中国国粹艺术读本
——《书法》（连载20）
倪文东著
中国文联出版社
2008年9月出版
蔡襄的端严温厚
1.“端劲高古”——蔡襄的风格及作品
蔡襄(1012—1067年)，字君谟，兴化仙游(今福建仙游)人。天圣八年（1030年）进士。曾任龙图阁直学士，知开封府，又以枢密直学士知福州，后拜端明殿学士。卒谥“忠惠”。蔡襄为人忠厚正直，学识渊博，尤以书法著名，擅长楷、行、草多种书体。其书法“端劲高古”，“容德兼备”，为宋四家之一，历代评价较高。蔡襄的可贵之处还在于学颜楷而有所创造。颜真卿作楷书从大处着眼，严谨的法度以含蓄平和出之。而蔡襄则以极精谨的态度去学颜，处处用意，笔法精妍，圆浑中见秀丽。如李瑞清所言：“无一笔不从鲁公出，无一笔似鲁公。”宋人周必大《平园集》评曰：“蔡忠惠公大字端重沉着，宜为本朝书法第一，《洛阳桥记》与《吐谷浑词》皆大书之冠冕也。”
蔡襄像
蔡襄的行书，三家之外，独树一帜。其行书取法于虞世南上溯二王，有晋人萧散淡雅之风度，又出入颜真卿、杨凝式，形成自家风貌。他的行书以“静”取胜，有柔美之誉，如“太平宰相”，雍容华贵，淳淡婉美。如邓肃所云：“蔡襄之书如读欧阳修之文，端严而不刻，温厚而不犯，太平之气，郁然见于豪楮之间。”蔡襄行书的“静气”正是其优势所在，是汉代以来中国传统美学以“中和”为美的典型。他的行书和苏、黄、米三家比较，也许淳厚不如苏，刚劲不如黄，洒脱不如米，但字里行间所表现出的“静气”，温和之美，含蓄之美，宽厚之美，却是前三家极少有的。其“静气”完全来之于蔡襄自身的“天资既高，积学深至”，“宽厚正直”，品高艺精。学问之精，修养之深，成就了蔡襄“端严而温厚”的书法艺术。
蔡襄传世的作品较多，著名的有：楷书《万安桥记》(现藏福建泉州蔡公祠)、楷书《昼锦堂记碑》(现藏河南安阳韩魏公祠)，楷书墨迹《谢赐御书诗》(台北故宫藏)。行书有《自书诗卷》(北京故宫藏)、《纡问帖》(北京故宫藏)、《暑热帖》(台北故宫藏)、《澄心堂纸帖》及一些手札等。尤以《万安桥记》和《自书诗卷》为代表。《万安桥记》又称《洛阳桥记》。此桥为当时的郡守蔡襄督修并亲自撰写碑文。碑文为大字楷书，字大近尺，雄壮端丽，气势磅礴，又轻松自如，毫无拘束，法颜楷又具变化。明王世贞评曰：“万安天下第一桥，君谟(蔡襄)此书雄伟遒丽，当与桥争胜。结法全自颜平原(真卿)来，惟策法用虞永兴(世南)耳。”《自书诗卷》是蔡襄自撰诗之行书作品，所录的十一首诗是其诗稿的一部分。书此卷时，蔡氏的书法已完全进入成熟时期，运笔沉稳，结体端丽的书风已完全形成。写来活泼自然，开始行中带楷，十分用意，渐渐显得流畅不均，变为行草，最后挥洒自如而成为小草，越显得潇洒自然，俊美飘逸，而成为其行草书之精品。感情充沛激越，高亢强烈，有如变奏曲，在统一和谐的旋律之中，极尽变化之能事，起伏跌宕，自然流畅，烂漫多姿，在宋人书作中，是一件极为难得的作品。
蔡襄《澄心堂纸帖》（局部）
蔡襄《致彦猷书》
2.一丝不苟
宋代“苏黄米蔡”四大书法家中，蔡襄最年长，他比苏轼早二十余年，比黄庭坚和米芾要早三四十年，苏、黄、米在书法艺术上不同程度地受到蔡襄的影响（图20-4蔡襄《蒙惠帖诗札册之五》）。
蔡襄特别重视书法艺术的学习和研究。他几十年坚持习书，笔不离手，帖不离案，刻苦勤奋的他终于练出了一笔好字。其字从颜真卿入，又取法晋人，真、草、隶、篆、飞白各体皆精，其中加入自己的体会和创新，别有一番风格。
蔡襄为人谦虚谨慎，书德很高，也不轻易为别人作书；若为人作书，便异常认真，一丝不苟，从不失法度。写得不满意，就撕了重写，十次八次，不厌其烦。这一点，受到当时人们的极大尊敬和赞扬。最突出的是写《昼锦堂记》时，为使求书者称心满意，他费尽了心思。《昼锦堂记》楷书十八行，行书三十九个字，工作量相当大。但他力图精益求精，每个字都仔细体会，反复揣摩，思虑成熟了再认真去写。写完后，再从中选取不失法度、十分满意的字用来刻石。这样择其优者而选之，真正做到了精益求精。因此，人们又称《昼锦堂记》为“百衲碑”，意思是说整个碑文都由优中选优的字拼贴而成，像补缀而成的袈裟。
蔡襄《扈从帖诗札册之六》
蔡襄《蒙惠帖诗札册之五》
3.知识点：蔡襄——端严温厚的书风
蔡襄是宋代德高望重的书法家。蔡襄以书法知名之时，正是宋代颜真卿书法大盛之时期，然而当时能楷书碑刻者极少，独蔡襄能为之。蔡襄在宋四大家中书风独特，尤以“端严温厚”的楷书为著名，“平和蕴籍”，为世所重。《宋史》称：“襄工于书，为当时第一，仁宗尤爱之。”当时的苏轼、黄庭坚、米芾、欧阳修等，对蔡襄书法都十分推崇。苏轼评曰：“蔡君谟书天资既高，积学深至，心手相应，变化无穷，遂为本朝第一。”在楷法衰微的宋代，取法颜真卿，以端庄沉着、笔法精妍的楷书取胜的蔡襄，无疑对宋以后楷书的发展有重要的贡献。
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