有虚实，有浓淡，有轻重，蓝瑛绘《楚山清晓》

这幅画是明末画家蓝瑛的作品，看一眼就知道他画的是雨景山水。至于是雨中还是雨后，就要仔细看看了。先看画中的云烟，弥散在山间，基本可以判断他画的是雨后。其次，再看用笔用墨，确认结论。古人真是了不起，只用水墨就可以画出雨水滋润山峦的效果。

画中运用的技法叫“米点皴”，传说是北宋画家米芾发明的。《楚山清晓》的款识写道，“画米南宫楚山清晓。”米南宫就是米芾，书画双绝，将文人气融入画中，让文人墨戏不再是一种游戏，变成真正的艺术创作。米芾这种画法，对笔墨细节要求很高，需要注意墨色变化，用笔力度。看起来简简单单，画起来连连呼喊“做不到”。

蓝瑛 楚山清晓

点，有大有小，可横向可纵向。可以说，点是构成绘画的基本要素。米芾独创的米点皴，通过大小不同的点，横向纵向的点，断断续续的点，画出雨景山水的朦胧梦幻。用米点皴，不能乱点，要画出对比关系和内在联系才好看。山中岩石是立体的，有若干个面，由点汇聚成面，再通过墨色变化，表现出山石的立体感。

古代画家对明暗不太敏感，他们总是强调阴阳。某种程度上，明暗和阴阳是一个意思。墨色深浅虚实产生阴阳变化，表现出苍润迷蒙的质感。《楚山清晓》中的云烟很漂亮，让人感到有浮力托起大山。这就是蓝瑛表现出来的“清”，清雅、清旷、清新。

蓝瑛 楚山清晓 局部

仔细看《楚山清晓》的细节，丝毫没有死板呆滞的感觉。墨点层次分明，渲染自在洒脱，描绘出雨景山水优雅恬静的一面。蓝瑛的技法相当扎实，他在创作中喜欢炫技。他是职业画家靠卖画为生，重视装饰性美感。这是他的局限性，在明末时期这么画，收获的评价不会太高。

蓝瑛不太重视别人的看法，他选择了遵从内心感受，画了一幅既漂亮又有文人情趣的佳作。清晨雨后，烟树青山，江南水乡，赏心悦目。这么美的景色，令人迷恋。

蓝瑛 楚山清晓 局部

有虚实，有浓淡，有轻重，《楚山清晓》百看不厌。除了笔墨上的超凡能力，蓝瑛在构图上也费了很多心思。他采用平远法将画面一点点推向远方，纵深方面的空间变化搭配烟云水墨，引人入胜。

客观讲，蓝瑛画《楚山清晓》这样的作品，一点也没有突破性。他在画中展示娴熟的技法，越画越轻松。由于熟练，看他运笔用墨有一种享受的感觉。雨景山水的本质让他画了出来，他成功了。

蓝瑛 楚山清晓 局部

蓝瑛喜欢元代黄公望的画风，他画《楚山清晓》的时候，还隐藏了一些元人笔意。积墨、破墨，结合米点皴，营造出雅致氛围。《楚山清晓》画幅不大，笔墨细节丰富，相当精彩。