素朴寓奇崛，平淡寄温馨——山水大家张复兴的田园视野

张复兴，1946年生，天津人，祖籍山西。国家一级美术师，现任中国画学会副会长，中国艺术研究院中国画院研究员、研究生院硕士研究生导师，中央文史馆书画院研究员，中国友联画院画家，中国美协会员，广西美协顾问。曾任广西政协委员，桂林画院院长。

【水雲家山】

【溪山春融】

【石梁瀑布】

【春到延川】

【春融】

素朴寓奇崛，平淡寄温馨——山水大家张复兴的田园视野

文/孙克

（美术理论家、书法家，中国画学会常务副会长）

张复兴是当代卓有声望的山水画家，早在上个世纪90年代初，已崭露其不凡的头角。他是北方人，多年在广西生活、工作，为人忠厚而低调，不张扬不膨胀，是那种埋头努力“沉潜型”的画家，看似寡言少语却很有幽默感，在画家群里，也属于出类拔萃的好手。

张复兴的水墨山水以独具的面目享誉画坛20余年，成功之道非仅个人天才擦出的灵感火花，更确切地说成功的取得是一项综合工程。广西是山水之美富甲天下的地方，光是桂林漓江一处就吸引了无数如醉如痴的画家们。不过“美景”与“杰作”之间，并没有绝对的关联，就是说天下好景虽多，却未必都能勾画成“杰作”。正如“桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林”口号不虚，身在漓江之上就体会到无论是“水光潋滟”还是“山色空漾”都有令人惊心动魄之美。

长期生活在广西的张复兴，似乎并没有把目光定格在公认的“美景”上，尽管他担任桂林画院院长多年，问题在于并非桂林那些溶洞、那些如“碧玉簪……青罗带”般的山山水水不能吸引画家的目光，而是那些景观的“奇怪”，即引起感官愉悦的、具有独特视觉性状的景观，很大部分是照相机所能胜任有余，而并非中国画家与相机电脑争一席地之所长。

张复兴见多了广西的奇山异水，但从他笔下流出的画面，却没有什么夺人眼球的“奇怪”之景。这或许正是他聪明过人之处：一方面他深谙中国山水画理论精髓，明白景观丘壑的描绘，是属于“技”与“术”层面，而“意境”与“笔墨”这些文化属性，则上升为“道”的精神层面。所以我看他的山水画动人之处，其一是寻求朴实平淡之美，在看似寻常的处处家山中，在南国青烟靇翠的茂林修竹里，达到素朴自然却醇厚丰满意蕴盎然的境界。其二是张复兴特有的笔墨图像构成，开创了山水画具有个性化的新貌。上世纪80—90年代山水画迅速恢复发展时期，影响于南北画坛的是以李可染、陆俨少二位泰斗，此外则是各种“特技”试验以及大量的追随模仿者，在西化“创新”和“折中”的样式试验中茫然的探索着。而张复兴这位远在广西的画家，却以自己特有的才华将多年的勤奋和生活积累，演绎出令人眼球为之一亮的既平淡朴实又华美的笔墨图像。他的许多作品常常冠以“家山”二字，道出了他的精神追求：平凡中的田园美感，温馨中的情感归属。张复兴没有追随当时流行的各种“制作”技法，也没有简单追摹大师前辈们的样式来换得界内的认可。

张复兴成功之处在于驾驭前人留传风格图像的种种成法套路，用于探索自家腕下笔端出现形成的图景意象。以至于观者既感到他的图象中有前人的种种因素在，却又难以确切认定其出于何家何派。这正是中国画现代发展过程中人们不断寻求的目标。许多年来现代美术教育教会人们素描速写掌握造型能力，许多人并不擅于写生画出逼真的视觉图景，但是中国画要达到的是心中酝酿创造的意境图像，其本质是游离于自然真景和记忆想象之间的模糊图景，因此更具有个人惯性特点。张复兴用笔墨编织的节奏感、韵律感极强的图像，既是从传统笔墨程式继承而来更是以现代人的审美观中演化而出的结果，从而为业内同道和广大受众所接受。

——摘自《素朴寓奇崛，平淡寄温馨——山水大家张复兴的田园视野》一文，有删节

【沾衣欲湿杏雨】

【新安江上】

【三月】

【家山新晨】

【家山拾翠】

【家山墨韵】

【东岳步云】

【常写家山自寻闲】

【碧连峰里住人家】