文人书画与陶瓷的结合
在近日广东省工艺美术珍品馆举行的湖南醴陵瓷艺术展上，首次现身广州的国家一级美术师张福琪老师表示，自己近年来致力于醴陵瓷的创作，是因为越来越多的文人画家参与到陶瓷艺术创作中，而这种艺术形态将有可能成为中国陶瓷的新潮流。
醴陵瓷是一种釉下五彩瓷，与釉上五彩瓷先烧制后上彩不同的是，它们是直接在瓷器的胎坯上进行绘画，再进行1400摄氏度左右的高温烧制，因此釉彩永不脱落。“五彩”指的并不是五种颜色，而是黑、黄、灰、红、玛瑙、绿、蓝为主的多种颜色，而醴陵瓷使用的色料由矿物料制成，可耐高温。
品位高材质好升值空间大
虽然醴陵瓷创始于清雍正年间，但其人气最为鼎盛的还是近3年。据市场人士介绍，3年前醴陵瓷到广东进行推广时，几乎“无人识君”，当时的国家大师作品还不到2万元/件，而这3年来，其价格却至少翻了一倍，无须大师亲自拉坯、烧制，只需大师亲笔作画的作品，价格至少为3万元~3.5万元/件。
一位在湖南经营醴陵瓷的女商人透露醴陵瓷目前的行情：仅有的2位国家级大师作品价格5万元/件左右，旧时作品动辄超过10万元/件；5位省级大师作品价格为2万元至4万元左右/件；数十名高级工艺师和十多名资深老艺人的作品价格近几年也有较大升幅。
观察市场上流通的大多数“文人醴陵瓷”可发现，大多数画面以墨为主，审美层次较高；题材较广泛，古典艺术和现代艺术都有精彩的表现；无论写意还是工笔都突出。收藏行家认为，收藏者要收藏品位高、材质好的作品，特别是生活气息浓郁、适合现代审美和生活装饰的作品，其收藏空间和升值空间才更大。
在历史上，瓷器与书画就有着不可分割的“缘分”。在古代器皿上，除了一些具有中国特色的纹饰外，图案多以花鸟、人物为题材。但这些图案多为工匠所作，颜色不够丰富，题材较窄，构图生硬，画工有匠气而缺乏创意。在清代时，许多画家发现瓷器也可以作为书画的载体，才开始出现文人画与瓷器相结合的艺术表现方式。
近几年，随着书画市场的火爆，特别是文人题材逐渐受到收藏者们的追捧，文人书画与陶瓷的结合更为顺理成章，无论是景德镇还是醴陵瓷都有这种显著的特点。广东省工艺美术珍品馆馆长谭伟彬认为，陶瓷这种书画载体的保留时间更长，而文人书画的参与加深了陶瓷的文化内涵，两者的结合各取所长。
谭伟彬表示，引入文人是醴陵瓷的成功之处，把国画与陶瓷融合是深度挖掘艺术内涵的方法。10年来醴陵创作的文人瓷器，很多画风与岭南画相似，更不用说历史上第一个开创醴陵瓷业的就是岭南人了。他认为，广东某些瓷种匠气重而品位不高，如广彩至今就走到缺乏创新的瓶颈。
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