1959年的Ron English出生于美国德克萨斯，被称为新一代“安迪沃霍尔”(Andy Warhol)，是当今非常优秀的波普艺术家。
到目前为止，他用涂鸦“破坏”过 1000 多个广告牌，因此被捕过一次。他极为擅长 “破坏”，比如破坏你儿时心中的各种美好形象，从麦当劳叔叔、史努比、Hello Kitty、不二家等，都是Ron English手下的素材。
▲Ron English对于你童年动画形象的二次创作
而Ron English处理的方式倒也简单粗暴，从上面的作品中你也能看出，就是直接“割掉”它们的嘴唇，露出牙齿和牙龈……这也成了Ron English作品所独有的标志性特征。
Ron English 还是一个多产的艺术家，按照他的说法，从上世纪 70 年代开始，便在做现在被称为街头艺术的东西，主要动机是因为那里是人们聚集的地方，不像现在，都在互联网上。
在他的作品基础上，还进行了产品的延伸，涉及的艺术领域包括唱片艺术、涂鸦艺术、绘画、潮流玩具设计。
除此之外，Ron English 还偏爱于制作乙烯基玩具，他的标志性的作品有Ronnnie Rabbit 和大号 MC 人物等。
当被询问到痴迷于乙烯基玩具的原因时， Ron English 坦言：“我一直和街头艺术有联系，但我买不到街头艺术。但是乙烯基玩具给了我一个和每个人更紧密的关系。”
Ron English 最著名的作品是将专业的绘画技巧和对美国文化的愤世嫉俗、幽默的批判相结合。
POPaganda便是这标志性融合之一，POP 主要是因为 Ron 的作品都是从流行文化中提取元素进行个人化的再创作，就像他说的“艺术就是把你看到的经历过的私人化”。
Popaganda 乍一看你会以为是 Propaganda （政治宣传），在他的作品里确实会感受到一些对消费主义和政治宣传的批判意味，比如自由女神像和社会主义的麦胖。
▲短暂出现在芮欧百货广场的巨型雕塑
其他通过英国艺术、绘画、广告牌和雕塑表演的人物包括三只眼睛的兔子、美味的牛仔女孩和咧嘴笑的头骨，它们融合了令人惊叹的视觉效果和美国首屈一指的流行偶像的幽默意味。
Ron English用作品创造了一种关于视觉语言演变，在其表达对于过去的记录、扭曲、讽刺和社会反思的同时，也在对话未来。
附Ron English的采访：
你在年轻的时候受到了哪些文化的影响？
Ron : 主要是美国的潮流文化，来源于街头的东西，还有经典漫画或卡通元素以及人物。
请为我们介绍一下 GRIN 设计的灵感。
Ron : GRIN 原本就是一个微笑的表情，我想在微笑的同时表达一些令人兴奋的东西。有很多卡通人物在微笑的时候会表现得比较夸张，一个人情绪化元素的表达，然后我通过艺术的方式来进行重新处理。
你觉得绘画和雕塑艺术有何不同的影响力？
Ron : 绘画是平面艺术或者存在于个人想象空间当中的东西，而雕塑是实际存在于我们现实生活当中的。从创作的角度来说，绘画是我能够完全掌握的，视角以及绘画技巧和脑子的想法的结合。而雕塑你在每一个地方摆放都会有不同的效果，周围的场景、观赏者的角度都是变化莫测，相对来说雕塑艺术需要思考的东西更多。
你觉得玩具创作为当代艺术的发展带来了什么改变？
Ron : 玩具是一种呈现艺术作品的相对便捷和廉价的方式，你可以把它做成大的也可以是小的。而且玩具有很好的市场流通性，可以具有传播的特质，这样就能更广泛地去表达艺术家的思想。
我认为玩具最重要的一点就是能够承载艺术家的理念来告诉更多的普罗大众。我在玩具创作的时候还会考虑到购买它的人的情感，在他们不同的生活场景中玩具所处的位置也是不同的，比如说你出去旅行的时候，也可以带着玩具一起拍照，它会带给你不一样的情感需求。
你最喜欢的经典卡通人物有哪些？
Ron : 兔八哥。
联系客服
