王学仲评传《一片诗心》

一片诗心

刘曦林

古人说，“诗中有画，画中有诗”。中国的文人画讲究“三绝”、“四全”。这讲的是画与艺术的相通之处，契合之处，或者说是对画家艺术修养方面的要求，并因此形成了中国画艺术的一种综合性的特征。当然，绘画也是一门独立的艺术，它有着异于其他艺术的思维和语言。同样，对学仲先生的绘画艺术，也应从它的综合性和独立性这两个侧面来欣赏，才能更多地获得欣赏的乐趣。

学仲先生是一位诗人、书法家、画家。综合性的艺术修养，也决定了他艺术的综合性。特别是作为诗人的王学仲，在他的画中自然地流露出一种诗人的气质，无论是有无题诗的作品，都能见到他的一片诗心，一种既注重绘画本身的效果，又不满足于绘画本身的审美意味。

我喜欢他的《杨柳含烟》。我不知道他画中的溪是否真实存在，但那确是如画的一片江山。那杨柳的笔致构成的节奏，使画富有一种整体性很强的主调，那杨柳和轻烟掩映着时隐时现的青瓦，像从一层薄纱中透出的小溪，欲穿破一行疾飞的白鹭，又使画面有了丰富的层次。正如画家题诗的前两句所说：“杨柳含烟白鹭飞，半山眉黛映清溪。”这是诗里的画，也是画里的诗。像任何一位诗人不满足于写景一样，学仲先生不留步于写景、画境，他在题画诗的后两句“何须都说杭州景，也胜苏堤与白堤”之中，表露了他在赞赏自然和艺术创造中的一种感慨，也是说他在这并非名胜的平凡境界中发现了不平凡的美，从而流露出发现的愉快，流露出创作主体发现美和创造美的耐人寻味的规律，这是画外的画，诗外的诗，正是他的一片诗心所在。