山西黄河散曲社主编的《父母情》已经出版，北京散曲研究会主编的《校园情》、江西散曲社主编的《军旅情》组稿结束，陕西省散曲学会再次主编的《爱恋情》开始征稿，《原平农民散曲选》正式出版，由散曲工委编辑的《中华散曲通讯》第一期已出版，由散曲工委主管，陕西省散曲学会主办的《中华散曲》创刊号正式发行，这些都产生了很大的影响。
春华秋实，一分耕耘一分收获。半年来散曲发展取得如此多的成绩，一方面得益于传统文化大发展的良好形势和机遇，以及社会各界的大力支持和帮助，一方面源于全国各地散曲组织的努力工作以及散曲作者日益高涨的创作热情。面对这些成绩，我们在欣喜之余，感到还有一些需要继续加强的方面，其中不容忽视的一个问题，就是随着散曲创作热情的高涨，散曲群体的壮大，大量散曲作品的涌现，而散曲作品的水平和质量则不容乐观，影响了散曲的进一步发展。这与散曲创作缺乏理论引导不无关系。创作的繁荣，需要理论的支撑和引导。而目前散曲创作理论相对滞后，如何让散曲创作理论快步跟上日益发展的散曲创作，让理论研究与创作实践有机融合、共同促进、共同提高，这是目前散曲发展亟待解决的重要问题。
回望散曲发展史，自散曲形成以来，就不断有人对它进行研究与总结，如元代周德清的《中原音韵》、明代王骥德的《曲律》、清代李调元的《曲话》等。尤其是，自民国以来，专家学者对散曲研究的成绩更为突出如：吴梅先生的《顾曲塵谈》、《曲学通论》、《南北词简谱》等；梁乙真先生的《元明散曲小史》；任二北先生的《词曲通议》、《散曲概论》等；卢前先生的《散曲史》、《词曲研究》等；羊春秋先生的《散曲通论》；李昌集先生的《中国古代散曲史》、《中国古代曲学史》等；赵义山先生的《元散曲通论》、《明清散曲史》等；还有港台海外的像郑骞先生的《北曲新谱》、《北曲套式汇录详解》；罗忼烈先生的《北小令文字谱》、《词曲论稿》等；罗锦堂先生的《中国散曲史》、《北曲小令谱》、《南曲小令谱》等，堪称散曲研究方面的雄文大著。总之，散曲理论研究的著述和文章非常多，如群星般光灿夺目，我这里就不再一一列举。今天，站在前人的肩膀上，相信我们的散曲理论研究一定会取得更大的成绩。
长期以来，专家教授已经在元明清甚至民国的散曲历史、散曲作家、散曲作品等研究方面取得了可喜的成就，但当代的散曲作者们总觉得这些成就与我们当前的创作有着很大的距离，不能真正应用于散曲创作中。纵观散曲理论所及，无论是散曲发展史的研究，还是散曲曲谱的考订研究，主要以古代范围为主，而对当代散曲创作的艺术特色、创作方法、美学审视作出条分缕析、权衡得失的学术评价，真正对于散曲艺术规律进行探讨或者对于散曲作品中某些倾向性问题进行研究，可以说鲜有专家学者涉及。写自己创作体会的零星式随感式议论，或是基于某人或某几首作品的评论，精彩之处也可供大家参考，但毕竟不是具有理论分析的学术之作。
据说时任中国散曲研究会会长的谢伯阳先生在一次会议上曾经感慨：目前散曲创作已经开始复兴，而我们的理论研究总是滞后于创作，呼吁散曲界的理论家们应该关注当代的散曲作者和作品。创作呼唤理论，散曲亟需理性光芒的照射。我真诚地希望各位专家学者在继续研究元明清以来散曲作家及作品的同时，能够把目光也投向当代散曲的创作。把文学创作与学术研究结合起来，无疑更有助于创作，也更有助于研究。
一个重视学习理论的散曲作者，他的作品会越写越好；而一个不断尝试创作的理论家，他的理论文章也会越写越有说服力。就像吴梅和卢前二位先生一样，成为创作与研究并行的散曲名家。当代曲坛的丁芒、李旦初先生堪称散曲创作和理论双修的杰出的研究者和创作者。他们都善于把创作的经验总结上升到理论，进行鞭辟入里的分析，有独到的见地，有由衷的感受，真正做到了理论指导实践。尤其是李旦初先生，他既是诗人、曲家，更是学者、教授，除了创作的成就，还负起理论研究、传道解惑的责任，针对散曲宫调和感情色彩的争论，写了《宫调感情色彩辨》一文，感于散曲作品普遍缺乏曲味的状况，写了《散曲“三字叠词”的审美趣味》、《散曲巧体的审美趣味》、《再谈散曲巧体的审美趣味》等指导创作的理论文章。旦初先生是把创作和理论结合得恰到好处，其《【正宫·塞鸿秋】“元明女曲家风采”创作谈》、《三致张四喜谈“山水情”散曲创作》等，不仅对散曲创作具有普遍实际的指导作用，更使广大散曲创作者有豁然开朗之感。
