有人怀念，有人向往，也有人悔恨。人人都有过年轻岁月，但青春片，这个看似离生活最近的题材，其实也可能是最遥远的。它所提供的并不只是年轻，也是年轻时最美好的一种可能性。
而在这一段段美化过的、带着玫瑰色面纱的记忆里，永远少不了一位清纯少女的身影。她们或是百合花一样羞怯、或是火鸟一般叛逆，无论有没有看过电影，这些懵懂而美丽的面孔，你都不应该错过。
接下来，本文将为你盘点那些青春电影中令人印象深刻的女生形象。
林青霞
《窗外》1973
《窗外》对于华语电影最大的贡献，毫无疑问是挖掘出了林青霞。
影片改编自琼瑶的同名处女作，取材于作者亲身经历，带着她早期一贯的凄艳风格。女高中生和语文老师两情相悦，却不被社会理解。几经波折，英俊成熟的老师被社会压弯了腰，而十几岁女孩的激情，来得快去得更快。在这样一份不对等的爱情中，她的爱毁了他。
这同样是年仅17岁的林青霞的处女作。那时的她，既不是温柔婉约的琼瑶女郎，也不是惊心动魄的英气女侠，青涩得如同滚滚朝露，让人不忍心触碰。即使她扮演的是这样一个任性自我的女孩，也只能让人心生怜爱。
因为拥有这样一张脸庞的人，就该是上帝的宠儿。
即使故作成熟地化妆，依然像一只受惊的小鹿。
电影幕后花絮众多，例如林青霞曾四度被星探邀请，因为觉得自己还是个学生，“只能演学生”，所以才有了《窗外》。她是本色出演，就淋漓尽致地表现出那一份出水芙蓉的青涩。
甚至连在本片中的荧幕初吻，她也闹了个大笑话。她本来不想拍，所以男主角胡奇对她说，就把牙齿合上，嘴唇张开，其它交给他。于是林青霞就“咬紧牙关，他们俩磨得牙齿咯吱咯吱响”。
摄影师气得大骂林青霞像个木头。
当时的他，或许并不能预见未来林青霞会是怎样地大放光彩，用这样一张青涩而大气的脸，惊艳整个华语影坛。
正如亦舒说，人家是可爱、活泼、青春、漂亮、豪放、有气质、具潜力。林青霞只是美，真要命！
真正的美，是不需要任何雕琢和打磨的。
林碧琪
《靓妹仔》1982
在刚刚过去的金像奖颁奖礼上，二十三岁的春夏一举摘下影后桂冠，风头可谓一时无两。
但她并没有打破林碧琪的记录。
迄今为止，史上最年轻的金像奖影后依然是林碧琪。她同时保持两项记录，一是最年轻的影后，获奖时仅十七岁；二是作品最少的影后，一生只拍过一部电影，就是《靓妹仔》。
1983年的香港影坛并不像现在这样青黄不接，那是“新浪潮”最具有生命力的时候。一大批新锐导演纷纷涌现，谭家明有《烈火青春》，许鞍华有《投奔怒海》，洪金宝有《败家仔》，仍然缩在邵氏片场的李翰祥也拍出得意之作《武松》。
却是17岁的林碧琪，势如破竹地打败了张艾嘉、钟楚红，以及在《投奔怒海》中表现惊艳的缪骞人和马斯晨。
甚至在她得奖之时，本人其实已消失影坛近一年，连颁奖的奖杯都是由朋友温碧霞代领。但当年的金像奖，还是义无反顾地将这个最佳女主角颁给了她。
比起网红出身的春夏，林碧琪还更要出格一些。被导演黎大炜挖掘之前，她就是个不折不扣的街头小太妹，喝酒、打架、露宿街头；而在《靓妹仔》大获成功之后，她又急流勇退，毅然选择嫁为人妇，绝迹影坛。
这一段经历，好像比电影本身更加传奇。
这是一张再典型不过的港女脸，面目清秀，双目盈盈，嘴角却微微下垂，显得高傲而倔强。
麦当雄说她是“詹姆斯·迪恩和山口百惠的结合体”；而捧红大把女星的李翰祥也不吝赞美之词，表示“现在大家都在說林碧琪是中国的山口百惠，我想有一天，人们会說山口百惠是中国的林碧琪”。
共演的还有当时同为新人的温碧霞，但林碧琪的清秀脱俗，让前者完全失去了光彩。
在电影中，林碧琪饰演的同样是一个缺乏家庭温暖的问题少女。她流落街头、沦落风尘、与玩弄自己感情的男友纠缠不清。
这俨然是为林碧琪量身打造的角色。或许是她本就有戏剧的天赋，又或许是她骨子里的叛逆，她成功扮演了电影中的Becky，她成功扮演了自己——一个倔强、自我，却又寂寞、敏感的少女。
