砚云：襟怀散淡游于艺，大道至简墨中行

襟怀散淡游于艺，大道至简墨中行

文/熊焕

一点浩然气，千里快哉风。这是个鉴诗赏画的清雅时节。

北宋《宣和画谱·花鸟叙论》云：“诗人六义，多识于鸟兽草本之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。好诗和画有共通点，似与不似之间而不失精妙，可抒胸臆。属于上品;如一个人，精明而又敦厚，也最难得。这种人和画都很少。

砚云的画便是其中之一。画意清绝，得形神之妙。一幅幅画犹然成诗：池塘生春草，园柳变鸣禽。无论是雕琢精巧，栩栩如生的禽虫小兽，还是幽放一隅的奇花异草，亦或绝尘风雅、妙得生意的牡丹，皆窈深幽约，高逸瑰丽，气韵生动。

中国画讲“贯气”，这个“气”也可理解为一种由激情产生的画之灵魂。而支撑灵魂的是作者精神领域的思想情操与襟怀格调，所以我们看到的砚云笔下牡丹气韵闲雅，无庸脂俗粉之姿。粉蝶振翅，摇曳浓淡之间，神丰逸俊，纵意深横。不为媚人，只为淡怀。

邵大箴先生品评说：砚云君专攻花鸟草虫，在师承经典基础上精心写生，体会客观物象形之特点及生命之特征，以形写神，在精炼笔墨中追求神韵，画体自成一格，予人以清新而丰富的艺术享受。

砚海云光，挥毫于潇洒一气。艺合之道，是谓精神。

砚云在笑谈间讲过，一个画者在落笔之时，要能随着自己的思想意识而落笔。自然不做作。天然浑成之气。这样才能得到笔墨之外的意趣。可以老辣、浑厚、稚朴、顽拙。笔墨随心、随性、随意，才是真正的画者。

画为心神，画者犹如久历沙场的将军，数年积累背后的孜孜不倦，总是有一画功成万笔枯的执拗和努力的。想来那莳花于案，缱绻于时光里情绪的凝聚，执笔于斯，徐疾顿挫游刃有余痕透纸背的镌刻。岁月熟稔，在纷繁的生活中落照一簇宁静和张弛有度，这种笔走龙蛇的快意，真好。

郑板桥曰“古人须眉，不能生我之面目;古人肺腑，不能入我之腹肠。我自发我之肺腑，揭我之须眉”每个画者笔底都有着独一无二的风格。或渺万里层云，兰生雅韵，抑或寂寞当年萧鼓，放归鸳鸯眷侣，可流水落花春去也，更能幽思却如兰草，更行更远还生。

这是个精神与情怀比肩的时代。琴棋书画，诗酒当家，不再是古人的特权，更是今人的追寻与雅乐，精神上的饕餮大餐。

以襟怀散淡的高古幽思拿起画笔，就如再一次聆听意大利歌剧里的咏叹调。当灯光照过来的时候，就必须要唱出那最最用心的一幕，那是桃李天下之外的灵魂重镇。

画家简介：

砚云

号砚云斋主，花拾间主人,国画一级美术师。出生于1976年，当代花鸟画画家。早在幼年时期就屡获国内外大奖，曾就读于中央美术学院，得到娄师白、张世简、田世光、启功等老师悉心教导。作品多次在国内外展览，为当代实力派画家。出版有《砚云牡丹技法》、《墨尚春秋—砚云笔墨》画集。多幅作品被我国不少城市及全国各地的收藏家们竞相收藏。