同样，一个地区、一个社团组织但凡在创作上能够取得较大的成就，一定是十分注重创作理论研究。他们或者总结自己的创作经验，或者请专家学者指导，这种理论与实践相结合，专家学者与创作者相结合的模式，造就了这个地区、这个社团的创作繁荣。为此，我们邀请各位专家、学者、教授召开这样一个非常及时、非常有意义的会议。
本次会议以张养浩、康海、王九思为着眼点、着力点，对他们的散曲作品进行研讨，就是要在继承的基础上，提高当代散曲的创作水平。开会之前，我看了专家、学者的论文，论文围绕当前散曲创作发展和三位散曲大家的作品研讨这两个主题，分别从不同方面，做了不同层面的分析，进行了深入研究，阐发了真知灼见。在接下来的会议中，我希望大家针对当前的散曲发展多把脉、多支招，认真研讨，踊跃发言，共同分享好建议、好方法。
本次会议研讨的三位散曲大家中，张养浩是元代著名的政治家、文学家，其代表作《山坡羊·潼关怀古》被誉为“千古名曲”，张养浩散曲继承了古代诗歌反映社会现实、反映重大内容的优良传统，他“第一次将同情民生疾苦的内容引进了散曲创作的题材领域”，开掘了散曲题材的深度广度，使得他的作品在元代散曲中高标卓立，占据着无法取代的地位。
我们还将到这首名曲的诞生地——潼关县，去感受张养浩的情怀，并在那里建一个“散曲文化教育基地”。康海与王九思长期以来是关联在一起的，两人有几个共同点：其一，都是关中西府人，都是弘治年间成名；其二，都是文学家，长于诗文，同列为明“前七子”，又都擅于散曲、杂剧创作，被称为“曲中苏、辛”；其三，同时罢黜返乡，武宗时宦官刘瑾败，二人因与刘瑾同乡都被列为瑾党而遭罢免，度过了数十年的闲居岁月；其四，都喜欢戏剧，对音律有研究，建有自己的家班。二人创作的“康王腔”，其音“慷慨悲壮、喉啭音声、有阳刚之美、有阴柔之情”， 壮秦腔之基。后人多将二人放在一起评价，如郑振铎先生说：康海、王九思“他们为当时曲坛的宗匠者总在半世纪以上，九思嘉靖初犹在，影响尤大”。
今天，在武功县还保留着康海的墓园，会议期间，我们将去武功县凭吊先贤，并在那里再建一个“散曲文化教育基地”。我们在这些地方建“散曲文化教育基地”，主要目的就是为了弘扬散曲文化。今后我们还将逐步扩大古代优秀散曲作家、作品的研究，陕西在这方面带了个好头，全国各省市散曲组织可借鉴陕西的经验，开展乡土文化研究，充分发掘、利用本省的散曲文化资源，扩大散曲在人民群众中的影响，提高人民群众对散曲的认知度。
在散曲起步发展之后，难免会出现诸多问题，需要认真研究，如曲谱要不要统一以及怎么统一？还有散曲创作中的用韵问题，如南方与北方音韵上的差异，《中原音韵》在今天是变通完善、适应当前创作，还是坚持旧规、继续使用？《中原音韵》若要变通完善，又该怎么去做？等等。这些问题，一方面会在散曲创作的实践中，随着创作者作品的日渐成熟规范，逐步获得统一认识，一方面也需要专家、学者和教授们的学术指导。因此，希望各位专家、学者以及散曲创作者携起手来，让理论研究与散曲创作齐头并进，高度融合，共同促进散曲创作再上新台阶。也许在不久的将来我们能够建立起当代散曲的“作品论”、“创作论”、“欣赏论”、“批评论”与“发展论”。最后，祝各位专家、学者在理论研究的道路上不断取得新成果，祝各位散曲作家创作出更多“有筋骨、有温度、有道德”，无愧于时代、无愧于人民的好作品。
谢谢大家！
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