“我言秋日胜春朝”

——读刘禹锡《秋词二首》

秋词二首

刘禹锡

其一

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。

其二

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。

刘禹锡是唐朝文学家，哲学家，有“诗豪”之称，曾任监察御史，是王叔文政治改革集团的一员。永贞革新失败被贬为朗州司马。他没有自甘沉沦，而是以积极乐观的精神进行创作，《秋词二首》便是这个时期的代表作。

在中国，秋天特别是深秋的萧条肃杀，总是引起多愁善感的文人的愁苦之情，而许多文人往往命途多舛，于是，悲秋便成了古代文人诗歌的一个源远流长的传统。早在屈原的《九章》中，凛冽的秋风至少就有三处起于纸上：“欸秋冬之绪风”、“悲秋风之动容兮”、“悲回风之摇蕙兮，心冤结而内伤”。宋玉《九辩》有“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”之句，历来被认为是中国诗文的“悲秋之祖”。直至刘禹锡之前，悲秋是历代诗人递相沿袭传统主题。

尽管众士诺诺，终于一士谔谔，“诗豪”刘禹锡一反悲秋之传统，另辟蹊径，独树一帜：“我言秋日胜春朝”。

刘禹锡有足够的资格与充分的理由悲秋。他从风云聚会的政治舞台的中心长安，沦落到朗州这一僻远荒凉的下州小郡（只辖武陵、龙阳两县，仅有九千三百六十户，人口不足四万五千），而且一贬长达十年，其间结婚不久的妻子薛氏因病早逝，婴儿嗷嗷待哺，他自己不仅内心郁闷痛苦，而且因不服水土而多疾相侵，缠绵病榻。然而，他却以《秋词》二首，一以歌秋日晴空，一以颂秋日山野，空间由天上而地下，焦点由白鹤而红叶，色彩明艳热烈，境界开阔深远，表现了他乐观顽强的生命品格，也显示了他倔强的永不向恶势力屈服的人格力量，

第一首：“自古逢秋悲寂寥”句点出逢秋而悲，古今皆然，有思接千载，视通万里之慨。“我言秋日胜春朝”句以响遏行云的一声断喝，推翻悲秋主题一新天下人耳目。“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”二句勾勒出一幅壮丽的秋景图。在那一碧如洗的寥廓高天上，一只白鹤腾空而起，直冲九霄，把我的诗思也引到了高空。目击此情此景，怎能不使人惊喜和感奋？融诗情与画意是“秋日胜春朝”的形象化说明，景致飞动，笔触轻灵，极易引发读者的联想。全诗有直抒胸臆之妙，而无“含蓄不足”之嫌。

第二首：仍将抒情、写景、议论熔于一炉。“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。”指出秋色是明净清白的，有红有黄，略有色彩，不时流露出高雅闲淡的情韵，冷然如文质彬彬的君子之风度，令人肃敬。如果说前诗主要着重于高空的话，此诗则主要落笔在地上。“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。”秋日登楼，让那清气徐徐沁入肌骨，可以使人清醒、理智，而那烂漫的春光则只能使人昏醉、轻狂。这样，又何必“逢秋”而“悲”呢？“清入骨”是他溶心境于秋色的切入点，也正因为“清入骨”，这才会看得透彻。

这两首《秋词》主体相同，但各写一面。第一首写秋日晴空，赞秋气，第二首写秋日山野，咏秋色。空间由天上到地下，视点由白鹤到红叶，白鹤与红叶两相对照，色彩对比强烈，色调鲜艳明快，生动地表现了秋日明亮清爽。第一首的结尾虽为景色，但不是止于景而是引申为意象；第二首的结尾偏重于对秋日的说明，那使人沉醉冥迷的秋色秋光是那样令人骨峻神清，具有凌凡傲俗的品格。气以励志，色以冶情。赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。

《秋词二首》在构思上另辟蹊径，在艺术风格上又能独树一帜，成为千古传诵的佳作。它带给我们一种向上的勃勃生机和殷殷希望，告诉我们：秋是美妙的、神奇的。因为秋给了万物以活跃的、饱满的神韵。