这样的林碧琪，会毅然选择嫁人生子、永不复出，理所当然。纵然有无限的天赋和才华，可是名利对她来说又有什么用呢？她最渴望的，不过是一个温暖的家庭。
三十年后的林碧琪。并没有多少岁月的痕迹，只是不见当年脸上的戾气。
倘若不是选择离开，你怎会知道，原来她笑起来这样美？
吴美枝
《少女日记》1984
《少女日记》也是一部处女作，香港导演杨凡的处女作。
现在提起杨凡，大多数人第一印象可能是吴彦祖的伯乐。他慧眼识珠，邀请当时第一次演戏的吴彦祖担任《美少年之恋》的主角，后来又在《游园惊梦》中让他和王祖贤合作。
吴彦祖成名之后，很大一段时间都是消费自己的美色，在王晶之流的导演手下度日。倘若不是因为杨凡，或许他对于电影的理解也就仅仅止步于此。
但和杨凡后期妖冶奢靡、偏重情色边缘的风格不同，早期他的作品其实非常清新写意。其处女作《少女日记》就是其中翘楚。
吴美枝饰演的女主角暑假在海边度假，邂逅了阳光帅气的男孩家明，芳心暗许；暑假结束后，家明又成了她的代课老师。只是，每一次相遇，都止步于惊鸿一瞥。
阳光、海滩、白衬衫、有落地窗的巨大别墅、蜜色皮肤的少男少女，这种种元素堆砌，一切都如同一部优美的散文诗。
但电影所讲述的并不是琼瑶式的缠绵悱恻，更不是当下流行的傻白甜言情，杨凡这部青涩的处女作，有着完全亦舒式的内核。审美是亦舒偏好的清新自然，男主角是亦舒永远的家明；偶遇，自然也是亦舒的偶遇，仅仅止步于那一次次因缘际会的相遇。
吴美枝完美地扮演了这样一个青涩的少女。她可以笑得比阳光还灿烂，但她的少女心事，永远是飘忽不定、深藏于心底的。
这种东方式的含蓄与纯情，在今天的影院，反而成为一道难觅的风景。
李凤绪 《青春祭》1985
《青春祭》很特别，它由女导演拍摄，讲述的也是年轻女知青被下放到云南傣乡插队的故事。
这部电影实在太美。西双版纳的原始森林热烈而饱满，李凤绪的双眼清澈如水，而出自女导演张暖忻之手，影片也充满了浓浓的女性关怀。
刚来到西双版纳时，李凤绪很是拘谨，穿着保守，在热情开放的傣族人民中间显得格格不入。
当然，这时的她已是一块不经雕琢的璞玉，灰扑扑制服付遮不住她的惊艳。
到后来，她渐渐摆脱了时代的压迫和束缚，融入那篇原始的大森林。她穿上了漂亮的筒裙，但更重要的是，她意识到了自己女性身份的觉醒，她也开始大胆地表达自己、表达她的爱、她的快乐、她的欲望。
患上筒裙的她，美丽得连傣家最漂亮的姑娘都忍不住欣羡。
再后来，美丽的少女和两个男人产生了朦胧的吸引。一个是她所寄居的家庭里勇武剽悍的大哥，一个则是和她一同下放的年轻文艺青年。
由当时同样青涩的冯远征扮演，简直太有知识分子傲娇的书卷气。
倘若搬到现在，这必然会演变成一个复杂的四角恋故事。但是在电影中，种种情愫都是淡淡的，掩映在西双版纳的芭蕉、青树、红衣之中，含蓄、饱满而又温煦。
这一切都只是一场青春的祭奠。
辛树芬
《恋恋风尘》1987
比起杨德昌的陈湘琪、蔡明亮的杨贵媚，对大多数人而言，几乎只出现在侯孝贤早期电影里的辛树芬，好像是更类似于梦中情人的存在。
她曾经是侯孝贤的御用女演员，是梁朝伟最为欣赏的女演员，但在合作了四部电影之后，就告别了影坛，去美国和青梅竹马的男友成婚。
《悲情城市》二十周年重映的时候，金马影展曾经发出一个寻人启事，想找辛树芬回来聚齐原班人马，但低调的她始终不肯现身。最终此事还是抱憾。
因此我们只能在电影里一次次重温她的美。
侯孝贤说辛树芬“是古典的”，而她在电影里的形象，也大多是娴静和清新的。在《恋恋风尘》中，作为男主角阿远青梅竹马的初恋，她就如一朵白色山茶花一样纯洁美好。
年轻的阿远放弃学业来到台北，后来他又去服了兵役。而他青梅竹马的恋人、由辛树芬饰演的阿云，起初在家乡等他，后来在台北等他，最后来，她终于没有再继续等他。
