题画诗里的郑板桥之五 才高方能显狷狂

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题画诗里的郑板桥之五

才高方能显狷狂

刘悦蕾

　　郑板桥的“狂”名在他生前就已于坊间流传了，与他同时代的郑方坤为其作了个《郑燮小传》，其中说到：“板桥徒以狂故不理于口。”如何“不理于口”呢？“终日作字作画，不得休息，便要骂人”，他居然把如此粗俗的话题在画上，真是前无古人后无来者，不可谓不狂也。“一节一节一节，一叶一叶一叶，浑然一片玲珑，苏轼、文同、郑燮。”在这首题画诗中，他将自己与苏东坡、文与可并列，显示其狷狂的个性。

　　在题画中，郑板桥记述了很多向前人学习作画的心得感悟，其中一段尤其直白：“文与可画竹，胸有成竹，郑板桥画竹，胸无成竹，浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理俱足也。藐兹后学，何敢妄拟前贤。然有成竹无成竹，其实只有一个道理。”他虽自谦为后学，却在有竹与无竹的创作境界上站到了无竹的高点上，言虽谦逊恭敬，实则鸟瞰古今，文人狂狷脾性展露无遗。

　　然而，郑板桥真正的狂是表现在艺术创作中的纵情即兴。文人画本身就是文人们除了诗文、书法之外，借助笔墨抒发情感的一种更为具象的表达方式——往往信由自我情绪来激发创作形式，意出而笔达。他在一段题画跋中对自己作画的状态进行了描绘：“因而研磨展纸，落笔倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”化机就是变化的意思，变化在意向生发时就产生了，随着情感变化，画面的表现也是千差万别，并非想好后再动笔的僵化模式；在情感奔泻之时，笔墨恣意奔放，无暇考虑使用哪种技法，不去斟酌何种构图，笔势完全凭直觉，任由情绪推动，看似随意，其实心中已有无法之法。

　　早在唐代，符载描述张璪创作时就说：“员外居中，箕坐鼓气，神机始发。其骇人也，流电激空，惊飙戾天……投笔而起，为之四顾，若雷雨之澄霁，见万物之性情。观张公之艺非画也，真道也。”这种直觉带动下的激情创作，正是纵情即兴的完美诠释。郑板桥在一首画跋中将这种创作感受写得透彻明白：“掀天揭地之人，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，原不在寻常眼孔中也。未画之前，不立一格，既画以后，不留一格。”