七律创作中应注意的几个问题

       格律诗词是中华民族艺术宝库中一颗璀璨的明珠，是任何艺术形式所无法比拟的，今天在这里非常有幸与各位老师一起探讨格律诗词中的七律，我个人认为在创作七律时应该注意一下几个问题：

      （一）律诗要避免“上尾”。

       所谓上尾是指单句相邻句脚声调相同的现象。是指在诗歌声律上犯双声之病。凡上句尾字与下句尾字，或第一句尾字与第三句尾字为双声，皆称“上尾”。

       依平水韵的汉字共有平上去入四个声调。律诗的出句句脚最好四声递用，首句入韵的，四个出句的句脚平上去入俱全，首句不入韵的，上去入俱全。要避开相邻两联的出句句脚声调相同。据国学大师王力教授考据，“老节渐于律诗细”的老杜，多数律诗的出句句脚皆是上去入俱全。另外毛泽东的近体诗很讲究声律，他的多数律诗的出句韵脚，四声也皆是交递，请看七律·《长征》：

        红军不怕远征难（平），万水千山只等闲。

        五岭逶迤腾细浪（去），乌蒙磅礴走泥丸。

        金沙水拍云岩暖（上），大渡桥横铁索寒。

        更喜岷山千里雪（入），三军过后尽开颜。

        近体诗的格律在盛唐时期已经完备。近体诗的格律是非常严谨的，诗人在创作律诗作品时都要严格地遵守其格律，当然，如果不遵守律诗的格律也可以，那就不能称其为律诗。近体诗的格律虽然严谨，但同时也具有很大的灵活性，如可以进行拗救等等。

         上尾不是严格意义上的诗病。在科举时代，也并不认为不合式，一般人也不注意。然而上尾却是为一些诗论家所排斥的。律诗出句句脚平上去入俱全，这是理想的句式。因为律诗有一定的音韵美与节奏美。最低限度也应该避免邻近两联出句句脚声调相同，否则就是“上尾”。邻近的两个出句句脚声调相同，是小病；三个相同，是大病；如果四个相同，或首句入韵，其余三个出句句脚声调都相同，就是最严重的“上尾”。这种最严重的上尾，唐诗里并不多见。唐人有这个讲究，但后来一般人也不大注意这个问题，乃至科考场中也并不认为“上尾”不合适，但有些诗论家却将“上尾”绝对视为诗病的。

      （二）写诗用语得符合实际，要忠于生活，切不可脱离实际。

       也就是物伤意悖的问题。不能把鱼写成跑的，把鸟写成游得，不能在沙漠中看到海鸥，也不能在寒冷的冬天看到燕子，因为诗词作品源于生活，而不是植根于妄想。有些诗友往往不注意就让冬虫活到了夏天. 当然，按实际写不是一点夸张都不可以。这里的度应该由作者自己去慢慢体会。

      （三）景物罗列。

       诗词一定要精练些，所写之物得有用才写，不能光占个位置. 若是所写之物可有可无，那么也没有必要存在。罗列的景致，堆砌在一起，互不关联.有凑句的嫌疑，景语必须为情语服务，为表达思想服务。必须有中心思想，要升华主旨。

       （四）律诗对仗句的音步问题。

       律诗的2个对仗句的格式尽量错开，韵脚的词性,阴平阳平音尽量避免相同错开为好。

        如《七律  咏西施》：

  清波敛泪渐辞越，船载愁归语不闻。

水槛幽花思宝靥，兰桥芳草忆罗裙 

  干戈起落江东水，眉黛卷舒日暮云。

  岂恋雕栏扶玉砌，早随月影泛溪春。

       此外，近体诗还有许多禁忌，如，四平头、撞韵、挤韵、连韵、犯孤平、三平尾，对仗的合掌等等。所以格律诗词也被称为“带着镣铐的舞蹈”这也是格律诗词的魅力所在，这些一般了解即可，不必刻意去追求，待熟练地掌握了格律诸要素之后，再精雕细琢、锦上添花。

七律创作中应注意的几个问题 朱革强（一路欢歌）