这份青涩、纯净的爱，终于没有赢过时间。
正如侯孝贤一贯的风格，虽然这是一部不折不扣的爱情电影，但影片中既没有轰轰烈烈的海誓山盟，也没有缠绵悱恻的你侬我侬。一切绵绵爱意，都被掩藏在平淡的生活、琐碎的细节之中。
例如辛树芬的装扮，在家乡更加质朴，而来到台北则显得更为娇俏。
辛树芬的素洁和清丽，让她在影片中象征的不仅仅只是初恋阿云，同样是阿远思念的故乡、是他心心念念要守护的理想。
于是，她没有等他，也不只是俗世的痴男怨女，而是一段人生的告别，是一整个时代的怅惘。
郝蕾
《十七岁不哭》1997
《十七岁不哭》中的郝蕾，想必早已是许多八零后心目中永远的青春印记。那同样也是她的处女作，当年她还没有二十岁。
在这部风靡一时的青春电视剧中，郝蕾饰演的女班长杨宇凌心直口快、热情泼辣，优秀得理直气壮。年轻时的她，虽然满脸青涩，但依然展露出独属于女性的妩媚。女孩的天真，女人的成熟，好像同时出现了郝蕾这张稚嫩的脸上。
而她和穿白衬衫的文静男孩简宁之间的一段恋人未满，也太让人唏嘘。
也许很多人觉得，这部电视剧就如同为他们的命运写下判词。多年以后的郝蕾，还是一个那么勇敢的女孩，敢爱敢恨、无坚不摧。
而这一段青春的爱恋，或许就只能留在青春里。
桂纶镁 《蓝色大门》2002
《蓝色大门》为台湾青春片开启了一个全新篇章。时至今日，依然有太多太多的人对这个她爱他、他爱她、她爱她的故事念念不忘。
张士豪的花衬衫，孟克柔飞扬的男生头，《蓝色大门》里几乎每一秒都能看到自行车在飞驰。但不同于《十七岁的单车》的沉重，骑着单车飞驰的少男少女们就像快乐的小鸟，这是一种轻快、简单的美和生活质感。
桂纶镁像个假小子，稚气的脸上带着距离感。在众多青春期的甜蜜心事当中，只有她显得倔强和冷漠，紧紧地封闭内心的大门。
然而不同于之后的青春片，大书特书青春期的伤痕、甚至以同性作为卖点，《蓝色大门》的美好，正在于它的干净简单。孟克柔迷茫而隐忍的青春，也有心无城府、笑容爽朗的张士豪，来做最好的解药。
想念《蓝色大门》，就好像想念桂纶镁素面朝天的脸庞，想念每一个清爽的夏日，阳光、碧海、蓝天，湿润的空气里，拂面而来的微风。
陈意涵
《听说》2009
这部同样主打温馨治愈的电影，最特别的地方，可能在于全片几乎没有台词。无声胜有声变成了最好的情绪，扑面而来的都是夏日的清新感。
陈意涵是大器晚成型的女演员，那时候最让人念念不忘的就是一张出水芙蓉般素净的脸，一双大大的眼睛，就像一只精灵。而她本人就和角色本身一样，努力、乐观、活泼、可爱，好像只要看到她的笑，就能感觉到满满的正能量。
难怪扮演这样的角色是信手拈来。
她在路边做街头艺人，扮演一尊石膏雕像的一幕，也让人印象深刻。彭于晏丢下一只铜板，她就如同被唤醒的洋娃娃一样翩然起舞。
这样清澈见底的生命力，怎么能教人不喜欢呢。
陈妍希
《那些年，我们一起追的女孩》2011
直到《那些年》横空出世，一把火从台湾烧到大陆，大家才恍然想起，这是《听说》里那个倔强清新的陈妍希。
在《听说》中，她扮演真正的聋哑女孩，在泳池边与妹妹打手语哭着对峙的一幕，美得让人心碎。
而在《那些年》里，她真正成了所有男生的焦点。清新美好的沈佳宜，既是温柔可爱的邻家女孩，又是高不可攀、品学兼优的白月光。
这样温柔无公害的美好，任谁都不能抵挡。
而《那些年》之所以能这样让人念念不忘，也正因为在全片的清新明媚之中，又夹杂着一丝伤逝与苦涩。无论对于九把刀本人，还是大多数借此片来缅怀青春的观众，沈佳宜都已经不可追回了。
实际上，华语青春片中，那些令人难忘的清纯女主角还有很多，这里也仅是列了一小部分罢了。那么，提到清纯女主角，你最先想到的是谁呢？
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