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书法国展为什么不这么评选
齐玉新
从上世纪八十年代初的第一届全国书法篆刻展到今天，中国书协成功举办了十一届全国展。这三十多年的展览已经成为当代中国书法复兴和繁荣的原动力，“国展”无疑也作为中国当代书法最具有权威性和学术性的标志。11次、30余年的展览评选，也为当代书法评审、评选和书法的风格走向乃至审美取向积累了丰厚的经验。我曾经参与了十几次国展评审的媒体报导、观察，近距离接触过评审全过程，虽然隔岸观火，但对于日趋科学、完善的评审机制，我依然有如下假想：
一、评委上岗培训
国家对于大部分行业都有上岗执业资格的要求，中国书协有各个书体和服务功能的相关专业委员会，评委的遴选也依据了创作水平、理论水平乃至个人品行的考察和考虑。但从一个更加科学的角度考量，每次国展在评委会成员确定之后，是否可以提前搞一次评委的上岗培训呢？这样的好处是，能够更好地让评委把握评审精神、要求，更进一步领会评审要求，诸如书体、书风、传统、个性等诸多创作和学术问题的细节，如此，才能够统一全体评委思想，使之评审更加具有学术性和客观性。艺术的标准是模糊的，每个评委对于书法继承与创新，书体流派、风格的认知也是不同的，而仅仅依赖于每个评委的艺术良心、艺术感觉显然是不够的，也是非常自由化和随意化的。而评审前的上岗培训，可以让评委的行为更加具有专业性和准确性，其实这何尝不是一种约束性呢。
2、独立评委
以往的国展评审，都会受到不同程度的诟病，究其原因，是每个省书协（团体会员）的评委都有自己的私心，希望自己的队伍成绩好，这个可以理解，连奥运会都会有这样那样的问题出现。但这种看不见的私心在一定程度上不仅会影响国展最终的公平性，也会让一部分投稿者有这样那样的想法。所以，每次国展评审结果的公布，都会伴随着大家用名单比照评委名单来对号进行猜疑。多年以前，我就此问题曾经呼吁过“国展需要独立评委”。所谓的独立评委，是指那些水平很高、德高望重而又不依托于任何一个团体会员单位任要职的书法家，比如研究机构、高等院校、退休公职的书法家（理论家），他们在很大程度上不会带着团体会员单位的任务（入展、获奖多少）来出现，他们在身份上相对是独立的。而现在的评选，很大一部分评委是各省书协（团体会员）的驻会干部、主要负责人来担任评委，他们肯定会不自觉地考虑自己省份的成绩，甚至会出现彼此利益的交换。能够让评委会的每一个评委最大程度的消除私心，是国展渐趋纯净的方向，虽然做不到百分之百的纯净。
3、评委对获奖提名的理由
一直以来，每次面对获奖名单和获奖作品的时候，人们总会不自觉地疑惑甚至猜想与评委有什么关系，尽管这种猜测是没有依据的或者可能是无中生有的。但是，某届中青展曾经的做法我依然觉得很好，但不知道为什么最后没有延续下来。比如，在公布获奖名单的时候，同时公布每件作品是由哪几个评委投票的，得票多少，甚至要求所有对其投票的评委写出理由。这样，也算给大家一个交代，让大家看得明明白白，看的心服口服。既然，国展一直在倡导阳光评审，倡导公开、公正、透明，那么一个真的做到了公开、公正、透明的评审，这些投票背后的细节就没有必要遮遮掩掩。猜疑总是因为信息的不透明引起的。其实，每个评委对自己提名、投票的获奖作品署名、写明理由，这也是对评委行为的一种约束，是对自己行为的一种负责，这样也能够让全体投稿者和关注国展的人共同监督。没有监督的评审总会有这样那样的猜疑和诟病。监督要依靠机制而不是监审委员会的眼睛。
4、书体、书风、作品形式的控制
近十多年来，虽然国展一直在倡导书风的百花齐放，既要继承传统又要鼓励创新。但是，某种书风的流行其实就是对国展最终评审结果的一种延续，每一次国展评审结果必然是对下一届国展书风起到引导作用。那么，既然是国展，就要体现书法在当代的多样性发展而不是一种书风的流行，也不是一种书体的流行。正像本次国展评审前公布的数据一样，行草书比例占据了很大份额，就是国展评审结果的引导。我想，是否在今后的国展评选前即征稿启事中注明每种书体的入选比例，这样也可以让准备投稿的作者有所准备，以便在创作时考虑和选择用何种书体创作投稿。毕竟，现在的国展（比如十一届国展）要求一个作者最多只能投稿两件，在数量上限制了诸体多能的作者的选择。
再者，对于书风的取舍，这些年国展对于具有大胆创新意识的书风（即所谓的流行书风）进行了遏制，在某种程度上进行了排斥。但并非所有“流行书风”都是粗制滥造，作为植根于当代的新书风能够出现并生存着，必然有其存在的必然性，这也在某种程度上代表了当代书法的一个品种和风格，所以国展应该给一定的比例容其展示。全国展，似乎应该定义为“当代书法篆刻展”，而不是“传统书法展”。
这些年的国展，似乎片面追求展厅效应和展厅效果，作品尺幅一直徘徊在8尺和6尺之间。这种最大尺寸上的限制其实是对于大尺寸作品的一种鼓励和纵容。书法，艺术水准和尺寸没有直接的因果关系。如此大尺寸的要求，会让一部分作者放弃投稿。创作成了拼体力的活儿。我们看一下传世的经典书法作品，并没有因为尺寸不大而不璀璨。不要让尺寸、让展厅制约当代书法精品的出现和创作形式的多样性发展。
5、特邀老作者和高手参展
很多人慨叹，现在的全国展成了新人展。这是因为一大部分老作者不愿意参加投稿了，这是因为国展已经成为了比赛而不是展览了。既然叫做展览，那么不妨少一些竞技的成分。全国展作为中国书法家协会所有展览中最具有权威性的展览，那么就要体现权威性，而不要和其他单项展、新人展、青年展混淆起来。否则，也就失去了全国展的意义。对此，我以为，全国展可以设置一个特邀作者展。对那些书坛名宿、曾经的创作高手和多次获奖的实力派老作者，采取邀请参展的方式，让他们的出现来为展览锦上添花。这样做，也会让那些有创作实力的老书家、老作者们积极参与到当代书法的创作队伍中来，让他们与当代书法的发展紧密相连。毕竟，他们也是当代书法发展的一个重要组成部分。
全国展，是一个对当代书法创作和理论研究的总体展示和检阅。当我们翻阅最初的几届全国展作品集的时候，会不由得生出一份自豪与慨叹----原来，那时候的展览居然有那么多大名家和名流都参与其中啊！也正是那些在社会各界颇具影响力的书法家参与，才让当代中国书法有了更雄厚的群众基础和社会影响力。所以，当全国展越来越成为一个竞技比赛的时候，书法的社会圈子其实是在缩小了。
作为一个埋头于书法网络建设的人，我亲身经历了十余年的书法发展和评审，于是坐井观天、闭门造车的有如上建议，目的是期望当代书法展览越来越好！
2015年6月9日深夜
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