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漠河行系列之一 l 68x68cm l 2019年 l 纸本水墨
今年我重遊敦煌，每日驱车七、八个小时，经贺兰山脉，过河西走廊，穿千里戈壁，观车窗外不断变幻的雄山壮野，忽然想起根生的山水画来，这峻岩石壁，山脊的起伏扭动，陡坡的裂隙皱折，甚至日落日出，阴晴雨雪的色彩景象分明都如其画一般。中国画讲山水有高远，平远，深远一说，但许多画作起笔落墨，章法布局非常概念，皆因画家未多见真山水，或见真山水未得真意趣，故陷于程式化的藩籬。而根生的山水就象自然山水一样变化莫测，不循规矩。于是我打电话询问根生是否来过此地写生。根生答自然来过，但非同一般之写生。
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漠河行系列之二 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
在他看来，写生是几十年前到学生时代的事。现在不是笔墨技法的事，而是与旅行有关，触景生情、有感而发，寓景于心，成创作写意之境。所以，根生是逍遥游于天下，积丘壑于胸中，然后在绘画时自然生发成心中的山水，与自然神合。旁人观之，似又不似也。近来我们欣喜地看到根生的山水间经常出现一辆或白或红的小汽车，或在画面横贯而过，或径直驶向远方，成为根生作品生动，独特的符号，使他的山水更具当代风格。其实在这辆车中至少载着两个人，一个当然是作者，坐在车中遊戈他心中的风景，另一个就是你一一或老或少，或男或女，或亲或疏的观画者，用不同的视角来欣赏作者创造的空间。
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漠河行系列之三 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
根生不在意别人把这山当那山，此地当彼地，也不在意晨昏交错，云山雾障，他希望他的作品在观众眼里呈现千态百姿的画面，让观众进行再一次的视觉创造，成为每一个人自己的理解。我觉得根生非常尊重观众的介入，也非常享受这个过程。艺术家的工作方式各有不同，但根生认为一个真正的艺术家应该不停地去创作，不是在画室，就是在路上。如果搁笔淸谈，标名逐利，就是"伪"画家。所以，行在山水蒼茫之间，也是他的创作过程，是他与自然相融对话的交孕。
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漠河行系列之四 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
根生经常外出，有时作为客座画家在各地画室作画，有时旅行在旅馆作画，还有时在邮轮环球周游，就在狭小的几桌上作画，当然更多的是回家在画案上心追筆随进行创作。这时候，就可以说画家是行于水墨蒼茫之间。
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漠河行系列之五 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
根生认为作画如下棋，一笔下去，画面关系顿起变化，据变而画，并无定法。此论颇合我意，中国画重写意，讲究生发，如果照着照片，七高八低，有什么生趣呢?根生作画又不择纸墨，生、熟、宣、皮都尝试之，更有甚者两面齐画，反而透出丰富的层次。根生的山水有笔有墨，但与古之皱法染法大为不同，经常先用大墨色块画出山川地理形势，如果是用熟纸便会自然皱褶缩涨，千奇百怪，这是过去从未见过的皴法，与屋漏痕有异曲同之妙。我在大西北看到的山势即有其神。好处是根生的山幅幅无有雷同，实在难得。又在墨色间用笔勾以线条，或屋或桥，或马或牛，或层田或水口，线之文气竟含古意，使这种"西式山水"透出骨子里的中国气派。我想，根生一定对书法下过大气力的。如是画都市风景，更是楼宇重叠，街巷环曲，仔细辨之，皆疏疏密密的线也。就是文前所提及的小汽车和舟船等，也是了了简笔画之，非常妥贴。
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漠河行系列之六 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
根生说，"笔墨当随时代，紧紧抓住当下的所有体验。今日的生存状态与古人是不截然不同的生活方式，所受的艺术教育也不同，作品表达也不同，不可相比。水墨材质的灵活运用，能产生出不同的效果"。我们希望艺术家有更多更新的创作，用画中的小车带着我们走向更远更加蒼茫的寥廓画境。
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漠河行系列之七 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列之八 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列之九 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列之十 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列十一 l 33x33cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列十二 l 50x50cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列十三 l 50x50cm l 2019年 l 纸本水墨
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漠河行系列十四 l 50x50cm l 2019年 l 纸本水墨
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