中华文明几千年，为什么没有乐谱？

简谱初见于１６世纪的欧洲。

而五线谱经过长时间的演变，直到１１世纪才有了雏形。

现代人普遍认为简谱、五线谱才是乐谱，才是音乐的乐谱。

其实不是的！！！因为有多种多样的乐谱。

只是现代音乐流行之后，五线谱更适合于纪录音乐的信息而已。

而有些乐器，若是只用五线谱，根本无法还原音乐的演奏。

比如古琴的演奏方法就是无法用五线谱纪录的。

因为五线谱能纪录的只是音乐的节奏，而没有具体使用哪根弦演奏的说明。

古琴有七弦，

有许多五线谱记载的音是可以用七弦当中的任意一弦演奏的。

有许多五线谱记载的音，明明是多个音调，古琴却可以只用一根弦弹奏一次就能完成，

而弹奏方法是右手击一次弦后，左手在按弦位置左右滑动，从而产生不同的音响效果。

那么古琴是如何记谱的呢？

中国古代没有五线谱，没有简谱，然而中国古代有减字谱。

减字谱的记谱方式是这样的，纪录右手击哪根弦，用一二三四五六七表述，纪录左手按该弦的哪个位置，用一到十三表述。因为古琴每根弦都有十三个徽位。要不要滑动，滑到什么位置，都在减字谱里有纪录。

而这么多内容，都需要纪录在一两个文字符号里去，怎么做到的呢？古人发明了一个方法，就是用某些字的一部分代替要纪录的某字。

如图：

记谱当中的“匀”，说的是勾二弦，就是用中指向内拨动二弦。若上面有中七字样，说明左手中指按在七徽。

古琴上面那些白白的圆点，就是徽位。

若后面再记上六、上四、下八字样的。就是说弹奏时，左手按在七徽的位置，然后滑动去六徽、四徽，再退回滑到八徽。

限于篇幅，其他的就不说了。有感兴趣的可以参考专业书籍。

减字谱有个缺点，就是弹了一个音，需要多久之后再弹另一个音。

所以现代的古琴谱，一般都是减字谱与简谱合用的，用减字谱纪录演奏方法，用简谱纪录音调。

其实减字谱的缺点，在古人看来，根本不是缺点。

而且这个缺点，若是要补上，实在太过容易了。

只要在旁边加个数字，用来表示，这个音需要响多久，才继续下一个音就行。

那么古人为什么明知有这个缺点，却不补齐呢？

原因是：在古人看来，音乐就是个传递个人思想的工具，音乐就是抒发自我性情的载体。音乐是灵魂的音乐。

所以曲调之间的时间长短承接是怎样的，应该由演奏者自己把握。

所以对曲子所想要表达的思想理解是怎样，演奏出来的效果就是怎样。

所以古人的曲子，演奏的人不同，听的人的感受也是不同，不会千篇一律。